我們需要在技術(shù)應(yīng)用中平衡創(chuàng)新與傳承，在藝術(shù)符號(hào)與表征體系的重構(gòu)中堅(jiān)守美學(xué)規(guī)律，使藝術(shù)的跨界融合超越簡單的“形式組合”與“技術(shù)狂熱”，創(chuàng)作出能與觀眾產(chǎn)生情感鏈接、帶給人們更好體驗(yàn)的精品之作。

在數(shù)字化與全球化浪潮的雙重沖擊下，藝術(shù)領(lǐng)域的跨界融合已然成為一種文化現(xiàn)象和創(chuàng)新工具。無論是跨媒介的技術(shù)賦能，還是跨門類的形式創(chuàng)新，我們都應(yīng)當(dāng)意識(shí)到，藝術(shù)質(zhì)量是跨界融合的定盤星。

跨界融合的本質(zhì)，是不同藝術(shù)門類符號(hào)體系的重構(gòu)與轉(zhuǎn)譯。對(duì)于藝術(shù)的跨界實(shí)踐來說，對(duì)不同藝術(shù)門類間藝術(shù)符號(hào)與表征體系的把控，決定著藝術(shù)作品呈現(xiàn)的品質(zhì)。比如，粵劇電影《白蛇傳·情》巧妙地處理了戲曲程式與電影語言之間的關(guān)系，既保留了戲曲的程式動(dòng)作，又在光影、妝造、視效的處理上弱化了戲曲藝術(shù)的“舞臺(tái)感”。這種符號(hào)轉(zhuǎn)譯既保留了戲曲的虛擬性和寫意性，又賦予其電影化的視聽語言表達(dá)和敘事節(jié)奏。舞劇《只此青綠》以宋代名畫《千里江山圖》為靈感，通過舞蹈語言詮釋青綠山水的意境，讓舞蹈空間與影像空間在舞臺(tái)上交織，舞蹈成為運(yùn)動(dòng)的繪畫，繪畫成為“凝固”的舞蹈，舞蹈動(dòng)作之“勢”與青綠山水之“境”和諧地融為一體。這些跨界融合自然也就獲得了觀眾與市場的認(rèn)可。

如何平衡好跨界融合過程中技術(shù)與藝術(shù)之間的關(guān)系，是關(guān)乎藝術(shù)質(zhì)量的重要命題。技術(shù)一方面構(gòu)成了藝術(shù)融合與創(chuàng)新的媒介，另一方面，技術(shù)又不只是媒介，也可以是藝術(shù)作品的結(jié)構(gòu)性構(gòu)成。比如，我國首部XR（擴(kuò)展現(xiàn)實(shí)）數(shù)字戲劇《麥克白》對(duì)藝術(shù)與科技的跨界邏輯進(jìn)行了先鋒性的探索，作品通過擴(kuò)展現(xiàn)實(shí)技術(shù)消解傳統(tǒng)舞臺(tái)的物理邊界，演員的實(shí)體表演與虛擬場景實(shí)時(shí)互動(dòng)。

各類文旅場景下的沉浸式展覽與數(shù)字藝術(shù)亦是如此。傳統(tǒng)藝術(shù)和文化遺產(chǎn)的數(shù)字化是當(dāng)下我國數(shù)字藝術(shù)實(shí)踐的重要主題。人們通過數(shù)字化手段，將書法、繪畫、民間文藝等傳統(tǒng)藝術(shù)形式轉(zhuǎn)化為數(shù)字藝術(shù)作品，使其在數(shù)字時(shí)代煥發(fā)新的生命力。比如湖南博物院“生命藝術(shù)——馬王堆漢代文化沉浸式數(shù)字大展”以3D建模還原辛追夫人生活場景，動(dòng)態(tài)呈現(xiàn)帛書天文圖與漆器紋樣。然而，展覽并未止步于數(shù)字技術(shù)制造的視覺奇觀與沉浸式體驗(yàn)，而是將文物背后的禮制、哲學(xué)與科技智慧融入敘事，使這些古老藝術(shù)作品背后的漢代文化在數(shù)字光影中蘇醒并被重新感知與闡釋。

如今，藝術(shù)的跨界融合構(gòu)成了藝術(shù)發(fā)展的新常態(tài)。我們需要在技術(shù)應(yīng)用中平衡創(chuàng)新與傳承，在藝術(shù)符號(hào)與表征體系的重構(gòu)中堅(jiān)守美學(xué)規(guī)律，使藝術(shù)的跨界融合超越簡單的“形式組合”與“技術(shù)狂熱”，創(chuàng)作出能與觀眾產(chǎn)生情感鏈接、帶給人們更好體驗(yàn)的精品之作。

2025年5月20日《中國文化報(bào)》

第6版刊發(fā)特別報(bào)道

《藝術(shù)質(zhì)量是跨界融合的定盤星》