前不久，《安多》第二季播完，豆瓣評分高達9.0分。兩季《安多》在拓展《星球大戰》衍生宇宙的進程中功不可沒。它的嚴肅、深刻和精彩，無疑為延續該IP的敘事生命力帶來了“新希望”。

現在，我們的“星戰”劇集套裝優惠活動來了！

活動僅限【6月21日-6月22日】兩天！

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“星戰”劇集套裝共三本，包含2023年1月刊，2022年7月刊，2020年1月刊，包含以下相關內容——

2023年1月刊

【劇集】

《安多》

乍看之下，《安多》可能是一眾“星球大戰”劇集中最不起眼的一個：前傳的前傳，配角的衍生劇，能激起多大水花？

但就像《星球大戰外傳：俠盜一號》（以下簡稱《俠盜一號》）出乎所有人意料變身系列黑馬一樣，其衍生劇《安多》也成為了最被低估的一部“星戰”劇集。在豆瓣上，它悄悄地從8.2的平庸開分逆勢增長到9.0分。

曾成功打造出“諜影重重”系列的編劇托尼·吉爾羅伊為我們帶來了一部最不像“星戰”的“星戰”劇，它氣質冷峻，延續了《俠盜一號》的美學風格，講述了在帝國的高壓統治下，義軍的火種如何在銀河系各個角落點燃。

1月刊，帶大家走近《安多》！

2022年7月刊

【劇集】

《歐比旺》

自同日開播以來，屬于星戰系列的《歐比旺》，并沒有在與《怪奇物語》的對打中取得先機或是形成一時瑜亮之勢，口碑反而一路走低。

數年間，《歐比旺》先是從一部電影變成了一部電視劇，又從萬眾期待變成了“誰看誰尷尬”，那么，它和星戰先鋒劇《曼達洛人》相比到底差在了哪里？

7月刊，為大家帶來海登·克里斯滕森的專訪！

2020年1月刊

【TV Plus】

《曼達洛人》

作為首部Disney+出品的影視劇，首部星球大戰真人劇集，《曼達洛人》真的很“穩”，1月刊，為大家全面解析這部劇。

此外，這三本刊還包括以下精彩內容——

【劇集】

暑期劇過癮

《怪奇物語》

Netflix的當家頭牌劇《怪奇物語》，在驚艷亮相的第一季差強人意的第二、三季后，迎來了重回巔峰的第四季。第四季的《怪奇物語》，讓人回想起了觀看第一季時的驚喜與感動。

7月刊將為大家帶來“怪奇”人物譜、八十年代流行文化元素盤點、達菲兄弟揭秘幕后制作等精彩內容。

《黑袍糾察隊》

近兩年隨便挑一天，要么有票房救世主超英電影在熱映，要么有單集成本超過中體量電影的超英劇集在流媒體熱播。

花里胡哨的超級英雄內容轟炸下，解藥《黑袍糾察隊》歸來，首集一上來就是驚世駭俗的查理茲·塞隆客串和更為驚世駭俗的“進擊的巨人”情節，讓同期開播的“迷妹”《驚奇少女》黯然失色。

今年夏天最好看的超英劇集，居然是一部“反超英”劇集。

亨利·卡維爾《獵魔人》

Netflix年終大戲《獵魔人》大家都看了么？感覺如何？1月刊，為大家全面解讀這部劇！

科林·法萊爾

46歲的科林·法萊爾，人生早已經過四季冷暖的輪回，他嘗過迅速成名青春得意的滋味，也經歷過事業的低谷，被商業大制作拋棄，“差點被《亞歷山大大帝》殺死”。

近年來，作為兩個孩子的父親，昔日的“壞小子”在心態上踏實很多，科林·法萊爾遠離了酒精、藥物和緋聞，專注于表演工作，并再次迎來事業的春天。

2022年是科林·法萊爾大放光彩的一年，他不僅在《伊尼舍林的報喪女妖》《新蝙蝠俠》和《十三條命》等風格迥異的作品中展現出多變的銀幕魅力，更成為北美頒獎季影帝的熱門人選。

1月刊，帶大家走近科林·法萊爾，并帶來《伊尼舍林的報喪女妖》“三人組”科林·法萊爾、馬丁·麥克唐納、布蘭登·格里森的專訪！

尖叫女王

在傳統的恐怖片中，女性總是因為遭受威脅而發出驚恐的叫喊，經常扮演這類角色的演員，被稱為“尖叫女王”。

1933年《金剛》中被巨猩擄走的費伊·雷，被認為是尖叫女王的鼻祖。用女性的叫聲在恐懼中增加曖昧的性意味，這些都是傳統男權主導電影制作與受眾的體現。

而在性別平等的新時代，“女王”們不再只作為尖叫的提供者，她們也會讓你尖叫。1月刊，帶大家走近這些“尖叫女王”！

詹森·阿克斯

他生于得克薩斯，少年時代受演員父親的影響開啟演藝之路，在《邪惡力量》大家庭里從青澀新人成長為不惑中年。

現在，這位42歲的電視明星不僅將以制片人身份延續《邪惡力量》宇宙，在前傳劇集《溫徹斯特家族》中繼續講述溫家雙煞的家族故事，更已做好準備，在《黑袍糾察隊》第三季中穿上士兵男孩的超級英雄行裝。

終于，7月刊可以給大家好好講講詹森·阿克斯了。

魯本·奧斯特倫德

2017年的戛納電影節，魯本·奧斯特倫德憑一部諷刺當代藝術圈以及人類平庸的《方形》勇奪金棕櫚獎。今年，他又攜《悲情三角》歸來，再次摘下金棕櫚。

六年內兩次奪冠的佳績，讓這個瑞典人迅速躋身“雙金棕櫚俱樂部”。

《悲情三角》包裝在觀賞性極強的外殼里，充滿了不間斷的逗笑和嘲諷， 觀眾在捧腹之余不禁產生疑問——難道嚴肅才是包裝，這部電影本質上只是精心平衡后的商業小品？魯本·奧斯特倫德真的配拿兩座金棕櫚嗎？

宋康昊

你完全可以說宋康昊代表著韓國，在他于今年5月問鼎戛納影帝之前和之后都是。這是韓國唯一一位拿下歐洲三大電影節表演獎的男演員——于此時來談論宋康昊，自然焦點清晰。

他或是那個總為家庭奔忙卻權威搖搖欲墜的失意父親；或是在黑幫匪道與善惡軍警間搖擺、難尋真相的無力之人；又或是那些被權力纏繞，間或為之窒息的犧牲品；當然，也是機緣巧合擔當起嬰兒“掮客”，象征般的父親。

我們通過宋康昊的臉窺見無數韓國男人的臉，進而借宋康昊理解韓國，更借宋康昊的痛苦檢閱韓國的痛苦。

他，就是那個韓國男人。

寶藏女神100人（PART 6）

有這么一群女演員，她們要么太醉心于在藝術片里修煉演技，總是遠離商業流行電影的視野；要么受外形所限，演了一輩子小角色，始終寵辱不驚默默發光；要么出道不久，有太多天賦待人發掘；要么大器晚成，總能給人無限可能……

論名氣，她們只是小眾的心水，論業務，她們又稱得上行業標桿。

她們是被低估被忽視的寶藏，她們也是值得被膜拜的女神。

愛德華·諾頓

一部自導自演的新作《布魯克林秘案》，讓愛德華·諾頓再次走入大眾視線。一切似乎都沒怎么變，除了歲月賦予的些許滄桑，還是那瘦削的臉龐、高挺的鼻梁、深邃的眼神，但愛他的人都能感覺到，諾頓心中的那只野獸，又被喚醒了。1月刊，帶大家走近諾頓，同時帶來諾頓的專訪！

甜茶 & 羅南

每一代人都有屬于他們的銀幕搭檔，最能代表現在和未來的，是茜爾莎·羅南和蒂莫西·柴勒梅德。

他們聰明、幽默、健談，雖然身處喧囂的名利場，但都對表演有著極高的自我追求；他們陸續合作了《伯德小姐》、《小婦人》和《法蘭西特派》，貢獻了一個個讓人難忘的角色，是好萊塢當之無愧的演技派雙星。1月刊，為大家走近“莎茶組合”！

2020，一觸即紅

一個演員“紅不紅”由實力、運氣、時代等眾多因素決定，有的一炮而紅，有的全面開花，還有人在消失一陣后強勢回歸。2020年，年輕氣盛的、追夢多年的、厚積薄發的他們，一觸即紅！猜猜都會有誰吧？

【焦點】

《阿凡達：水之道》幕后揭秘

2022年最重量級影片《阿凡達：水之道》上映以來，首周末收獲4.41億美元的全球票房，其中，中國內地的首周末票房為3.9億人民幣。兩者的表現皆低于預期，不過詹姆斯·卡梅隆的電影一向要看長線，未來有望創造更高的票房成績。

盡管在劇情方面受到詬病，但《阿凡達：水之道》真正突破了13年前由前作在3D和IMAX制式上締造的高標準，憑維塔日新月異的特效技術和劇組追求完美的制作，影片帶給我們迄今最美妙、最震撼的視聽體驗，可以說是最接近“身臨其境”的電影。

卡梅隆總能打造出一些超越前人的東西，《阿凡達：水之道》也是如此，它創造了銀幕史上最瑰麗的水世界。那個世界如此令人流連忘返，因此，在上期的焦點報道后，1月刊將邀請大家重返潘多拉星球，再度探索那個處于不斷進化中的水之道。

《雷神4》

在《雷神4》中，塔導讓娜塔麗·波特曼變身為肌肉女，把克里斯蒂安·貝爾搞得面目全非，把拉塞爾·克羅塑造成了諧星，還給克里斯·海姆斯沃斯打上了馬賽克。

好吧，那就在瘋狂的多元宇宙之后，讓我們見識一下屬于新西蘭導演、澳大利亞巨星、前“蝙蝠俠”、肌肉奧斯卡影后以及史上最強壯雷神的瘋狂吧。

7月刊還將為大家帶來《雷神4》五位主創的專訪！

克里斯·海姆斯沃斯不是第一位為角色常年保持身材的演員，也不會是最后一位，但將健身做到極致做到商業化，他是新時代楷模。

無論如何，多年后當人們提起“克里斯·海姆斯沃斯”這個名字，總忍不住要贊美一句：“那神一般的肉體”！

7月刊，帶大家回顧雷神身材進化史！

【專題】

當電影成為童年夢想

在《造夢之家》里，斯蒂文·斯皮爾伯格以半自傳的口吻，講述了一個偉大導演的成長之路。

但凡能成就偉大者，必先有偉大的夢想。而童年，就是很多偉大夢想開始的地方。從斯皮爾伯格到昆汀·塔倫蒂諾，從特呂弗到安東尼奧尼，一切都從他們被黑暗中的那一束光征服的那一刻開始。

看完他們的故事，恐怕你也忍不住想喊一句“電影要從娃娃抓起”了。1月刊，帶大家走近大導演們的童年電影夢！

雷神，從北歐到希臘到宇宙

漫威電影讓全世界都愛上了雷神，但漫威電影也讓全世界都低估了雷神。隨便翻翻北歐神話或者哪怕是漫畫，你會發現，索爾的戰斗力，應該不止如此嘛！他應該不止是個愛鬧笑話的大孩子，他應該不止是靠那把錘子……

當然我們也得承認，即便在北歐神話里，索爾的糗事也不少——都怪該死的洛基（關于這部分，我們在2021年6月刊的《洛基和他的北歐親戚們》一文中作過詳細介紹）。可他的神力和神跡卻更多。

“孩子們，把爆米花拿開，讓我給你們講述太空維京人索爾的故事。他可不是普通人。他是神。”

太空維京人？這簡直太酷了。

神仙俠侶

很多超級英雄都找到了自己的另一半，但并不是每個超級英雄的女朋友或男朋友，都有超能力。

我們這個專題有個前置條件：“俠侶”雙方都得是超級英雄。

7月刊，帶大家盤點超級英雄影視劇中的那些“神仙俠侶”！

DC電影專題特輯（第四輯）

2020年1月刊，繼續為大家帶來DC電影專題特輯（第四輯）！

在蝙蝠俠、超人這兩位老牌英雄之外，現在的DC電影宇宙還擁有以神奇女俠、海王為首的一系列銀幕“新希望”，他們正一步一個腳印地為DC開疆拓土。

【影響】

《薩布里娜》

1953年，奧黛麗·赫本頂著一頭標志性的俏麗黑發，從羅馬的實景片場回到好萊塢的攝影棚，也從公主變成灰姑娘。

那一年，比利·懷爾德與赫本首度合作了《薩布里娜》（又譯《龍鳳配》），這個片名大多數人可能聽來只感耳生，在好萊塢黃金時代的殘陽里，它的確不算耀眼，可豪華的卡司陣容又令人無法忽視其存在。

有趣的是，影片幕后同樣是一出大戲。第二次擔綱主演的奧黛麗·赫本通過此片遇到了人生中兩個重要的男人——男友威廉·霍頓與知己于貝爾·德·紀梵希，前者成為她生命中一抹短暫而刺眼的光，后者伴其終生，另一位主演亨弗萊·鮑嘉則罕見地在攝影機下流露硬漢柔情。

時隔半個多世紀，《薩布里娜》于觀眾的意義早已溢出其本身的藝術水準，它好似一根紐帶，綴連起好萊塢影史上的傳奇。

《鋼琴家》

作為一部反映猶太人大屠殺的電影，《鋼琴家》的特別之處在于，它沒有選擇像《辛德勒的名單》那樣的全景式敘事，而是只截取了一瓣單一視角下的歷史切片，去放大個體在漫長的逃亡時間里的無助、孤獨與恐懼，幾乎稱得上是一部獨角戲。

立足今天，回顧二十年前的《鋼琴家》或許能敲響一聲警鐘：鮮有人能成為幸存者，在成功逃亡的鋼琴家背后，存在著未能逃亡的大多數。

凱瑟琳·赫本

2020年，我們將在影響欄目刊載以“新古典”為主題的系列選題。顧名思義，我們希望從不同的角度——更現代、更平易或是更奇特——來重新理解好萊塢的黃金時代，重新認識那些從未在時間的灰塵中失去光彩的男神女神。

而作為開頭，可以玩轉任何時代的酷女人凱瑟琳·赫本無疑是最好的選擇。她被公認為女權先鋒，是現代女性最早的典范之一，然而那不過是她率性而活，不以性別、階級、膚色框限自己或他人的附帶獎賞；她引一時之先，處在男人話事的舊好萊塢對抗全世界，而她活力無限、充滿自信甚至高傲的個性，如今卻已成為一種新的“古典品質”。