◆《日本華僑報》記者 喬聚

6月的東京，蟬鳴尚未撕破夏日的靜謐，東京中國文化中心的穹頂下卻已流淌著汩汩詩意。6月28日這個尋常的周末上午，“有一種音樂——李永亮原創第六部十四行詩朗誦會”如約啟幕，將十四行詩的古典韻律與現代情感編織成一場跨越時空的對話。

當日本華僑華人合唱協會女聲合唱團身著素色長裙款款登臺，《茉莉花》的清音與《早春賦》的雅韻在穹頂下交織成網。空靈的和聲如晨露般沁入心脾，這場以“音樂”為魂的詩意之旅，便在這氤氳著東方美學的序曲中悄然啟航。華文作家協會理事、自由撰稿人霞光的致辭恰似月光下的簫聲，為整場活動暈染開深情的底色；而朗誦代表王子江擲地有聲的開場白，則如定音鼓般叩擊著每位聽眾的心房。

十二位朗誦者依次踏上這方被詩意浸潤的舞臺，他們以聲線為筆，在十四行詩的素箋上勾勒出十二幅情感圖譜。有青春記憶里單車后座的悸動，有產房外父親踱步的焦灼，有異國街角飄來的鄉音，更有臨終病房里最后的絮語。當《女兒今天做新娘》的詩句被娓娓道來，聽眾席間已響起細微的啜泣；而《戰鷹向北方飛去》的鏗鏘音節，又讓無數人想起歷史長河中那些未竟的離歌。這些被壓縮在十四行詩格里的故事，在朗誦者或清越或沙啞的演繹中，綻放出驚人的戲劇張力。

中場點評環節堪稱智慧與詩意的雙重變奏。吳敏老師以學者般的嚴謹剖析著詩句的肌理，從“警報聲”的意象選擇到“天籟之聲”的哲學隱喻，她的解讀讓文字背后的深意纖毫畢現。而李永亮作為原作者，則以創作者的浪漫揭開詩作的胎記：當談及《帶來光明的音符》中盲女復明的奇跡時，他眼中閃爍的光芒比任何注解都更具說服力。主持人怡萍恰似一位優雅的指揮家，用精妙的過渡語將散落的珍珠串成項鏈，讓整場朗誦會始終流淌著行云流水般的韻律。

茶歇后的交流環節更顯溫馨。日本華文作家協會理事朱惠的發言令人耳目一新，她將詩歌朗誦比作“在異國他鄉打開一扇雕花木窗”，讓鄉愁與現世在此刻和解。贊助方代表王天云則以幽默談及國航航班與詩歌的奇妙關聯，引得滿堂會心而笑。當李永亮起身致謝時，他身后的大屏幕正播放著詩集手稿，泛黃的紙頁上密密麻麻的修改痕跡，無聲訴說著創作背后的千鈞之力。

最動人的場景出現在活動尾聲。一位銀發老者顫巍巍舉手，這位自稱“與詩歌絕緣半生”的聽眾，此刻眼中泛著異樣的光彩：“我原以為十四行詩不過是西方人的文字游戲，卻在這晨光中聽見了自己心跳的回聲。”他的話像投入湖心的石子，激起層層漣漪。的確，當傳統詩朗誦總在追求聲嘶力竭的激情時，這場朗誦會卻以“大音希聲”的境界，讓每位聽眾在靜默中聽見了靈魂的共振。

抽獎環節的歡聲笑語中，主持人怡萍的結語如詩般落下：“愿這些文字成為照進您生命的光束，讓每首詩都化作獨特的生命樂章。”此刻，文化中心外的櫻花早已零落成泥，但詩句的芬芳卻將在異國他鄉久久縈繞。這場以詩為舟、以樂為楫的文化擺渡，不僅為在日華人華僑的精神原鄉注入清泉，更在全球化語境下，為十四行詩這株古典植株培育出新的文化根系。

分別之際，人們帶著詩集與感動離去，而那些被音樂浸潤過的詩句，已然化作記憶星空中永不消逝的音符。