序言

藝術，自古以來便是人類情感與思想的載體，它如同一條奔騰不息的河流，穿越歷史的長河，見證著時代的變遷與文化的演進。在中國這片古老而充滿活力的土地上，藝術家們始終肩負著探索與創新的使命，他們以獨特的視角、敏銳的感知和無畏的勇氣，不斷突破藝術的邊界，試圖在時代的浪潮中掀起一場場未完成的藝術革命。

“破界”一詞，恰如其分地概括了中國藝術家們在藝術創作道路上的不懈追求。他們打破傳統與現代的界限，跨越東方與西方的文化隔閡，融合不同藝術形式與媒介的壁壘，以全新的理念和手法，重新詮釋藝術的內涵與外延。在這個過程中，他們不僅挑戰了既有的藝術規則，更引發了觀眾對于藝術本質、社會現實以及人類精神世界的深度思考。

然而，這場藝術革命并非一蹴而就，它是一個持續演進、不斷深化的過程，充滿了未完成的探索與未知的可能性。藝術家們在探索的道路上，始終保持著對未知的好奇與敬畏，他們深知藝術的邊界是無法窮盡的，每一次的突破都只是新的起點。正是這種未完成的狀態，賦予了藝術永恒的魅力與活力，激勵著一代又一代的藝術家們前赴后繼，投身于這場偉大的藝術革命之中。

此次“破界——中國藝術家未完成的藝術革命線上特別展”，旨在通過線上展覽的形式，打破時間和空間的限制，讓更多的人能夠領略到中國藝術家們的創新精神與獨特魅力。在這里，你將看到來自不同年代、不同背景的藝術家們的作品，它們或以傳統技法為基礎，融入現代元素；或以數字技術為手段，展現傳統意蘊；或以跨學科的方式，探索藝術與科技、哲學、社會學等領域的融合。這些作品如同一顆顆璀璨的星辰，照亮了藝術的夜空，也為我們指引著前行的方向。

我們希望通過這個展覽，能夠激發觀眾對于藝術的熱愛與思考，讓更多的人感受到藝術的力量與魅力。同時，也期待更多的藝術家能夠加入到這場未完成的藝術革命中來，以他們的智慧和才華，為中國藝術的發展注入新的活力，共同書寫屬于我們這個時代的藝術華章。

讓我們一同走進這場“破界”的藝術之旅，在未完成的藝術革命中，尋找屬于自己的精神家園。

北京墨真書畫院編輯

王玉璽題《破界》

王玉璽 中國美術家協會會員，中央國家機關美術家協會理事，中國華僑畫院副院長，空軍專職畫家。先后就讀于解放軍藝術學院，中央美術學院。多次參加書畫大展，出版個人畫集十余冊。主攻都市人物和古代人物山水。

雅俗共賞 謳歌時代

讀王玉璽的水墨作品

最近我有幸拜讀了王玉璽先生的國畫水墨人物作品，這些從現實生活中幻化出來的活靈活現的生動人物，讓我倍感耳目一新。展現在我們面前的是來源于生活又高于生活、且富于詩意的生命形態。其形象之生動，筆墨之精煉，設色之典雅，審美表現的清純又新穎，給人留下了深深的印象。

繪畫中畫人最難，能使畫傳神就更難。畫家用嫻熟精到的筆墨把中國畫重新注入了生氣，激發了活力，使傳統人物畫創作從古典時期轉型向了社會現實主義題材的創作方向，使廣大讀者從中感受了繪畫藝術的審美。

王玉璽先生的人物畫在選材上多為古代文人逸士，如屈原、杜甫、蘇軾、文天祥、鐘馗、古代仕女、現代人物人體等，畫面清新淡雅，設色古樸艷麗，構圖新穎別致。

其作品《屈子行吟圖》、《屈原詩意》、《天問圖》、《桔頌圖》，把偉大的愛國主義詩人屈原當時的生活情況和苦悶悲憤的心情，對祖國對人民的深厚熱愛以及憂國憂民的傷感之情表現的淋漓盡致。《杜甫小像》畫家用筆墨表現了唐代大詩人杜甫顛沛流離、歷盡滄桑的內心世界。

《蘇軾赤壁懷古》畫中蘇軾望著波濤滾滾的長江，想到自古以來那些才華出眾的人物都已隨同時間流逝而消失，表現出了他對歷史人物的懷念。《文天祥正氣歌》畫家用藝術語言表現出了文天祥抗元不屈不撓的斗爭精神和藐視強敵的豪情壯志，留下了著名的詩句：人生自古誰無死，留取丹心照汗青。

鐘馗是人物畫家多表現的題材，歷代人物畫中，唐代吳道子，宋元龔開，明代吳偉，清代的高其佩、羅聘，近代的任伯年、徐悲鴻等均有傳世作品，可見鐘進士與人物畫家結下不解之緣。

拜讀王玉璽先生的《鐘馗系列》，畫家用筆墨抒發情感，批評與諷刺了當今社會現實存在的問題，表現了畫家的正義之感，體現了作品的諷刺與幽默。《佳人與人體系列》畫家用現實主義的筆法、意象的造型，使畫面生動雅麗，明快清新，意趣盎然，多姿多彩，雅俗共賞，把女人的美生動的表現出來。

作為文藝繪畫作品，都是一定的自然社會生活在藝術家頭腦中反映的產物，所以文藝與社會生活是離不開的。隨著人類的進步，當今社會改革開放經濟的發展，人們生活水平的提高，生活都在發生變化。畫家通過觀察，用畫筆反映了社會的現實，諷刺了社會的不良現象，體現出了創作筆墨當隨時代，也正是王玉璽先生繪畫的成功之處。

在新的時期，畫家用現實主義的寫實風格，來表現都市人的生活與審美，謳歌和贊美是通過自然美的表現來構建出詩化狀態，是現代文人畫藝術的升華。

近年來畫家不甘寂寞，遠離喧囂繁華的都市，尋覓幽靜之所。讀書補藝，作畫養氣，營造一種純凈淡遠的氛圍，執著潛心地在藝術的道路上追求與探索，使其藝術造詣日臻成熟。

王玉璽先生的人物畫融中國畫與西洋畫于一體，筆墨飽滿，構圖新穎，獨辟蹊徑，形成了具有自己藝術語言和個性特色的繪畫風格。王玉璽先生較多地運用彩色語言構思作品內容，孜孜不倦地追求將傳統人物畫中的筆墨與自己的思想融會貫通，以寫實的手法來表現自己的精神世界，用嫻熟的技巧展示了人體的優美。酣暢淋漓的筆墨，更讓人感到人體的質感，大大開闊了人們的視野，給人們帶來了美的藝術享受。

王玉璽先生經歷多年的藝術探索和厚積薄發，蘊含了深厚的文化內涵。在繪畫藝術的海洋里暢游，在藝術的視野里攀上高峰，以良好的文化素養和深厚的學院派功底，再鑄藝術輝煌，衷心的祝愿他更上一層樓。

杜 宇

北京墨真書畫院于2013年在北京成立，2020年在天津成立分院，是一家專注于學術研究，組織開展大型書畫展覽、全國采風、公益事業以及國際交流活動的企業。