成立于2010年的上海彩虹室內合唱團是一支專業水準很高的青年合唱團體，他們的演出往往一票難求。日前，合唱團發行的現場專輯《羅剎國紀?山之篇(Live)》，可彌補不少粉絲的遺憾。

《羅剎國紀·山之篇》由金承志創作、彩虹合唱團演唱，在該劇目完成兩年12場巡演后，根據最近四場演出素材形成了該專輯，目前，官方全場視頻已同步上線B站。據悉，續集《羅剎國紀·海之篇》的演出也即將啟動。

《羅剎國紀·山之篇》是彩虹合唱團藝術總監金承志創作的首部合唱劇。講述了民國十六年（1927年），主人公顧遠山（字妙文）與好友諸葛宏圖（字展鵬）出海尋寶，誤入“羅剎國”后的所見所聞。這套作品與金承志前作《澤雅集》《白馬村游記》同屬于“顧遠山系列”，也是《羅剎國紀》系列的第一部。

相比以往彩虹的合唱套曲作品，《羅剎國紀·山之篇》突破了合唱套曲的傳統結構，以五個樂章、萬余字文本構筑了一部具備世界觀、諸多角色、三條敘事線索的合唱戲劇。主人公顧遠山不僅在荒誕、詭譎、神秘的羅剎國艱難求存，他還有豐富的人物前史，成長于新舊更替動蕩時代的顧遠山創辦報紙、投身革命，但郁郁不得志；內心又被家族漫長的幽暗回憶所糾纏，太祖父遭鄉民私刑處死，太祖母投井自盡，這些往事幻化成顧遠山潛意識里的地獄圖景。

鮮有合唱作品像《羅剎國紀·山之篇》這樣具備復雜的敘事，作者金承志表示，觀眾不必抱著解謎的負擔去觀看：“顧遠山這個人，身上有非常非常多的往事，在羅剎國又經歷著眼前的事，我創作的時候會把故事分成‘里世界’和‘外世界’，這兩個世界是穿插出現的，所以我會建議大家觀看的時候不需要去想時間軸的事，感受情緒線，跟作品一起呼吸，享受音樂的同時，自然而然會找到故事的線索。”

這部合唱劇以鋼琴與弦樂隊作為配器的基礎，充分調用了豎琴、古琴、嗩吶、笛、簫、琵琶、揚琴等各樂器的音色與特殊演奏技法，中西合璧，使配器在聽覺上具備豐富的層次，同時以配器輔助作品敘事與角色塑造，如以花盆鼓與小鑼表現羅剎兄弟“一三五七九”的憨態可掬，以管鐘及古琴等表現三眼漁人的神秘感，以嗩吶塑造撥云見日的遼闊……在傳遞巨大信息量的同時，音樂也一直牽引著觀眾的情緒，一起走向故事的高潮。

《羅剎國紀·山之篇》演出劇照

彩虹合唱團的團員們，也在這套作品的排演中不斷創造新的人聲戲劇化表達。本作品由普通話、溫州方言與金承志創造的“羅剎語”共同鋪陳，對合唱團員來說，本身就具備巨大的語言挑戰。另外，作品不僅要使用傳統意義上的合唱音色，還要根據不同唱段的敘事線索、出場角色、情緒設定等，產生不同的音色。合唱團的演唱，在語言、音色等不同維度的變化中來回穿梭，同時還要與近40人的樂隊合而為一，開拓性地展示了合唱藝術的更多可能。

《羅剎國紀·山之篇》自首演以來，保持著快速售罄、上座率100%的巡演紀錄。劇中代表性曲目、使用普通話與溫州話共同演繹的《乘風破浪》近年為彩虹斬獲諸多榮譽：第54屆托洛薩國際合唱比賽中，彩虹演唱了該曲目并獲得民歌組第三名。羅剎國的故事仍在繼續，續集《羅剎國紀·海之篇》也即將搬上舞臺同觀眾見面。

上海彩虹室內合唱團