2024年4月8日的子夜時(shí)分，當(dāng)春城最后一班有軌電車(chē)駛過(guò)人民廣場(chǎng)，93歲的葉琳瑯在光影與現(xiàn)實(shí)的交界處謝幕。這位見(jiàn)證新中國(guó)電影史冊(cè)徐徐展開(kāi)的表演藝術(shù)家，用七十年藝術(shù)生涯在銀幕上鐫刻下永不褪色的時(shí)代印記。在流量為王的影視工業(yè)時(shí)代回望，這位長(zhǎng)影廠"黃金配角"的離去，恰似一盞老式鎢絲燈的熄滅，帶走了那個(gè)崇尚集體創(chuàng)作、專(zhuān)注角色塑造的純粹年代。

一、銀幕鏡像里的時(shí)代脈搏

在《平原游擊隊(duì)》的硝煙中，她是傳遞情報(bào)的農(nóng)婦；在《虎穴追蹤》的諜影里，她是隱忍克制的女特工；在《艷陽(yáng)天》的麥浪間，她是堅(jiān)韌不拔的農(nóng)村女性。葉琳瑯?biāo)茉斓?27個(gè)銀幕形象，構(gòu)成了新中國(guó)集體記憶的視覺(jué)索引。她從不執(zhí)著于戲份多寡，而是將每個(gè)配角都當(dāng)作藝術(shù)生命體來(lái)雕琢。在《自有后來(lái)人》中僅有三場(chǎng)戲的日本軍官妻子，她為此研讀日軍家書(shū)、揣摩異國(guó)女性的心理褶皺，最終呈現(xiàn)的角色讓導(dǎo)演于彥夫驚嘆"配角演出了主角的分量"。

二、膠片背后的工匠精神

在零下30度的長(zhǎng)白山外景地，為拍攝《冰上姐妹》中三秒的滑冰鏡頭，時(shí)年26歲的葉琳瑯在冰面苦練兩周，雙膝布滿(mǎn)淤青；《創(chuàng)業(yè)》拍攝時(shí)主動(dòng)要求下油田體驗(yàn)生活，在采油工宿舍一住就是兩個(gè)月。這種對(duì)藝術(shù)的虔誠(chéng)，在當(dāng)今綠幕拍攝盛行的影視工業(yè)中已成絕響。老搭檔龐學(xué)勤曾說(shuō)："琳瑯的劇本永遠(yuǎn)寫(xiě)滿(mǎn)批注，每個(gè)標(biāo)點(diǎn)都浸著角色呼吸。"

三、淡泊明志的藝術(shù)家風(fēng)骨

當(dāng)"明星制"浪潮席卷影壇，葉琳瑯始終堅(jiān)守在長(zhǎng)影廠演員劇團(tuán)的教學(xué)崗位。她首創(chuàng)的"角色根系訓(xùn)練法"，強(qiáng)調(diào)從生活細(xì)節(jié)中構(gòu)建人物邏輯，培養(yǎng)出王潤(rùn)身、宋曉英等數(shù)代演員。晚年面對(duì)采訪，她總說(shuō)："我不過(guò)是膠片齒輪上的一個(gè)齒牙，真正不朽的是那些記錄時(shí)代悲歡的作品。"這種將個(gè)體隱于集體、將名利讓渡藝術(shù)的精神境界，恰是當(dāng)下影視圈最稀缺的品格。

在數(shù)字影像吞噬膠片的今天，重看葉琳瑯在《甲午風(fēng)云》中那段長(zhǎng)達(dá)兩分鐘的無(wú)臺(tái)詞表演：她飾演的漁家女目睹戰(zhàn)艦沉沒(méi)時(shí)，從震驚到悲慟再到堅(jiān)毅的眼神流轉(zhuǎn)，勝過(guò)千言萬(wàn)語(yǔ)。這讓人想起黑澤明對(duì)電影本質(zhì)的詮釋——"雕刻時(shí)光"。葉琳瑯用生命在銀幕上鐫刻的時(shí)光雕像，終將在電影藝術(shù)的長(zhǎng)河中永遠(yuǎn)粼粼閃爍。當(dāng)春城的丁香再度綻放，那些定格在膠片上的永恒瞬間，仍在向后來(lái)者訴說(shuō)著一個(gè)藝術(shù)殉道者對(duì)光影的赤誠(chéng)。#葉琳瑯#藝術(shù)家#演員#逝世（個(gè)人觀點(diǎn)，僅供參考）