文丨劉錦全

近日，在第二十一屆深圳文博會大灣區館，云浮展廳以“看賽 吃果 嘆生活”為主題驚艷亮相。超5萬人次線下參觀、120萬元線上銷售額、9萬人次直播觀看量，這些數字繪就出傳統文化在創新中迸發的活力圖景。當鑊耳墻與竹編畫同框，當非遺技藝與直播鏡頭碰撞，云浮以一場文化盛宴證明：傳統文化不是塵封的記憶，而是能與時代共振的鮮活力量。

誰能說千年技藝無法觸達當代？放眼文博會，云浮展團正讓非遺從“靜態展示”走向“動態體驗”：泗綸蒸籠現場演示竹篾編織手藝，觀眾親手摸到了老祖宗傳下來的竹編質感；糖畫藝人以勺為筆在直播間“畫”活龍鳳呈祥，手指畫傳承人指尖點染間，山水躍然紙上。這些“可觸摸、可互動”的展演，讓觀眾從“看客”變“參與者”，非遺不再是玻璃展柜里的標本，而是能被感知、能被參與的生活溫度。

文化賦能鄉村，方能讓“老底子”煥發“新顏值”。展廳內復刻的下白村“豬圈咖啡屋”，6天時間讓廢棄建筑變身網紅打卡點，老石墻與咖啡香碰撞出鄉村振興的靈感火花；無人看守的“無人文創攤”讓鄉村誠信文化在大灣區舞臺成為信任紐帶。這種“微縮鄉村”的呈現，既是對“百千萬工程”的生動詮釋，更是讓傳統文化扎根生活土壤的創新實踐——當鑊耳墻下飄出咖啡香，當竹編畫旁擺上文創市集，文化便真正融入了煙火日常。

數字浪潮中，傳統文化如何“破圈出海”？看云浮石藝（影雕）與3D數字文創聯手，讓石材雕刻通過直播鏡頭走進千家萬戶。再者，“線上引流+線下體驗”的模式，不僅讓新興涼果、郁南黃皮等特產搭上數字快車，更讓南江文化借數字羽翼飛向全球視野。然而，要讓“破圈出海”的傳統文化“活起來”的關鍵，在于讓其既承載歷史記憶，又能對接產業需求。如羅定木雕、漆器斬獲“廣東省工藝美術優質資源”，印證傳統技藝的市場價值；近50件精美工藝品，其中10件作為第二十一屆文博會“中國工藝美術文化創意大賽”參賽作品進行展出，彰顯創新轉化的無限可能。正如展團負責人所言，收獲的不僅是訂單，更是讓文化“活”在時代浪潮中的底氣。

透過深圳文博會的展臺，云浮的實踐其實道出了一個樸素的道理：傳統文化從來不是掛在墻上的老照片，而是流淌在生活里的活水源。當竹編技藝能變成游客手中的體驗課，當老豬圈能飄出咖啡香，當石雕作品能通過直播走向全國，這說明文化的傳承從來不是簡單的“擺出來”“講出來”，而是要“用起來”“活起來”。云浮的過人之處，就在于把老祖宗的手藝放進現代人的日子里，用直播鏡頭當“新宣紙”，用產業融合作“調色盤”，讓文化既能在展會現場被觸摸，也能在電商平臺被購買，更能在鄉村咖啡館里被感知。

【編輯】李彤 陳敏賢 麥月勇 區云波

【校對】甘得意