序言

做人，千萬不能狂，尤其是沒有真本事的！

比如曾經兩個抱著破吉他，翻唱汪峰的《春天里》，從而一夜爆紅的“旭日陽剛”......

當年的這倆人，一嗓子唱哭了多少在外打拼的普通人？

一夜成名，登上春晚，名利雙收...可如今再看，一個個快六十了還要在網上合體唱歌，底下評論區冷冷清清。

現在才明白，原來汪峰當初對他們說的那句“掏心窩子”的話，他們沒聽進去....

做人，千萬不能狂

當年，別人請他們去商演，旭日陽剛：我們是知名歌手，價可不能開少了；

別人砍價的時候，旭日陽剛：我們可不傻，精明著呢，該多少多少；

汪半山找他們談版權，旭日陽剛：我們就是倆農民工，我們懂個啥；

汪半山禁止他們再侵權，旭日陽剛：哎，你個大明星怎么欺負老實人啊……

其實這幾句話，就已經能完美的概括旭日陽剛，爆紅的那兩年，干過的所有事情了！

2010年，網絡剛冒頭，其中有個視頻特別火，點開一看：倆大老爺們，看著就是干體力活的料，皮膚黝黑，穿著樸素得掉渣。

一個年紀大點的是王旭，河南農村出來的苦娃子，從小就愛哼哼唱唱，可惜家里窮，買琴都夠嗆。

而年輕點的是劉剛，也差不多，懷揣著不切實際的音樂夢就來北京碰運氣。

倆人白天在工地或者別的地方賣力氣，晚上為了那么點音樂愛好，就抱著各自那把舊木吉他，要么在地鐵通道里，要么找個橋墩子底下，甚至跑到城郊野地里，扯著嗓子唱那些沒人愛聽的歌。

機緣巧合，他倆碰上了，聊起音樂還挺投機，就干脆組了個叫“旭日陽剛”的組合。

也沒想著紅，就圖個開心，在苦哈哈的生活里找點慰藉，沒承想，那天錄了一段唱《春天里》的視頻，被人傳到網上。

王旭和劉剛那嗓子，沙啞得跟砂紙似的，可偏偏帶著泥土氣和生活的重擔，把汪峰這歌唱出了新味道。

歌詞里寫的“當初的我是那么快樂”、“唱著無人問津的歌謠”，說的不正是這哥倆自己嗎？

無數北漂、打工仔從他們的歌聲里照見了自己的影子，瞬間擊中心窩子，瘋狂轉發點贊，旭日陽剛就這么意外地、徹底地火了！

而這火，燒得可不是一般的旺。

2010年還沒結束，他倆就受邀參加了全國都認的《星光大道》，一炮再炮，硬是憑著翻唱《春天里》拿了年度亞軍！

這可是草根逆襲的頂配劇本了。

但緊接著，更大的“餡餅”緊跟著砸下來，2011年春節聯歡晚會，兩個曾經的農民工，再次唱響了那首《春天里》。

這效果，堪稱平地一聲驚雷！

一夜之間，“旭日陽剛”這名字成了家喻戶曉的奇跡，這身價，坐火箭似的蹭蹭往上竄！

以前可能擠地鐵、騎自行車的打工人，轉眼成了豪車代步、西裝革履的大明星。

報紙、電視、網絡鋪天蓋地都是他倆的勵志故事：王旭從小田埂上的音樂夢，劉剛北漂找工的艱難...

更重要的是，各種商業演出、廣告代言、電視臺邀請像雪花片一樣飛來，他們唱一首《春天里》的價錢，后面就跟著好幾個零！

那幾年，真是盆滿缽滿，過著以前做夢都不敢想的日子，靠著翻唱別人寫的歌，真真切切地實現了從土坷垃到金鑾殿的轉變。

汪峰一語點醒夢中人

可老話說得好，天上掉的餡餅，吃多了也得鬧肚子，旭日陽剛翻唱的不是自己的歌，是人家汪峰的《春天里》。

汪峰一開始是真厚道，看著兩個草根把自己的歌唱火了，非但沒不高興，還挺欣慰，覺得這是音樂的力量。

早期甚至還公開支持過他們，邀請他們參加自己的演唱會，給足了面子和舞臺。

問題就出在這歌太火、他們唱得太多、太頻繁了，火了之后，跑商演、上電視節目、接商業活動，幾乎是走到哪唱到哪，張嘴就是“春天里”。

而且這絕大多數都是掏錢掙錢的場合，這就涉及到非常核心的問題——音樂版權。

人家汪峰是這首歌的親爹，親兒子天天被別人抱出去賺錢不打招呼，這誰受得了？

雖說版權法在那擺著呢，但汪峰前面給面子，他們就有點剎不住車了，眼看著溝通無果后，汪峰這邊急了，不能再這么下去了。

于是到了2012年春天，汪峰方面終于正式發布了一份聲明，核心意思就一條：收回授權！

明確要求旭日陽剛不得在大型演出或商業活動中再翻唱他的《春天里》等作品。

汪峰當時話說得挺懇切，也帶點無奈和生氣，他特別強調了一點：“如果永遠翻唱別人的作品，最終是不會長久的。”

意思很明顯了：老弟們，靠翻唱混飯吃不是長久之計，得自個兒有本事寫歌唱才行，音樂這碗飯，得靠原創的手藝撐住腰桿子。

當時有的覺得汪峰小氣，倆農民歌手不容易；更多人覺得，汪峰占理，版權保護天經地義，維護自己的心血合情合理。

這官司放法律層面其實沒毛病，可惜啊，那會旭日陽剛可能被名利沖昏了頭，或者還沒那個意識、那個能力去搞原創。

版權限制來了，加上人紅是非多，組合內部估計也有問題，反正，沒了這首看家翻唱曲目，人氣唰唰往下掉，邀約越來越少，最后不得不散伙，各自單飛找路子去了。

單飛之后的日子，大家也都看到了，用“銷聲匿跡”形容可能過了點，但也強不了太多。

王旭基本是回老家，或者在網絡上冒個泡，發點自己唱歌的生活片段，關注的人稀稀拉拉；劉剛也嘗試過發歌走音樂路，奈何水花不大。

時間就這么慢慢流淌過去，十年彈指一揮間，娛樂圈人來人往，他倆也漸漸被大家遺忘了。

也就是去年，2024年6月28號那天，王旭在自己的社交媒體號上發了一條視頻。

開頭一句文案挺扎心：“這就是現實”，視頻里，旭日陽剛這對老伙計又站到了一起，合唱一首叫《無非這樣》的歌。

畫面里，王旭穿了件灰綠色的T恤，戴頂白帽子，帽檐下露出的鬢角頭發都花白了，臉上的皺紋也深了，當年那個在工地賣力氣的小伙，如今已經是個快六十歲的漢子。

旁邊的劉剛倒是顯得年輕些，黑短發，白T恤牛仔褲，變化不算太大。

兩人唱著歌，偶爾眼神交匯一下，熟悉的沙啞聲線還在，但舞臺也好，背景也罷，早沒了當年春晚的萬丈光芒。

視頻底下評論的人不多，當年那種全民沸騰的景象，再也回不來了。

其實旭日陽剛的教訓，在音樂圈真不是頭一份，刀郎的歌不也被別人翻唱帶火了？

比如唱《西海情歌》出名的降央卓瑪，那會兒在臺上唱得歡，觀眾甚至喊她是“原唱”，她也不澄清，裝傻充愣占著這份便宜。

結果刀郎不干了，一紙訴狀告上法庭，官司打了挺久，最后結果大家都知道，法律是公正的，法院判刀郎贏，降央卓瑪這位“草原女神”的形象大大受損，事業也跟著走了下坡路...

結語

從街頭到春晚，再從巔峰摔落，說到底，是栽在了“翻唱”這塊看起來香噴噴、實則藏著硬骨頭的餡餅上。

汪峰當年那句“不能光靠翻唱”，真是一語道破天機。

音樂這行，和所有的手藝活一樣，光靠模仿別人，借別人的光，就算一時火透半邊天，也終究是沙灘上的城堡，潮水一退，啥都沒了。

王旭和劉剛當年要是在最紅火的時候，能沉下心來，哪怕憋出幾首半生不熟的原創作品，可能現在境遇就大不同了。

可惜，這世上沒有后悔藥。