《歌手2025》來到了第八期，在線歌手又面臨新一輪的國際揭榜賽，和考慮把歌唱出新意來的雙重考驗。

這期，陳楚生沒有刻意沖榜一，選擇那些大開大合極具沖擊力的歌。而是選擇了一首情歌，這也是他在《歌手2025》舞臺第一次唱情歌。

而他選擇的情歌是齊秦的《像瘋了一樣》。

這是一個非常聰明的選擇，他和小哥齊秦的聲音特質某種程度上來講有著相似性，那么唱齊秦的歌，等于在他的舒適區。

并且，他在改編上沒有進行大刪大改，也沒有在唱法上標新立意，只是遵循歌曲主旨和原有結構，踏踏實實唱完，就取得了第二名的好成績。

果然，有實力的歌手，不用擺弄太多花活，一樣能夠打動觀眾，哪怕是這種男生不太好演繹的“苦情歌”，同樣可以手到擒來。

一

這首《像瘋了一樣》原唱是齊秦，是以受害者的角度，以直抒胸臆的方式控訴愛情中所受的傷，內心充滿痛苦和絕望。

這首歌像是寫給情人的一封責難情書，帶著質問，情感外放，充滿痛苦的掙扎。

這樣的歌曲一般會唱得苦大愁深，特別是副歌的“像瘋了一樣”一般會相對外放地演繹，但齊秦將這種情緒相對內化，似內省性的獨白，悲而不苦，痛而不悲，它強調的反而是自我欺騙的悲劇性，而不是偏向對對方的指責。

這樣詮釋作品，就更加的高明，同時也更加深入到了“失戀”讓自我成長、讓生命深刻的主題。

齊秦的聲音清澈、干凈、自帶憂郁氣質，他主歌平緩的敘事，一步步到副歌的自省式抒情，自始至終的穩定感，準確把握住了“內省”式情感的釋放。

陳楚生很聰明地延續了齊秦的處理方式，“內省式”表達不是不痛苦，而是更多將反思的力量強過被傷害的痛苦，將思念的難過內化到分離的悲情，就像隱忍的哭泣，聽之更加動人，更加感傷。

二、

陳楚生與齊秦的“相同”是大方向上的，但細節上的處理卻是“迥異”的。

陳楚生版本的《像瘋了一樣》，是每字每句都值得細細品味的，他甚至把每個詞語、句子都仔細斟酌，所以聽來可以反復聆聽，細細品味。

比如“想明白為何對我那么冷淡”尾音收得就是“冷”的，讓人聽之沉重。“我還是一直以為有希望”“希望”二字唱的就是明亮的，讓人聽著則更加的傷感，讓我想到人難過時的苦笑。

細節的處理像手術刀般精準，讓我仔細回味，一聽再聽。

這是陳楚生深入了解歌曲旋律的動線，歌詞內涵的基礎上，字斟句酌后，把每個句子當作寫一首詩一樣的去生動的演繹、用心的描繪、真摯的書寫，才達到的情感微雕世界。

天下大事，必作于細；天下難事，必作于易。

陳楚生不一定經歷過如此傷懷的失戀，但卻可以設身處地感受這種“傷情”，才抵達每個人都曾體驗過的分離后的“不舍”，和自我欺騙的無助。

他就像是音樂世界里的微雕師，深入到情感世界每個隱微的情緒紋理，讓人體會著愛情的百轉千回，酸澀苦楚。

在大家都有唱功的情況下，都能深度理解作品情境時，那比拼的就是細節的處理，而往往細節就決定著成敗。

這也是陳楚生一直品質在線，名次不會大起大落的主因。

三、

有人可能認為陳楚生唱《像瘋了一樣》太過討巧，選歌上在舒適區，演唱上沒有太大的音階跨度，太“穩”了，穩得毫無驚喜。

但我認為，唱苦情歌，特別是收斂著來唱，又在結構上沒有太多創新之處的情況下，想得到高分，其難度系數反而最大。

首先情歌結構上“套路”，就像聽CD，在舞臺版本中很難帶給人新鮮感，在觀眾見識了太多震撼舞臺后，就容易對這樣的設計無感。

然后在演唱上“收斂”，就不容易讓普通大眾感受到歌曲所要表達的“悲情”，甚至讓不敏感的觀眾覺得你“跑題”了，這種高級唱法反而讓人覺得“平淡”。

這就像外放性格的人，總能得到大多數人的喜愛，因“喜怒形于色”簡單直白，直接點燃情緒，釋放多巴胺，讓人“爽”。

而內省式的表達，又有多少人感受到，淚往心里流；又有多少人可以傾聽，那內心里的獨白；又有多少人可以感知，那孤獨的自省？

但陳楚生挑戰的《像瘋了一樣》就是這樣的內省式表達，卻讓聽眾感受到了內心里的哭聲，以及那自省的成長，甚至得到第二的排名，這難道不是突破和挑戰嗎！

最怕硬漢唱情歌。

陳楚生的舞臺可以熱血沸騰，也可以鐵漢柔情，一位頂級歌手必須是“八面玲瓏”的，才禁得住觀眾挑剔的眼光、批判的耳朵。

可喜的是，陳楚生每次都能夠準確把握住一首歌曲的主旨，無論哪種主題，哪種形式，他都能以最恰契的方式演繹出來，最終成為歌手舞臺最“穩健”的一位。