花轎至，迎新娘。

鮮紅嫁衣，大紅燈籠。

但，迎親隊伍猶如鬼魅，迎親花轎飄在半空。

這到底是迎親，還是索命？

奏樂、起轎，新娘被逼入洞房，婚房內更是飄蕩著一絲陰森氣。

“畫就新妝迎新喜，簪搖發烏玉雙輝。”

新娘李青月（白鹿飾）面如死灰，被一番梳妝，等待沖喜。伴娘還不忘叮囑：婚禮之上，無論多怕都不能哭，哭了就不吉利了。

好家伙，看到這里我就想問：國產仙俠已經進化到這種地步了？

拋棄了工業糖精和過度甜寵，直接上中式志怪，嚇得我大夏天驚得瑟瑟發抖？

以上場景，就出自今天中午在桃廠開播的32集仙俠劇《臨江仙》。

白鹿、曾舜晞、何瑞賢、陳鑫海等主演。

開播半小時，首播六集就沖上平臺飆升榜第一。

憑什么？就憑內娛仙俠殺出的第一對“純恨”夫妻，什么“恨海情天”、“共生互殺”、“殺夫證道”、“替身囚禁”、“喪子決裂”，反轉高能到飛起的BE美學虐戀。

“離婚仙俠”，算不算打破傳統仙俠劇甜寵套路？

這部于正打造的融合懸疑、倫理、仙俠的“仙俠劇新物種”到底能不能爆？

第一時間刷完播出的6集，該說說這《臨江仙》了。

1、故事：結親、搶婚、決裂，《臨江仙》開場就牢牢抓住我的眼球

仙俠劇好不好看？劇情是關鍵。

而這部《臨江仙》，開局就通過白鹿扮演的花如月（李青月）和大成玄尊白九思（曾舜晞 飾）之間三界結三離的夫妻戰爭，不僅死死地拿捏觀眾，還讓仙俠虐戀的氛圍濃郁得幾乎溢出屏幕。

第一：結親。

首先說一下該劇的故事模式，是標準的“莫比烏斯環式”敘事，“十世恩怨”，不斷倒敘，高密反轉。例故事開場，就是四靈仙尊花如月化身李青月，重生失憶后成為宗門頂級凈云宗入門11載的底層守門弟子。

結果無意中收留了想提前退休的“躺平仙君”白九思，

還說要親了就要對對方負責。白九思也是痛快人：我收了你的聘禮，自然就是你的人。

可接下來，女主就被宗門長老拷問，是不是收留了魔宗的人。

幾番誤會之下，眼看宗門長老就要廢掉女主的修行。

不用說，男主白九思從天而降，護住女主，官宣李青月就是自己的仙侶。

可要與玄尊結親，哪有那么容易。

接下來迎接李青月的就是——

第二：搶婚。

孤身去見玄尊的李青月，半路誤入鬼王娶親，

讓人劫去做新娘。

于是就有了開場的一幕。

一場詭異婚禮即將禮成之時，白九思終于乘著一道白光出現。

仙君搶婚，誰敢反對？

而李青月也終于得以上山，去與玄君完婚。而白九思則淡定對弟子官宣，

這是你們的師母。

然后二話不說就跟李青月在藏雷殿結親，什么合巹酒那些虛禮都通通不要，直接開始不好嗎？

失去記憶的李青月哪里知道，這已經是自己和男主第二次成婚，兩人會拜三次堂，三婚三離。

男主身為高高在上的大成玄尊，第一次成婚是在鴻蒙廟里，和花如月結為夫妻。

這次他迎娶長相和花如月一樣的李青月，沒有情感的鋪墊，就是硬娶，好像一場替身文學，但更像是一場請君入甕。

第三：決裂。

強娶的瓜不會甜。

面對對自己忽冷忽熱的白九思，李青月寫情詩、換妝翻窗會丈夫，什么都干過。

但白九思唯一關心的，是花如月到底要裝到什么時候？

他也曾趁夜用仙法探查，卻毫無結果。

可就在這時，仙宗有人以禁術將李青月逼入寒潭，引出白蛇。

眼看白蛇要吃人，白九思出現鎮住蛇獸，

可接著就掐著李青月脖子問她：不惜自傷引我下界，處心積慮接近我，阿月，你到底要做什么，想殺了我，還是再次封印我。

沒想到這一掐，卻激發女主靈力覺醒，請出神器斬殺蛇獸，

白九思匆忙間擊飛李青月，眼看女主藥石無靈？

可男女主這一世的糾纏，沒這么簡單。

不得不說，《臨江仙》真的給觀眾帶來了沉浸感十足的離婚仙俠爽劇。

以結親和中式志怪氛圍帶觀眾入戲，同時又埋下懸念，牢牢吸引著觀眾的眼球。

李青月是替身還是失憶的花如月？

女主與白九思展開的“假面夫妻”博弈，到底如何收場？

這場身份置換與記憶篡改局中局，究竟誰在掌握主動？

下一次大婚，花如月如何一刀刺進白九思心臟，將兩人第三場婚禮變修羅場？

花如月和白九思，三進三出仙界民政局，喪子決裂、囚禁對峙，愛恨情仇糾纏百年，到底如何收場？

我，入戲了。

2、觀感：懸疑解構、離婚仙俠、殺夫正道，這仙俠劇破局了

看完6集《臨江仙》，不知道大家啥看法，給我最大的觀感是燒腦又恨爽。

其一，懸疑燒腦

新鮮燒腦的根源就是四個字：離婚仙俠。

仙俠劇看的多了，可主打三婚三離的，是真沒見過。

《臨江仙》主打一個強劇情，節奏從頭到尾就是飛起，一集扣一集，幾乎沒有廢戲。

開場六集，就呈現出了雙線并行的故事框架。

其中一條線，就是失憶后的李青月與男主結成仙侶，一路追婚，定親，與男主展開糾纏。

而另一條線，則是這對“純恨夫妻”的隱秘對決。

因為男女主因“同源鴻蒙精氣”共生，結合則神力消散，分離則消亡，第一世以為被白九思所負喪子之后，女主第二世失憶而來，白九思當然認定她是來復仇。

可女主沒有露出絲毫破綻。

一條甜虐線，一條懸疑線，雙線并行，同時開展。給人的觀感，當然比一般的仙俠劇，要更吸引人，更有追劇的動力。

于正用懸疑解構仙俠，雖然難免“為反轉而反轉”，可這場相愛相殺的百年糾葛，顛覆了傳統仙俠劇的虐戀套路。

尤其是懸疑推理手法與時間循環的設定，搭配插敘和倒敘的敘事手法，劇情充滿多重反轉，甚至有種《盜夢空間》般的燒腦感。

其二，中式恐怖

為燒腦劇情打底的，還是劇集的中式恐怖美學。

能看出劇集真是花了錢，無論服飾、場景還是特效，都充滿中式韻味，尤其是娶親段落，更是滿滿中式志怪氛圍，仿佛在看倩女幽魂。

據說于正還搭建了宋代街市實景，服飾紋樣參考《清明上河圖》，搭配水墨運鏡。

直接令中式志怪美學入畫。

其三，恨爽美學

劇集另一大特色，就是恨爽美學、反向發糖。

劇中白鹿、曾舜晞演的純恨夫婦，可以說把各種虐戀橋段全部上演了一遍，火燒、囚禁、背叛、互殺，一個不落，以“恨”為名的糖，我先吃為敬。

3、演員：白鹿萌，曾舜晞仙，何瑞賢狠，這劇演技有看頭

作為一部仙俠劇，《臨江仙》集合白鹿、曾舜晞、黃日瑩、左小青、于榮光、黃奕、連凱等演員。

劇中每個演員都表演在線，能夠讓觀眾不出戲。

曾舜晞首演仙俠劇，演出了白發玄尊白九思的清冷矜貴和釣系人夫感。

連凱演的宗門長老道貌岸然。

于榮光演的仙宗高手慈眉善目。

但最驚艷我的還是劇中的女演員，她們一出場仙俠劇的“萌感”就出來了。

比如女主白鹿。

這些年演過各路仙俠的白鹿一人分飾兩角，凡間弟子李青月有種“精神小妹”式的天真，妥妥的小白花式呆萌。

四靈仙尊花如月破碎清冷、冷厲決絕。

一劍刺穿愛人時，手起刀落，眼神決絕，氣場強大，讓人不自覺的感到窒息。

這樣的白鹿難怪讓網友直呼，又開辟了一條屬于自己的捅夫賽道。

從《鳳求凰》到《招搖》《寧安如夢》《白月梵星》，再到《臨江仙》，從凡人到神女、從古偶到仙俠，我鹿姐真的捅遍了六界。

還有何瑞賢也很好地詮釋出角色的反差。

出場時她演出了一個步步生花、個性鏗鏘的鬼王女兒。

面對仙尊，面上帶著燦爛的笑容，回答滴水不漏。

然而下一秒，美人一秒變臉。

殺氣升騰，表情冷漠而嚴肅，暗黑底色浮現。

還有黃奕演的女主師父，看似暈暈乎乎亂七八糟 ，連徒弟名字都不記得，實則大智若愚。

也正是因為這些女性角色的出彩，讓這部仙俠劇有了更多色彩和看點。

4、破界：白鹿一出手，又給仙俠劇捅出一條倫理新路

最后，想再聊一聊國產仙俠劇。

曾幾何時，仙俠劇曾是國劇市場的新生力量和熱門類型。

從《仙劍》到《花千骨》，出一部火一部，有些至今被大家反復觀看。

但這些作品造星模式的奪目，讓仙俠類型吸引大量資本，也令線下類型陷入自我重復和審美降級。

仙俠劇式微，已經是不爭的事實。

雖然這兩年的仙俠劇沒有出現口口相傳的精品，但相比較之前的粗制濫造，質量明顯上升。

就拿這兩年的出圈作來說，我們看到了仙俠劇的創新求變。

《蒼蘭訣》以顛覆人設視角切入，帶來截然不同的觀感。

《永夜星河》加入穿書元素，強情節、快節奏的敘事風格和穿書設定，都增強了故事的可看性和話題性。

而這部《臨江仙》同樣開辟了一個全新的視角：倫理仙俠。

劇中沒有神魔對立的宿命糾葛，沒有幾生幾世的輪回虐戀，取而代之的是“三婚三離”“恨海情天”的懸疑燒腦。

故事融合無限流、法庭辯論、中式志怪等元素，女主更是殺夫證明道，堪稱仙俠版《黑暗榮耀》，完全顛覆了傳統仙俠劇的敘事模式。

故事內核展現的不是“爽”，而是感受到了更大的局限、所謂命運的壓制。

劇中各種謎題既成為讓觀眾“猜不透”的看點，更讓觀眾看到了“仙俠外衣下的婚姻拷問”。

說到底，《臨江仙》就是一部披著仙俠外衣的倫理劇。

愛和恨互為兩面，至親至疏夫妻。

凡人如此，仙尊玄尊亦不能幸免。