文化視界網報道 2025年5月19日上午，“讓世界看到中國的美——曹俊母校獻禮展”在山東科技大學青島校區圖書館隆重開幕，為山東科技大學師生帶來一場藝術盛宴。同日下午，著名藝術家曹俊做客山東科技大學美育大講堂，為師生們帶來“以宋為舟，渡AI之海——我為什么視宋代中國畫為智能時代的文明燈塔”主題講座，他以獨特視角，結合AI技術發展現狀，深入闡釋了宋代繪畫作為“文明燈塔”的哲學內涵與現實意義。

宋畫的哲思錨點：格物精神與算法邏輯的本質分野

曹俊以倫敦科學博物館中北宋水運儀象臺3D復原模型與ChatGPT服務器的“時空對峙”為切入點，對比宋代畫家“格物致知”的創作理念與AI“數據暴力”的本質差異。他指出，郭熙《早春圖》的蟹爪皴、范寬《溪山行旅圖》的雨點皴，蘊含著對自然規律的謙卑探索，而AI將畫作解構為像素數據的方式，恰恰缺失了這種“物我兩忘”的生命體悟。AI生成山水雖“精準”卻顯機械，反觀宋畫筆墨中的“毛”“澀”之感，實為算法無法復制的生命肌理。

郭熙《早春圖》

范寬《溪山行旅圖》

筆墨即心印：創作過程的人文防火墻

曹俊從馬遠的《十二水圖》中解讀，探究出馬遠“五日一石、十日一水”的運筆狀態，他表示，這種狀態激活了前額葉皮層與邊緣系統之間的深度對話，亦是呼吸頻率與運筆速度之間的量子糾纏。而AI無論如何表現，都無法比擬創作者創作時的推敲與思考，比不上材料在紙上留下的獨特印跡。AI繪畫即使可以生成千萬幅《千里江山圖》的變體，卻永遠難以復刻王希孟十八歲時那一腔少年心氣。2023年故宮數字化工程亦表明，吸引觀眾在4K投影前駐足最久的，依舊是青綠顏料氧化后產生的細微裂紋。這些“不完美”的時間痕跡，正是對抗算法“完美”的人文防火墻。

馬遠《十二水圖》

青綠顏料氧化后產生細微裂紋

宋韻新聲：傳統文化的破壁之道

曹俊從數字藝術談起，展示了中國美院團隊將《清明上河圖》“物物相生”的構圖智慧導入神經網絡，構建東方時空觀元宇宙城市的案例。東京數字藝術展上，林椿《果熟來禽圖》的4D復原項目，則以“數字顯微”技術印證了宋人“致廣大而盡精微”的藝術哲學。在科技發展的當下，宋畫精微外的意象性表達，宋人的寫生與寫意精神非但沒有消退，反而與技術結合，煥發出新的表現力。技術應成為解碼傳統智慧的工具，而非替代人類創造力的載體。

《清明上河圖》元宇宙模型與VR視覺交互體驗

以守為攻：文明韌性的當代啟示

杭州亞運會開幕式上，動態《萬壑松風圖》與AI水墨的“視覺對話”，被曹俊視為宋畫文化基因再生的縮影。他呼吁借鑒“馬一角、夏半邊”的構圖智慧，構建抵御信息洪流的認知框架。斯坦福大學實驗表明，臨摹宋畫可增強α腦波活動，這種促進深度思考的神經機制，正是AI無法取代的人類特質。曹俊表示，AI無法替代人類，它總結了已有的繪畫形式和繪畫方法，但它無法反映藝術家那種真實的當下的情感體驗。李迪《風雨牧歸圖》中逆風而行的牧童，便象征著人類文明在技術浪潮中應有的姿態：既要有擁抱未來的勇氣，又要有守護根脈的定力。

曹俊《素月分輝明河共影》400cm x 200cm

曹俊《祥光》400cm x 200cm

講座尾聲，曹俊以《千里江山圖》的青綠山水為喻，強調技術解析顏料成分的同時，更應銘記畫作中“九百年前少年眼中的春色”。他倡導以宋代繪畫為文化舟楫，在AI浪潮中守護人類文明的精神原鄉，引發在場觀眾對傳統與未來關系的深刻思考。他將自己近年來的創作經驗與創作過程分享給在座同學，他從新宋式聊到宇宙系列，從畫面的意境營造談到具體的結構穿插，從傳統引向出新。他表示，在深扎傳統的同時，我們也應培養自己獨特的觀察方式，進行個性化的語言探索。

講座結束后，還舉行了“母校，讓我們長上翅膀的地方”對話訪談活動，著名藝術家曹俊與亞馬遜JIC總裁、青島宇泰民間資本管理股份有限公司董事長馬辰以輕松自然的氛圍與在座同學展開了交流，他們以獨特的視角與智慧的言語為同學們解答了諸多疑惑。

曹俊《永恒》210cm x 500cm

曹俊《港灣》90cm x207cm

此次講座通過藝術與科技的跨維度對話，為理解傳統文化在智能時代的價值提供了新范式，亦為當代文明韌性建設提供了歷史鏡鑒。

曹俊《魂兮歸來》300cm x 300cm

作者/徐智勇

攝像、攝影/王鑫、徐智勇

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藝術家簡介

曹俊，中央美術學院（國際學院）特聘教授、中國傳媒大學國畫專業博士生導師，旅美藝術家。先后獲得巴黎盧浮宮國際藝術沙龍展金獎，紐約、洛杉磯杰出藝術家稱號。作品參加第十三屆全國美展進京展等中國重要展覽。先后在中國美術館、美國波士頓學院美術館、北京榮寶齋等地舉辦個人畫展十余次。代表作入編中、美大學教材，及《榮寶齋畫譜》。作品《春消息》懸掛于人民大會堂；《荷語凝香》等作品陳列于新西蘭國會及多國使館。