當咖啡豆串成手串，3D打印造出“神龍”，深圳年輕人的周末攤位上演著怎樣的創意風暴？ 在城市的煙火氣里，一群特別的“創客”正悄然改變著擺攤的定義。他們工作日是各行業的奮斗者，周末則化身市集里拼到深夜的創意攤主。在這里，擺攤遠不止于買賣，更是傳統與現代碰撞、科技與匠心交融的實驗室——有人將都市人離不開的咖啡豆，化作承載文玩文化的獨特飾品；有人用耗時數十小時的3D打印“馴服時間”，打造令人驚嘆的奇幻生物。他們用雙手和巧思，在市集的方寸之地，探索著生意之外更動人的價值：連接、傳承與創造。

咖啡豆化身傳統文玩手串的“破圈”實驗

在深圳婦兒大廈的周末市集，一個咖啡豆手串攤位吸引著往來人群的目光。記者看到，深淺不一的咖啡豆珠串與斑斕的琉璃、松石等傳統材質巧妙組合，制成別致的手串和飾品，空氣中隱約浮動著咖啡的醇香。顧客不時駐足，拿起手串輕嗅，或比對著試戴，攤主則一邊串珠，一邊熱情交流。

攤主李霞正和顧客交流著，她的搭檔馬玲及馬玲的母親張麗也在忙碌。這三位背景各異的女性：從事時尚電商的李霞、從文員轉行的馬玲、出身美術圈且曾在北京經營文玩生意的張麗——組成了合伙人。合作源于張麗的一個提議。“那天我媽說，要不就打個攤試試？我正好也想做小紅書賬號。結果報上名沒幾天，我們就開始第一次出攤了。”馬玲回憶道。這次偶然的嘗試，成為了她們探索新事業的開端。

選擇咖啡豆作為手串的核心材料，正是這次“破圈”實驗的關鍵。“咖啡是都市人生活的一部分，為什么不能把它變成可佩戴、可體驗、還能DIY的物品？”李霞向記者解釋她們的靈感來源。這些經過特殊處理、雖不能飲用但保留了香氣與形態的咖啡豆，成為了連接現代生活與傳統工藝的獨特媒介。

然而，要將咖啡豆融入文玩手串，絕非簡單的堆砌。串珠的排列、色彩的搭配，都蘊含著深厚的講究。李霞和馬玲的“師傅”，正是經驗豐富的張麗。這位曾深耕收藏行業多年的前輩，對琉璃、松石、沉香等傳統材質如數家珍。“不是每顆珠子都能隨意放上去的，第幾顆后該出現隔珠，是有規矩的。”張麗一邊示范一邊強調。在她看來，這些“規矩”遠不止于制作技巧，更承載著文玩的核心——文化與傳承。

“其實我們并非固執地要‘還原傳統’，”李霞補充道，“我們接受這個時代的玩法，但希望在玩的過程中保留一些根。”她們的攤位，成為了“破圈”理念的實踐場：以咖啡豆手串為載體，通過DIY體驗和與顧客的深入交流，她們將串珠的知識、材質的背景、配色的思路娓娓道來，讓傳統工藝以更輕松、更生活化的方式觸達年輕人。

雖然起步于市集攤位，但團隊的視野并未局限于此。從材料準備、陳列設計，到構建私域粉絲群、運營小紅書賬號，李霞與馬玲正嘗試向更系統的運營靠攏。她們清晰地認識到，擺攤不只是賣貨，更是新消費模式的實踐場。通過社交平臺分享DIY教程、宣傳市集活動，已有顧客被吸引，通過線上預約到場體驗。馬玲坦言目前的線上傳播還在探索階段，“但線下的互動為我們積累了很多轉化思路，也指明了內容方向。”

面對可能的“內卷”，她們保持著從容的心態。雖未完全“踩上風口”，卻不焦慮。“我們就是想做點有意思的事情。”李霞說，“哪怕顧客只是說一句‘哇，好香’或‘這個好特別’，我們就覺得值了。”在她們眼中，這場始于咖啡豆手串攤位的創業嘗試，其意義遠超生意本身。它更像是一次連接傳統與現代、產品與體驗、線上與線下的“破圈”實驗，而最珍貴的收獲，往往是在與顧客的真實對話中，悄然發生的關于傳承、認知或體驗的瞬間共鳴。

馴服時間“打印”驚喜，3D魔法呈現“慢”科技

在市集的另一邊，一個攤位前圍滿了好奇的孩子和家長。展臺上，一條條色彩鮮艷的“彩虹龍”與憨態可掬的漸變色小動物們排排坐；展架高處，鋁線編織的盆栽、蘋果仿佛凝固了金屬的柔韌之美。這處科技感與傳統手藝交融的“魔法角”，正是張鵬的3D打印與鋁編世界。

當記者被這些精巧作品吸引駐足時，攤主張鵬微笑著主動介紹起他的“時間魔法”。“這條金色的龍，是‘大工程’，一次要跑10個多小時。”張鵬指著那條金色的龍對記者說。本職從事電子元件行業的他，去年三月抱著試試看的心態，帶著第一批打印模型走進市集，從此便扎根于此，用技術在市集的煙火氣中施展“魔法”。

然而，“魔法”的施展并非一帆風順。斷層高、拉絲變形都是家常便飯。他坦言，擺攤初期最大的困擾是熱床溫度不穩，“模型打到一半，突然斷層或整個脫落，心血就白費了。”最讓他記憶猶新的是，一次打印“多色龍”，就在即將成功時，噴頭換色時意外蹭到了已成型部分，“眼睜睜看著快完成的‘魔法’瞬間失效。”這些“失敗品”被他珍藏，是技術落地最真實的注腳，也是驅動他精進的動力。

在張鵬這里，3D打印是一場與時間的精密博弈。他向記者清晰拆解“時間賬”：一只10厘米的單色小龍，基礎“魔法”成型需1.1小時；而那條絢麗的“彩虹龍”，則需機器不眠不休運轉超10小時。“時間成本太高，就得想法子‘馴服’它。”他摸索出的“批量生產法”是秘訣——小模型一次“召喚”10只，大模型則6個一組。“打印機啟動一次的總時間差不多，但分攤下來，單個模型的耗時和耗材浪費能砍掉近半。”這，正是他掌控“時間魔法”的高效法則。

除了3D機器打印，張鵬的指尖也流淌著“魔法”。展臺上那些靈動的鋁編作品，是他師從浙江好友、苦練一年的成果。“鋁編是另一種‘馴服’材料和時間的方式，”他指著展臺上的鋁編蘋果，“每一彎折都要精準，是手上的慢功夫。”

談及為何選擇市集出攤，張鵬的答案很務實：“市集的規范管理和優質客流，是技術展示和科普的沃土。”在客流稍歇的間隙，記者注意到張鵬小心翼翼地將一條預留的、細節更為繁復的多色盤龍模型，放入一個鋪著軟布的保護箱中。箱蓋合上，那抹炫目的光彩暫時隱去，如同封存了一個精心準備的“時間魔法”，靜待下個周末在市集上綻放，向更多人傳遞科技的溫度與創造的驚喜——這便是他心中“技術普惠”最生動的模樣。

在這個創意市集里，記者發現，像李霞、馬玲、張麗這樣的“文化攤主”，通過DIY與場景化體驗，讓傳統文玩變得可觸可感；而張鵬這樣的“技術攤主”，用3D打印重新詮釋著“手作”的邊界。在這里傳統不再是塵封的符號，而是激發當代創意的靈感源泉；技術不再是冰冷的工具，而是文化表達的鮮活載體。他們的方式迥異，卻共同賦予市集嶄新的定義——它不再僅是買賣的場所，更成為新技術與傳統文化深度交融、持續對話的活力空間。

深圳晚報記者 林秀君 實習生 梁學思