第27屆上海國際電影節金爵獎主競賽單元入圍名單5月31日揭曉，今年主競賽單元匯聚了12部來自世界各地的全新力作，日本演員小田切讓、高石明里、松隆子、滿島光，法國演員多米尼克·皮儂（Dominique Pinon），奧地利演員卡爾·馬克維斯（Karl Markovics），巴西演員露易扎·瑪麗安妮（Luiza Mariani）等演技實力派亮相大銀幕。上海國際電影節的老朋友吉爾吉斯斯坦國寶級導演阿克坦·阿布德卡雷科夫（Aktan Arym Kuba）、中國知名導演曹保平、青年導演仇晟也帶來最新作品。此外，德國、瑞士合拍片《德瓦克先生，你相信天使嗎？》、波蘭影片《失衡的夢想》、德國影片《路易莎》和中國影片《長夜將盡》均為導演首作，展現出與眾不同的創作能量與非凡潛力。影壇資深前輩和新生力量齊聚上海，共同參與金爵獎的角逐。

今年金爵獎主競賽單元收到700余部報名作品，最終12部影片入圍，11部世界首映。

入圍影片類型豐富，涵蓋奇幻、懸疑、倫理、黑色幽默等，既有改編自知名舞臺劇、暢銷小說的全新創作，也有源自真實事件的延展思考，盡顯當代影人堅守電影真誠敘事和創意實踐。

智利/英國/法國電影《霧散之后》是一部寫給“曾經是孩子的人”的電影，講述在智利南方如畫的湖區，8歲的瑪麗亞平日寄宿在外，每逢周末才能回到父母身邊，度過短暫而珍貴的相聚時光，隨著母親突然宣布即將搬回圣地亞哥，瑪麗亞的童年也在晨霧中悄然消逝。《霧散之后》源自導演米莉安·赫德在2000年初次造訪智利南方的一段經歷，也承載著她與小說原著作者瑪麗亞·愛德華茲關于“離家求學、獨自成長”的共同記憶。

《黑，紅，黃》是吉爾吉斯斯坦名導阿克坦·阿布德卡雷科夫的新作。作為中亞地區最具國際影響力的電影人之一，阿克坦·阿布德卡雷科夫被譽為“中亞電影的詩意象征”。該片延續阿克坦一貫的寫意風格，用黑山綠水、黃土紅線講述了一段跨越年歲、無言卻動人的情感殘章。

巴西電影《風暴》以1919年的圣保羅為背景，聚焦工人階級女性“風暴”（Cyclone）的身體抗爭與情感困境。巴西女導演弗拉維婭·卡斯特羅以其獨特的細膩與鋒芒，直擊女性面對生命選擇的困境。主演露易扎·瑪麗安妮奉獻爆發力十足的表演，精準詮釋一位在絕境中依然捍衛自我與尊嚴的女性形象。

中國/法國電影《比如父子》講述十八歲的鄒橋在父親葬禮上失聲，無法出口的悼詞成為一生遺憾。十年后，鄒橋在虛擬現實中重建父親，借助拳擊打開記憶黑匣。導演仇晟曾憑科幻短片《生命之歌》獲第24屆上海國際電影節金爵獎最佳真人短片獎，其劇情長片首作《郊區的鳥》亦在洛迦諾國際電影節等多個國際電影節展亮相。該片中，導演延續了富有東方意境的個人敘事風格，以科幻題材切入，將鏡頭轉向中式家庭關系的深層情感。

波蘭導演科雷克·博亞諾夫斯基在其劇情長片首作《失衡的夢想》中，圍繞“失衡”這一關鍵詞，將鏡頭對準表演系學生與年輕演員普遍遭遇的“以虐施教”困境。影片利用移動鏡頭與跟隨拍攝，配合凌厲的剪輯和電子樂，尖銳剖析著波蘭乃至全世界的表演教育體系中根深蒂固的暴力傳統。導演借此發出質疑：“在當今這個公開譴責暴力的世界里，為什么仍然有人認為它是塑造人格的最佳工具？”

德國電影《路易莎》講述年輕女性路易莎搬入一間為身心障礙者設立的生活社區，原本充滿憧憬的新生活卻被意外懷孕而打破。當男友被證實不育，性侵疑云悄然浮現。影片源自大量訪談調研，將個體真實的聲音轉化為電影語言，描繪了一起特殊事件牽引下的集體心理圖景。全片由10位殘障演員與10位非殘障演員共同出演，拒絕將殘障群體標簽化。

中國電影《脫韁者也》是導演曹保平的新作。講述世紀之交的天津，混混馬飛深陷高利貸泥潭，走投無路下鋌而走險“綁架”外甥李嘉文。這場本為勒索錢財的鬧劇，卻在陰差陽錯中失控升級——家族舊怨、江湖規則、人性貪欲如多米諾骨牌般接連崩塌，最終將所有人卷入荒誕暴烈的漩渦。曹保平將一貫擅長的犯罪題材與黑色幽默、市井溫情熔于一爐，用戲謔手法解構深層表達。郭麒麟飾演“廢柴”馬飛，與齊溪、常遠、孫安可碰撞出喜劇火花，共同呈現一部充滿張力、痛感與溫度并存的類型突破之作。

日本電影《夏日沙上》由小田切讓、高石明里、松隆子、滿島光主演。故事講述在長崎灼人的夏日里，小浦的人生如同干涸的河床般逐漸龜裂。幼子的夭折抽干了他的生機，造船廠的倒閉使他失去了生活支點，就連妻子也離他而去。某個燥熱的午后，妹妹麻子突然造訪，將17歲的女兒優子托付給小浦照料。失去愛的男人、放棄愛的女人以及不懂愛的少女，各自懷揣著無法言說的懵懂與傷痛，卻在彼此笨拙的陪伴中觸碰到一絲微光，重拾生命的溫度。影片改編自曾獲得讀賣文學獎戲曲·劇本獎的松田正隆所著舞臺劇，導演玉田真也將舞臺劇經驗注入電影，用安靜、溫和的鏡頭語言，呈現了彌漫著海鹽與汗水的長崎夏天，不同靈魂間發生的滌蕩與療愈。

阿根廷/西班牙/智利電影《越境重生》是一部犯罪公路電影，講述一對兄弟經營非法公司，專門幫助客戶偽造死亡，以獲得新身份越境逃亡。隨著交易失控，他們陷入了阿根廷、智利跨國犯罪團伙的內外矛盾，旅程也變成生死邊緣的救贖之路。伴隨槍聲、暴力與對抗，兄弟間的裂痕與情感重新被揭開、撕裂，再緩緩縫合。阿根廷導演圣地亞哥·埃斯特維斯以其一貫銳利的社會視角和敘事張力，繼續書寫拉美邊境的暴力寓言與黑色幽默。故事在白雪皚皚的安第斯山脈之間展開，用緊湊的節奏與風格化的配樂制造出強烈的緊張感。

葡萄牙/巴西電影《被記住事物的氣味》講述年邁的葡萄牙殖民戰爭老兵被迫入住養老院，在與黑人護工赫米妮亞的相處中，不得不直面昔日戰爭的陰影，并在衰老與孤獨中獲得意外的慰籍。葡萄牙導演安東尼奧·費雷拉延續其標志性風格，在養老院這一被忽視的空間內，探討人類處境的脆弱、死亡的必然與對救贖的渴望。影片借助聲音、光影與對話，碎片化呈現戰爭創傷，層層揭示男主人公內心深處的傷痕。老戲骨若澤·馬丁斯以張力十足的表演，細膩詮釋一位飽受折磨的老兵。

中國電影《長夜將盡》由萬茜、饒曉志主演，講述動物園飼養員馬德勇愛上父親的保姆葉曉霖，卻在追求過程中察覺她行為詭異。與此同時，接二連三的老人死亡命案將線索悄然指向這個溫柔陷阱。青年導演王通在其長片首作中，以冷峻敘事聚焦“殺手護工”這一極具沖擊力的角色：由萬茜飾演的葉曉霖以溫柔假面潛入老人家庭行兇，卻在與由饒曉志所飾演的馬德勇的情感糾葛中暴露人性的裂縫。影片為饒曉志首次擔綱電影主演，以罪案為殼，剖開養老問題中的道德復雜性。

德國/瑞士影片《德瓦克先生，你相信天使嗎？》講述頹廢老人雨果·德瓦克蝸居在由廢棄酒瓶堆砌的末世堡壘中，用打字機與內心惡魔角力。當社工莉娜·雅克比闖入他的廢墟世界，一場以文字為武器的闖關挑戰就此展開。德瓦克筆下流淌的不僅是普魯斯特式的記憶追索，更有被具象化的黑暗心魔。莉娜奮力將他從崩潰邊緣拉回，也努力守護心中的善念。導演尼古拉斯·施泰納以黑白、彩色雙色系統切割時空：現實世界用粗糲黑白膠片呈現，而德瓦克記憶中的浪漫往事則以高飽和暖色調描摹。影片延續了新怪誕電影脈絡，集社會寫實主義與超現實符號學于一體。

主競賽入圍影片

原標題：《小田切讓、松隆子、曹保平……上影節主競賽入圍名單揭曉，誰能捧得金爵？》

欄目主編：施晨露 題圖來源：上海國際電影節

來源：作者：解放日報 鐘菡