七月的眾多紀念日里，有一個紀念日，不起眼，但也很重要，所以才會被專門提出來，那就是王菲的《菲靡靡之音》專輯發布三十周年。這張專輯發布于1995年7月3日，由新藝寶唱片公司發行，制作人是梁榮駿，是王菲在1995年發布的五張專輯或者EP之一。1995年，和電影史上偉大的1994年一樣，也有不少文化事件發生，比如，《攻殼機動隊》和《新世紀福音戰士》都在這一年啟動，但這張專輯，卻從眾多事件中跳出，至今仍然被人銘記和提起。

《菲靡靡之音》不是王菲第一次翻唱王菲，在王菲的少女時代，在她十六歲到十八歲這兩年，她曾經出過六張翻唱專輯，其中的《風從哪里來》和《鄧麗君故鄉情》專輯，幾乎全部曲目都來自鄧麗君，另外四張專輯，也有很多鄧麗君作品。但八十年代內地的唱片制作水平，以及少女王菲的演唱理念，都決定了這幾張專輯的質量和影響力很有限。但到了《菲靡靡之音》時代，一切都不一樣。

1980年代的音樂專輯，比如張薔1986年的翻唱專輯，會把“24軌電腦控制錄音”寫在專輯封面最顯眼處，作為一項重要的賣點，到了1995年，數字音頻技術雖然還沒有成為主流工具，流行音樂仍然比較多地依賴傳統錄音技術，但不論是錄制還是后期，已經比1980年代提升了許多段位，電腦編曲和數字化錄音，已經開始得到運用。此時的王菲，也已經經歷了移居香港、拜師戴思聰、簽約新藝寶、赴美研修等重要事件，已經推出了《執迷不悔》《迷》《天空》《討好自己》等專輯或者EP，出演過了《重慶森林》。特別是《天空》專輯，已經成為她轉變的節點，全面預示了她未來的風貌。

在《菲靡靡之音》之前，她已經另類、冷冽、輕盈、飄忽、簡約，把深摯藏在漫不經心之中，已經用音樂，萃取和集合了香港這座在當時最具未來氣質的城市的特質，并把這種世界都市的氣質，放在了音樂表達里。但這些特質的展露，還是很小心，很有戰略，每一張專輯進化一點，每一次造型跳脫一點，逐漸抽象，逐漸冷感，逐漸成為符號，不至于讓人猝不及防，不會讓當時的流行文化界無法辨識，也不會讓香港這個既超脫又保守，既先鋒又封閉的城市無法接受。

《天空》專輯使用了臺灣班底，楊明煌擔任制作人，這張專輯還保留了過去時代的流行音樂的特質，有一種田園時代和城市時代交會時的猶豫，例如還要歌唱愛情，不論詞曲、演唱還是編曲，還是傾向于深、重，仿佛愛情還是一個重大事件，而歌里的“你”還是某個具有美好品質的凡人，愛情值得言說，愛情里的卑微、矜持、背棄、苦澀，也還有討論的余地。

到了《討好自己》，在竇唯的協助下，她已經開始進入“游于藝”狀態，毫無顧忌地投身輕盈，向著一種城市性、符號性大步進發，專輯里的愛情已經不是傳統意義上的愛情了，而是某種更具宗教感的情感。雖然專輯里還保留了《愛與痛的邊緣》這樣的作品，為K歌和打榜留了余地，甚至到了《寓言》專輯，都還有《給自己的情書》在響應這種傳統，但整張專輯已經顯示了王菲在音樂上的飛升。

《菲靡靡之音》則如樂評人愛地人所說，完成了“全新音樂人格的塑造”。這張專輯在這點上之所以這樣明顯和明確，是因為它所使用的材料，是鄧麗君歌曲，這些田園時代的作品，經過王菲和制作團隊的重新演繹，近乎脫胎換骨，更冷冽，更輕盈，也更幽默。愛不再是愛情，而是某種和即將帶來的新世紀環環相扣的情感，《雪中蓮》《翠湖寒》像曠野山林女神之歌，《又見炊煙》把田園圖景徹底變為光滑冷冽的當代藝術符號，《但愿人長久》則讓古典情感以一種簡約、殘破、漫不經心的方式出現，一改以往時代的大、強、深和重。手段和結果，材料和結果之間的這種顯著的差異，說明了當時的藝術家已經能做到什么。

而敢于輕盈，則是一切藝術在飛升節點上的關鍵手段。能夠輕盈，意味著過去的藝術，已經完成了對人們的哺育和培育，敢于輕盈，意味著創作者已經意識到，人類的敘事，已經階段性完成。可以只用幾根線條，來勾畫一段歷史，用一兩筆顏色，來概括一個世紀。輕盈是一種巨大的自信，是創作者的自信，也是受眾的自信。《菲靡靡之音》為王菲開啟了一個飛天遁地的時代，也開啟了一個輕盈的、自信充沛的流行文化時代，盡管這個時代只持續了不到十年。