文｜寶珠???????????

不久前AI短劇《牧野詭事》在抖音注冊了官方賬號，發布了一條完全由AI技術生成的預告片。目前賬號已經憑借這條內容在抖音收獲了1.8W+的粉絲，還有網友在預告片評論區留言催更。

“項目最晚會在7月底和大家見面，我們正在緊鑼密鼓的制作當中。”AI短劇《牧野詭事》制片人肖飛告訴骨朵，盡管AI技術能夠大幅提升效率，但為確保懸疑氛圍的精準呈現，主創團隊仍需對場景光影、角色表情等細節進行多輪優化。

當下用AI做短劇，就是用技術“拼圖”

與傳統動畫制作內容依賴單一軟件不同，AI短劇《牧野詭事》的技術團隊構建了一條“跨工具協作”的生產管線。制片人肖飛透露，他們整合了市面上10余款AIGC工具。“文生圖用即夢、圖生視頻用可靈、角色表情訓練用FaceShift，我們得給每個環節找到最優解。”

這種“工具超市”模式源于AI技術仍處于發展階段，導致沒有一款AI軟件能覆蓋整部短劇的全流程，所以團隊只能通過技術整合完成整個項目的制作。

導演衛廉認為這種選擇多個軟件協同創作的方式，不是簡單的工具疊加，需要創作團隊找到每個工具的優勢，最后像拼積木一樣組合成完整的技術方案。“AI能解決人物一致性、場景一致性就已經很不錯了。”

在衛廉看來，當前AI生成視頻中角色的表演細節仍是行業痛點。比如主角馬嘯天面對危機時的眼神變化需要有微表情的層次感，才能讓觀眾感受到生動、細膩的情緒。可受當下技術的限制，AI初期生成的效果常常顯得生硬。

為此，主創團隊在考慮將傳統影視的表演邏輯注入AI訓練中。比如先讓編劇為每個角色撰寫“情緒檔案”，細化不同情境下的表情參數，再由AI工程師將這些文本轉化為模型可識別的訓練數據。

若“情緒檔案”等方案得以推行，或許能為AI角色表演提供底層邏輯支撐，讓AI生成表演細節時有跡可循、有理可依。不過，這也需要建立起一套通用標準，編劇、AI工程師、導演等多方協同，明確表情參數、動作邏輯等細則。

為了解決多崗位同時協同工作的問題，《牧野詭事》團隊建立了專屬的可視化溝通工具，讓編劇、美術、AI工程師能在同一界面實時調整角色表情參數、場景光影效果等細節，避免因跨工種溝通障礙導致的創意損耗。

而隨著制作深入，團隊還嘗試將AI算法融入協作流程。比如，通過分析過往熱門短劇數據，讓算法自動為特定場景推薦最佳鏡頭語言與節奏把控方案，并依據驚悚題材的節奏模型，加快切換鏡頭的速度、增強光影閃爍的頻率。再通過配合緊張的音效，營造出步步緊逼的壓迫感。

科幻、奇幻題材和AI創作天然適配

當多數短劇還在聚焦“霸總、甜寵、宅斗”等強人設題材時，肖飛團隊選擇深耕民俗懸疑賽道。“AI擅長處理高復雜度的場景，像古墓機關、靈異現象這些元素，在傳統短劇中很容易因成本限制難以呈現，但AI通過特效生成與場景渲染，能低成本實現‘視覺奇觀’的呈現。”

數據顯示，AI短劇《牧野詭事》測試片段中“千年美女殘尸”場景在抖音獲得超50萬次播放，印證了觀眾對新奇題材的接受度。

不同于傳統豎屏短劇依賴高密度臺詞沖突推動劇情，AI短劇《牧野詭事》是以視覺敘事為主導的新形式短劇內容，可以利用AI技術實現獨特的鏡頭語言。例如，為展現古墓機關的復雜精巧，團隊可以采用“環繞式運鏡”。而這在傳統短劇中，很可能受經費、場地等限制無法呈現。

在敘事節奏把控上，《牧野詭事》也有獨特巧思。比如第二集結尾的“千年殘尸冰山一角”、第四集“女主出場未見真容”，都是通過畫面留白制造鉤子。這與傳統短劇通過臺詞抖包袱也形成了差異。衛廉稱這種設計既能適配AI的場景表現優勢，也契合懸疑題材“層層剝繭”的敘事特性。

這種“視覺敘事+懸念留白”的創作邏輯，本質上是科幻奇幻題材與AI技術的基因共振。前者需要通過奇觀場景構建沉浸式世界觀，后者則以高效生成能力將文字想象轉化為可視化符號。

從行業趨勢看，當“高概念、重特效”成為AI短劇的核心標簽，科幻奇幻題材或許能夠重塑觀眾對“短劇價值”的認知，讓其不再是碎片化的情緒消費品，而是能承載復雜世界觀與視覺野心的敘事載體。

肖飛也判斷，AI將催生兩大短劇細分賽道。一類是以《牧野詭事》為代表的視覺奇觀，另一類是“虛擬偶像+互動敘事”的新形態。“傳統實拍短劇在現代言情領域仍具優勢，而AI的價值在于開拓真人劇難以觸及的題材藍海，如科幻、玄幻、奇幻。”

審美把控是AI時代的“創意校準器”

當AI能快速生成場景、角色甚至分鏡，人類創作者的價值何在？

衛廉的答案是審美把控。“AI可以學會光影原理，但學不會氛圍感的營造。比如同樣是洞穴場景，AI可能生成100種畫面，但只有人類能判斷哪種光影更符合陰森但不壓抑的調性。”

《牧野詭事》團隊在測試中發現，AI初始生成的洞穴場景雖然細節豐富，但光影對比過于強烈，導致“壓迫感”蓋過了“探索感”。他們只能通過手動降低亮度對比度、增加暖色調環境光來平衡視覺張力與敘事需求。這種審美把控能力，本質是對觀眾情感需求的精準洞察。

從IP層面，《牧野詭事》原著本身就有一定粉絲量和知名度，為AI短劇《牧野詭事》提供了基礎，比如IP多季、多系列內容的孵化。

肖飛也透露，如果此次《牧野詭事》的嘗試能夠在市場得到較好的反響，那么他和團隊會繼續推出小說作者天下霸唱同宇宙體系的短劇內容。“如果劇中某個角色火了，我們會順勢推出卡牌、周邊等衍生產品，將數字資產轉化為實際商業價值。”

而從產業層面，肖飛還看到更深層的變革：“AI正在重構影視行業的人才結構。”過去需要10人團隊完成的場景建模，現在1名工程師加AI工具即可實現。與此同時，創意導演、AI訓練師等新職業也在崛起。“AI不是讓機器取代人，而是讓人從重復性勞動中解放，專注于更具創造性的工作。”

對整個影視行業來說，AI也絕不是創作的終點，而是工具的革新。它能讓創意落地的效率提升百倍，也讓創意本身的價值變得前所未有的重要。

正如肖飛對行業的展望：“未來的影視創作，將是‘AI負責效率，人類負責靈魂’的黃金時代。”