雷佳音被抵制了？

明明演技好的沒話說，還是各大導演眼中的實力派、香餑餑，只要他出演的電視劇，絕對是品質的保證。

那為何一個好好的演員，會平白無故遭抵制呢？

打開視頻平臺，刷到雷佳音的新劇預告，換個頻道，他主演的電影正在熱映，就連地鐵廣告牌上，他那張帶著標志性皺眉的臉也在盯著你，這大概是最近很多觀眾的日常。

從“前夫哥”時期的全民好感，到如今滿屏“怎么又是他”的吐槽，雷佳音的口碑迅速滑坡，照出了內娛觀眾最真實的審美疲勞。

記得《我的前半生》剛火的時候，誰沒為陳俊生那副窩囊又糾結的模樣嘆過氣？他把中年男人的婚姻困境演得太真，超市里買醉的戲份，連啤酒沫沾在胡茬上的細節都透著無奈。

那時候觀眾夸他“演活了普通人”，可現在再看《長安的荔枝》里的李善德，同樣微駝著背，說話時眼角往下耷拉，連嘆氣的節奏都和當年的陳俊生如出一轍。

有網友剪了個視頻，把他在五部劇里“被生活按在地上摩擦”的片段混在一起，居然毫無違和感。

這種熟悉感起初是優勢，《人世間》里的周秉昆蹲在墻角抽煙，手指夾著煙卷微微發顫，那股子被生活磨平棱角的勁兒，讓多少觀眾想起自家父輩。

可當《醬園弄》里的反派也用同樣的肢體語言表達陰狠時，違和感就冒出來了，就像同一道菜，哪怕是米其林大廚做的，連著吃三個月也會反胃。

更讓人無奈的是雷佳音的出場頻率。

春節檔剛在《滿江紅》里看他演秦檜，轉頭《第二十條》里的檢察官又接上了，這邊《長安的荔枝》剛播完，姜文新片的海報上雷佳音又站在了C位。

有觀眾統計，不算待播劇，今年上半年雷佳音已經有六部作品和大家見面，平均每個月一部，這種密度，連當年霸屏的張嘉譯都得甘拜下風。

導演們其實也有苦衷，張藝謀說過，雷佳音“可塑性強還不事兒”，馮小剛更直接，“找他拍戲省心”。

圈內人都知道，有些大腕進組自帶編劇團隊，臺詞改得親媽都不認識，有的耍起脾氣來，助理比導演還橫。

相比之下，雷佳音確實像塊好用的磚，哪里需要往哪搬，他能在喜劇里插科打諢，也能在正劇里飆演技，關鍵是從不挑肥揀瘦。

這種“好用”背后，藏著行業的尷尬，張藝謀拍《懸崖之上》時，想找個能演硬漢又帶點怯懦的演員，篩來篩去還是覺得雷佳音最合適。

不是沒有新人，而是敢用新人的導演太少，資本更愿意把錢砸在“安全牌”上，畢竟一部戲動輒幾億投資，沒人敢賭一個觀眾叫不出名字的演員。于是形成了怪圈：越用雷佳音越保險，越保險越只用雷佳音。

觀眾的耐心就在這種循環里慢慢耗盡，去年有人扒出雷佳音待播的片子有十幾部，合作的不是名導就是頂流，評論區還一片“期待”，今年同樣的消息出來，下面全是“放過觀眾吧”。

這種轉變不是偶然，就像小區門口的面館，老板手藝再好，每天只賣一種面，食客總會想換個口味。

有意思的是，雷佳音自己似乎也沒太當回事，采訪里他說“能演就演，走到哪算哪”，這種隨遇而安的態度，讓他成了導演眼里的香餑餑，卻也讓觀眾覺得少了點突破的野心。

反觀張譯，拿到華表獎后宣布息影沉淀，反而贏來一片叫好。

演員和觀眾的關系很微妙，就像放風箏，線太緊會斷，太松又會飛遠。

其實大家不是真的討厭雷佳音，看到他在《熱辣滾燙》里為了演好健身教練，硬是練出了馬甲線，評論區照樣有夸他敬業的，《長安的荔枝》里那段雨中獨白，彈幕里“演技炸裂”的稱贊也沒斷過。

觀眾反感的，是那種被資本裹挾的無奈，打開電視是他，走進影院還是他，仿佛內娛只剩下這一個能演戲的男演員。

這種無奈正在蔓延，張譯演多了正義警察，有人喊“換個人抓壞人吧”。

馬麗接連演喜劇，評論區出現“看到她就想快進”，就連沈騰，今年春節檔也因為兩部電影撞檔挨了罵，這哪里是針對某個演員，分明是觀眾對千篇一律的影視劇發出的抗議。

說到底，演員就像廚師，哪怕蛋炒飯做得再好，也得時不時上個新菜式。

雷佳音的困境，何嘗不是整個行業的困境？

當資本只敢押注“安全牌”，當導演懶得挖掘新人，當演員困在舒適區不愿出來，最終只會把觀眾越推越遠，畢竟，誰愿意總在同一家餐館，吃同一道菜呢？

現在打開熱搜，的話題還掛著，其實與其糾結他是不是資源咖，不如想想怎么讓影視圈的“菜單”更豐富些，什么時候觀眾能有更多選擇，什么時候雷佳音們不用再一年演六部戲，這個行業才算真的健康起來。

至于雷佳音，或許真該聽官媒的勸，停下來想想，下道菜該做什么了。

對此，你是怎么看待的呢？