在藝術的世界里，有人獨自探索，有人并肩同行。

而在這個由色彩與情感交織的空間中，有一對來自意大利的藝術伴侶，用深刻的默契，在共創中找到了心靈的共振。他們就是 Delta N.A.——“N”取自Nena，“A”源于Alessandro，“Delta”代表了連接，象征力量與穩定——這不僅是他們共同的藝術署名，更是一種彼此身份的注腳：他們是生活中的伴侶，更是藝術上的共鳴者與同行者。

在位于松江區的云堡未來市藝術城（RABOR NOVA），我見到了Delta N.A.。今年春天，他們作為此次2025年Art+100項目的海外駐地藝術家之一，來到了這座占地2萬余平方米的藝術文創園。

這是他們第一次踏上中國的土地，東西方文化的交匯、思想的碰撞與流動，正是他們長久以來所渴望的體驗。在城市的街頭和人們的笑容中，他們感受到一種不同于西方的溫柔與力量。

“上海真是美得令人驚嘆，古老與現代完美融合，這座充滿活力的城市令人陶醉。”Alessandro感嘆道。

或許正是長年的共同創作，讓Nena與Alessandro散發著相似的氣質，宛如一對“孿生子”——同樣的溫和、儒雅和寧靜，如同太極中的陰與陽，看似不同，卻在彼此中找到完美的平衡與共振。

“我們意識到，藝術對我們而言遠遠不只是興趣，它是我們彼此連接的方式。”Alessandro解釋道。

命運總是悄悄推動著轉變。16年前，一次偶然的委托——Nena與Alessandro決定試試看“共畫一幅作品”。誰也沒想到，這個“臨時策略”成為了他們藝術旅程的轉折點。他們在合作中發現了前所未有的創作張力。

“我們從不覺得在妥協，”Nena說，“相反，這是一種彼此靈感的激發，一種持續的對話。”這段對話有時通過筆觸，有時通過眼神，更多時候則是在沉默中達成理解。他們允許彼此在作品中修改、覆蓋，甚至推翻已有的結構，只為讓畫面找到屬于它自己的生命形態。

“我們不再被自我困住，而是打開通向更廣闊空間的大門。”Alessandro補充道。

這種創作方式不常見，但正是它賦予了Delta N.A.的作品獨特的生命力。每一幅畫作都仿佛是兩個靈魂之間孕育出的生命體。在他們的畫面中，建筑、人類與動物時而顯現，時而隱沒于似夢非夢的空間結構中。正如他們自己解釋的那樣，“我們試圖去探索更深的層次，而不僅僅是表面的‘像’或‘不像’。我們問自己，我們為什么畫畫？到底想表達什么？這不僅是藝術問題，也是人生的問題。”

在上海駐地期間，他們創作了作品《東方之吻》。畫面中濃烈的紅，神秘又野性、融合了城市帶來的感官震撼與文化沖擊，也映射出他們對東方哲思的感知與回應。

“通過這幅畫，我們想告訴大家，夢想是可以實現的，只要敞開心扉，聆聽內心，并為之努力前行。”Delta N.A.相信，藝術能夠改變人們的現實感知，塑造積極的生活態度。

正如Delta N.A.所做的那樣，憑借兩顆并肩前行的靈魂，他們帶來了真正動人心弦的藝術。

來自意大利的藝術伴侶 Delta N.A.——“N”取自Nena，“A”源于Alessandro，“Delta”代表了他們的連接 。（本文圖片均為采訪對象Delta 提供）

IP SHANGHAI： 可以簡單地介紹下自己嗎？

Alessandro： 我們叫做Delta N.A.，來自意大利。N代表了Nena，A來自我的名字Alexandra，Delta的含義是我們緊密地聯系在一起，因為我們是彼此的伴侶，同時在長達16年的時間里，每一幅畫都是由我們共同創作的。

其實在走上藝術道路之前，我和Nena都曾是心理學家，在工作之余的空閑時間里，我們總是會畫畫，但那時對我們來說，畫畫只是一個愛好。當我們相愛后，我們發現藝術對我們來說太重要了，不應該僅僅停留在一個興趣上。即使這是一個非常艱難的決定，我們還是決定去嘗試。于是，我們在意大利北部一個以釀造葡萄酒而聞名的城市阿斯蒂（Asti）租了一個工作室開始起步，慢慢摸索自己的風格，后來一起作畫，可以說在藝術道路上，我們從沒有停止過。

IP SHANGHAI：很好奇是什么樣的契機，讓你們決定以Delta.N.A的名義在同一個畫布上作畫，背后有什么有趣的故事嗎？

Nena：其實最初是因為我們得到了一個委托，要創作一幅大畫，但我們時間很緊，所以就決定一起合作試試看（笑）。

Alessandro：當時我們住在洛杉磯，我們作品在柏林參加一個重要的展覽，我們說，好吧，必須得取一個能代表我們的名字，因為是命運讓我們相遇、相識，讓我們捆綁在一起，成為一個生命共同體。Delta就是這樣誕生的。

Neva：而且Delta是一個希臘語的字母，是代表力量的三角，我很喜歡這個名字，聽起來很強大。

16年前，一次偶然的機會，讓Nena和Alessandro開始嘗試共同創作，發現了新的藝術表達方式。

IP SHANGHAI：每個藝術家都有自己的偏好和專長，所以你們是怎么保持順暢的合作？

Nena：通常從畫草圖開始，我們會達成默契，如果你不喜歡我畫的某個部分，或者我不喜歡你畫的某個部分，我們可以直接覆蓋或者擦掉，不會因為意見不同而生氣。

Alessandro：比如我畫了一座教堂，但她看到的是一只老虎，她就可以把教堂改變成老虎，這樣畫面就有了更深層次地演變，像一個有生命的生物一樣不斷進化。通過這樣的過程，作品會慢慢找到它應有的形態。

Alessandro：實際上，共同創作是一個不斷激發思維的過程，甚至比一個人作畫的時候，更有創造性，更有靈感。因為我們相信，每一個“自我”其實都像被困在一個泡泡里，封閉在自己的世界中。但當我們一起創作時，這個泡泡就會裂開，我們就能夠接收到一些更廣闊、更深遠的東西，看見更大的可能。所以最重要的，是把更大的感受釋放到畫布上去。因為我覺得，是“自我”讓我們停留在淺層，阻礙了我們更深的表達。

Nena：就像那些試圖分享自己生活的人一樣，我們也通過畫作做著同樣的事情。我們決定不僅分享我們的生活，還分享我們的創作努力。正因如此，畫作的力量變得不同，這也是我們享受于其中的原因。

從畫草圖開始，Nena和Alessandro達成默契，如果不喜歡畫的某個部分，可以直接覆蓋或者擦掉，不會意見不同而生氣。

IP SHANGHAI: 你們會在畫畫的過程中交換意見嗎？

Neva：在作畫時，我們很少交流，但我們會討論畫作中可能存在的問題。有時候，我們也會感到擔憂，就像我不確定自己是否做得最好時，但他會安慰我說：“沒事的，沒事的，不用擔心。”

Alessandro：藝術是一種挑戰，因為你面對的是一些對你來說非常宏大、深刻且重要的東西，它與你的人生道路息息相關。而你越是在創作中袒露自己，內心的擔憂也就越多，越來越強烈。

Neva：不過每一年我們都能看到變化，作品總是在不斷演變，現在我們一直都在創作出令自己滿意的作品，很開心。

Nena和Alessandro作品色彩是情緒的表達，一切充滿了濃濃的哲思。

IP SHANGHAI：在你們早期的藝術生涯中，曾經迷茫過嗎？如何找到自己的風格？

Alessandro：我一直非常熱愛風景畫，那時候我們倆都比較學院派。我也很喜歡畫人物，特別是面部的素描，這也是我個人的創作方向。我還嘗試過抽象畫，并且徒手去完成。說到這里，我們剛開始合作時，也曾有意識地不用畫筆，而是用手作畫，因為我們在尋找一種更直覺的表達方式。有好幾年時間，我們都是徒手在創作。

Nena：我一直熱愛畫人體，甚至我也曾用自己作為模特，因為我喜歡從真實的事物中學習，這就是我創作的起點。后來，我又愛上了畫動物。現在，我依然對人體以及肌肉運動的方式——它所展現的力量和表達感興趣。因此，人體一直是我創作的核心。

的確一開始，我們都是在學習如何跳脫出學院派的條條框框，之后開始學習如何用色彩去表達情感，試圖理解這些色彩帶給我們的感覺，這既是一件非常重要的事情，也是一項極大的挑戰。后來，我們開始嘗試理解形狀，但很快意識到，畫作中真正的挑戰是如何找到方向，甚至意義。我們不斷問自己：我們為什么畫畫？我們想表達什么？我們想要傳達什么信息。那段時間我們也非常掙扎，但這是必經的過程。

畫作中真正的挑戰是如何找到方向，甚至意義。

IP SHANGHAI：為什么選擇上海作為你們這次創作的目的地？來之前，對上海有什么了解嗎？

Nena：非常巧，我們有一個朋友正好在上海參加藝術駐地項目，他告訴我們，有一個藝術家改變了計劃，正好有一個空缺，于是他問我們想來嗎？

Alessandro：我們想體驗一下中國，所以，當他們拋出邀請的時候，我們立刻就答應了。上海真是美得令人驚嘆，我們被這里建筑風格的融合深深震撼。市中心的建筑讓人感覺像是匯聚了歐洲每個重要城市的元素，甚至還有一點紐約的氣息。這里有很多值得看的東西，古老與現代完美融合，這座充滿活力的城市令人陶醉。

Nena和Alessandro來到上海，想要體驗東方不一樣的生活環境，帶來創作的靈感。

IP SHANGHAI：在上海駐地期間，你們對這座城市有了什么新的感受和了解？

Alessandro：這是我們第一次來到中國。這里的人們很熱情，尊重藝術。駐地期間的每一天，甚至在城市里走動時，大家總是樂于助人。無論我們是問路還是四處游走，人們都會主動靠近我們，看到我們是外國人，便開始和我們交流。能夠在這里收獲如此多的微笑，真的很讓人感動。我們真正感受到了來自這里人民的熱情歡迎，這個經歷非常美好，我們從心底感謝所有幫助過我們的人。

Nena：在我們的意大利，有一句諺語“Il mondo è un paese”（世界是一個村莊），意思就是我們都是一樣的。

在上海駐地期間，兩人也感受到了當地人們的熱情和善意。

IP SHANGHAI：東方之行，給你們的創作帶來了哪些靈感？

Nena：我們探索了一些道教，非常有趣（笑）。所有的傳統哲學都有很多值得學習的東西，包括佛教，關鍵在于你怎樣通過思維將所有信息結合起來，從而在宇宙中創造一種與你相契合的平衡。

Alessandro：沒錯，道教啟發了我們，因為它告訴我們要找到自我、盡可能接近自己的內心，這也是我們在藝術中所追求的。就像你會看到我們畫作中有許多動物，有些是平和善良的，有些則非常具有攻擊性。它們就像道教中的善與惡，兩者如何共存和相互轉化，這些思想都很具有啟發性。

IP SHANGHAI：在上海駐地期間創作了《東方之吻》這幅作品，你們希望觀眾看到這幅畫時能感受到什么樣的信息？

Nena：這幅畫的標題是《東方之吻》，指的是來自東方的吻，所有這座城市帶給我們的情感都在其中得到了體現。我們想要傳遞的信息就是：如果你真正敞開心扉，努力去追逐內心的愿望，夢想就能夠成真。繪畫不像文字那樣直接，但我認為我們的藝術可以幫助觀眾打開思維、超越現實。

送給上海的作品《東方之吻》

IP SHANGHAI：很多人說，藝術創作的過程也是一個自我療愈的過程。你們同意這個觀點嗎？還是有其他的理解？

Nena：在我看來，藝術不只是一個療愈過程。藝術更宏大，是超越自我的，所以它不應該僅僅與個人的煩惱聯系在一起。我的煩惱可能是創作的起點，但藝術本身遠遠不止于此。

Alessandro：對我來說，創作不止對創作者有意義，每一幅畫應當對每一位觀賞它的人都能傳達出某種意義。

Nena：我們相信，藝術是一種成長的方式，是探索情感、宇宙和人類復雜性的過程。如果你始終困在自己的小世界里，就無法真正前進。

藝術是一種成長的方式，是探索情感、宇宙和人類復雜性的過程。

IP SHANGHAI：我們現在擁有手機和互聯網，一切都觸手可及，比以往任何時候都更容易與世界連接。可為什么你們仍然選擇旅行的方式去探索？

Nena：科技讓信息來源變得更加豐富，我非常喜歡這一點。但我也相信，親身體驗某些事情帶來的感受是不同的。旅行是不斷前進的最佳方式，不只是身體上的移動，更是心靈和思想上的打開。它讓你每天都能學到新的東西，去觀察世界上其他人的生活方式，去接觸不同的文化，這才是真正的學習。我覺得世界上最大的一個問題就是，有些人認為自己不需要再學習，這樣的心態是很危險的，因為它會讓人的思想關閉，變得難以溝通，也會讓人固執地以為，自己的方式就是唯一的方式。

IP SHANGHAI：你們認為上海是一座可以給藝術家帶來更多靈感和機會的城市嗎？

Alessandro：老實說，我認為每個人都應該來上海，親身體驗這座城市，并與當地的藝術場景建立聯系。我相信這將成為一個強大的藝術熔爐。藝術家應該去探索新的角落和新事物，而不是停留在熟悉的地方。

Nena：不僅是接收藝術的啟發，還可以了解這個國家是如何發展的。

Delta N.A.認為藝術家應該去探索更多新的角落和新事物。

IP SHANGHAI：您認為成為一名優秀的藝術家最重要的品質是什么？

Alessndro：我認為勇氣是任何藝術家或創意人士最重要的品質。你需要勇敢地面對自己，始終表達內心的想法。

Nena：對自己誠實，對自己的情感誠實，這才是基礎。因為我們總是習慣于擔心什么是對的，什么是錯的，什么可以展示，什么不能。這是一個大問題，因為如果你找不到一種對待自己真實的方式，我覺得幾乎不可能發展出真正的藝術語言。

IP SHANGHAI：對年輕藝術家有什么建議嗎？

Nena：“我想成為一名藝術家”，如果這真的是你內心的一部分，不用擔心，盡管過程可能很艱難，你一定會找到屬于自己的道路。

Alessandro：勇敢、聰明，并保持對新事物的開放態度。

（本文NONAME STUDIO+ 亦有貢獻，NONAME STUDIO+由一群藝術家共創，于上海朱家角古鎮為藝術家與藏家提供工作室、居所、畫廊為一體的空間。自創立起便持續吸引著世界各地的藝術人士與機構，在致力于激發創造性能量與啟發性對話的同時，構建海內外的 NONAME 藝術社群。）