《歌手》開播那天，就在熱搜榜上看到“難聽”這個詞條，本以對這個節目心如死灰的我，不禁好奇心乍起，心想，還能怎么難聽！去年那英奪冠的場景歷歷在目。

于是還是老老實實充了會員，跳著看了一遍，發現，熱搜沒騙人，果然難聽！

好端端一個唱歌節目，卻變成一個弘揚中國傳統文化大型戲曲，整體形式，像個詩朗誦。

查了一番，發現這次是全球直播。是給外國友人看的，所以首發歌手們絞盡腦汁，要在中國風上面下功夫，等于是個命題作文，就看各人的理解了。所以別看里面有唱都市流行的陳楚生，有唱饒舌的GAI，歸根結底，風格只有一個，那就是中國風。

但我想說，中國風也有真誠和劣質之別，周杰倫也做過中國風的曲子，怎么沒感覺他如此媚俗呢？

讓陳楚生“殺瘋了”的那首《將進酒》，用的李白的曲子，但是聽來聽去，就像是個詩朗誦，簡言之，陳楚生的都市深情，根本駕馭不了李白的文人灑脫，硬著上，就會聽起來像是喊口號。

其它歌手也是這個問題，像是林志炫唱的那個《悟空》，我完全感受不到，他到底想要表達個啥，是想表達什么思古的情懷嗎，我怎么除了風格以外，什么也聽不懂呢，到底是我的問題，還是歌手的問題？

其實歌手能夠駕馭的題材和曲風是有限的，比如陳楚生，他給人的氣質，就是個唱都市苦情歌的，“當火車開入這座陌生的城市，那是從來就沒有見過的霓虹。”這樣的詞，從他的口中唱出來，就會十分真誠妥帖，有種青澀的進城之感。

但是陳楚生的氣質跟李白過于遙遠，“與爾同消萬古愁”這句詩，明明是李白酒后吹牛逼的言論，那是一種混不吝，一種灑脫，在陳楚生的嘴里，卻變得苦澀而沉重了。有點為賦新詞強說愁的味道。

總之，即便是給外國友人看，我覺得演唱者，還是應該把真誠作為第一位，你是一個現代人，有現代的生活和情感，在此基礎之上，再來點思古之幽情，不宜多，恰到好處就行。如果為了弘揚傳統文化而刻意把自己架起來，然后硬說這個多有藝術效果，我看反倒是用力過猛了。

我們的文化總有一種想要“文以載道”的傳統，總想要承載什么道理，表達什么主題和中心思想，這就導致很多文化表達，失去了很多真實的內核，道成了主體，文就滯塞了。說的直白一點，容易假大空。李白是很好，問題是跟你有什么關系呢，你是你自己。

當面對全球直播，我們的歌手身上莫名多了一層復雜而曖昧的使命，這讓他們很難發揮自己真實的實力。有點像是家里面來外人了，小孩子被迫表演節目一樣，有點失去平時的輕松和樂趣。而我堅信，藝術的本質正是樂趣。可能我理解的不對，就當我是瞎說吧。