《以法之名》之所以能成為爆款，正是因為其所具有的現實意義。這不僅是“題材紅利”，更是觀眾對現實主義題材的強烈需求，也是對于公平正義實現的參與和見證，并由此達到的共鳴。

作者|李安、編輯|丁宇

“誰才是黑社會，誰在栽贓，誰在陷害？”隨著電視劇《以法之名》迎來大結局，這振聾發聵的提問終于有了答案。

作為國內首部檢察偵查題材電視劇，《以法之名》因題材特殊、劇情高能、大膽敢拍的特點迅速出圈。開播后，《以法之名》熱度和播放量連創新高，截至發稿前，優酷站內熱度破10400，是名副其實的暑期檔爆款。該劇將鏡頭對準了司法系統內部，通過抽絲剝繭般展現檢察官刀刃向內、刮骨療毒的艱難過程，被觀眾稱為“年度狠劇”。

優酷站內熱度

對于導演傅東育和鄭世龍來說，《以法之名》是歷時三年“磨”出來的。從2022年到2024年，主創團隊跨越四省、十幾個城市、采訪了100多位檢察官，用下生活的方式打破原本存在的專業壁壘，從真實故事與人物出發構建了“刀刃向內”的十一部，將檢察官這個很多人眼中的“司法符號”落地成為鮮活個體，讓司法監督的意義通過影視作品為大眾所共鳴。

近日，博客作者對話導演傅東育、鄭世龍，聽他們講了《以法之名》背后的創作故事。在他們的講述里，這是一次吃到了“題材紅利”的命題作文，但也面臨著前所謂有的壓力和平地起高樓的困難，就像是一場漫長的馬拉松，他們要一步一步地跑下去。

他們也向我們展現了創作者的堅持與其背后的價值：《以法之名》訴說了司法體系不僅是對公民更是對執法者的約束，而這樣的理想正在照進現實。

從0到1的突破

2021年，當優酷制片人敦淇找到導演傅東育想再做一個掃黑除惡的片子時，傅東育一開始是拒絕的。那之前，他連著拍了緝毒題材的《破冰行動》和《冰雨火》，早已是公安涉案題材的行家里手，當時他覺得遞過來的劇本“比較類型化、概念化，沒太多新意”，就沒有合作。

不過，這次接觸讓傅東育和敦淇達成了一個創作共識，即：是否有一些“別人沒做過的新的內容”，“哪怕沒有劇本，有一些思路和題材，就算要自我開發也好”。

在尋找“新東西”的過程中，最高人民檢察院影視中心提出了一個與檢察、偵查有關的選題，其中包括兩點：一個是“是黑惡犯罪一個不放過、不是黑惡犯罪一個不湊數”，另一個是對于司法監督體系“刀刃向內、刮骨療毒”式的功能展現。后者即是檢察院的“第十一檢察部”——專門查辦司法工作人員相關職務犯罪、監督執法者自身的職能部門。

聽到這個題材，傅東育感到很興奮，他的創作熱情被點燃了。2022年，拍完《風吹半夏》之后，傅東育開始全力投入《以法之名》的創作當中。他意識到這次的創作與以往不同，需要和團隊一起平地起高樓，完成一個從無到有、從0到1的突破過程。

對此，最高人民檢察院影視中心副主任、總制片人彭誠提出了方向指引，創作團隊由此延伸出整部劇集的核心主題，即：“公民受司法約束，執法者更應受到司法約束”。

明確主題后，最高檢影視中心分享了一個案例進行輔助說明，案例講述了在一個四線城市的掃黑除惡行動中，司法系統內部鏈條式地牽扯出的職務犯罪，這個從“掃黑除惡”變“打傘破網”（注：清除黑惡勢力“保護傘”及其背后“關系網”）的案例讓整個團隊十分震撼，也堅定了創作上要將“刀刃向內”的主題貫徹到底的決心。

回憶起整個創作過程，傅東育覺得，雖然從頭到尾都充滿挑戰，但最難的首先是劇本創作階段，“它是有門檻的，不是一般的掃黑除惡，沒有任何套路可循”。在這種沒有依靠的情況下，《以法之名》的創作靠的是有效的“笨辦法”，即：不斷地去基層體驗生活，一點兒一點兒地磨，“磨劇本，磨戲”。

導演鄭世龍在項目初期就接受了聯合導演的工作。此前，他在電視劇《不負時光》中擔任B組導演時與傅東育相識，后來又在傅東育任總導演的詩短劇《理想照耀中國》里擔任了三個單元的導演。傅東育認為鄭世龍作為年輕導演功底扎實、表達清晰，鄭世龍則希望能有更多的創作訓練和熏陶，《以法之名》就是這個契機。

導演傅東育和鄭世龍

籌備初期，鄭世龍的主要工作就是帶著主創團隊一起“下生活和采風”，去真正了解檢察部門的職能和檢察官的工作生活。隨著采風的深入，他發現：“其實檢察官的工作更多的時間都在和卷宗打交道，做的是案頭工作。”如果用影視化呈現的話，相比于行動感更強的公安干警，檢察官更偏文氣一點，也就是說戲劇性表達的難度更大。

在傅東育看來，拍攝《以法之名》要解決的最核心的問題就是：“如何給劇作破題，如何同時兼顧專業性和可看性，如何打造觀眾更想看的內容？”

對此，傅東育給編劇團隊設定了硬性標準，比如，人物上四梁八柱的搭建，以及整個故事的起承轉合。之后，在不同的階段以及不同的人物身上去安插不同的功能，共同完成整體劇情的推進。

除了對檢察工作的展現，《以法之名》本身具有很強的邏輯性，這導致一個小的修改有時會牽一發而動全身。

由于創作過程太難，《以法之名》的編劇會開到一半有人哭的情況并不罕見，有時候是因為寫不出來，有時候明明已經很努力了可還是覺得寫得不夠精彩。遇到卡殼的地方，最終是還是“下生活”讓問題迎刃而解。鄭世龍說：“有時候和一線檢察官一起吃吃飯、聊聊天，一個活靈活現的人物坐在你面前，看似平淡的敘述里就藏著生動的細節。”

通過不斷地打磨，《以法之名》換來了觀眾的認可。劇中有大量的審訊戲，但幾乎很少有重復。不同場合、不同人員的審訊各有看點，即便是針對同一個人的審訊也并不乏味，都成為被觀眾反復咀嚼的精彩橋段。

孫飛（孫強 飾）被審訊

比如，洪亮（張譯飾）審孫飛（孫強飾）的一場戲，孫飛對副審辦案人員的“輕視”和對洪亮的“套交情”形成鮮明對比，兩個人在一番憶往昔之后，洪亮突然話鋒一轉問起假護照的事，孫飛給出的答案讓人忍俊不禁，他說：“要去香港給孩子辦保險。”一場審訊戲既描摹了孫飛的人物個性，也為嚴肅的段落融入了詼諧的意味，增加了可看度。

與此同時，來自最高檢深度、實時的專業建議也貫穿了從劇本策劃階段開始、歷經拍攝期、直到后期剪輯和初審，最大程度保證了《以法之名》的藝術完整性。

從“司法符號”到人間煙火

從前期采風到劇本創作，再到實際拍攝，“人”是《以法之名》重要的創作落點之一。新鮮的主題能夠激發創作者的創作欲，但最終打動觀眾的還是人的故事。

傅東育覺得：“好的涉案劇開始是由情節進入，進而讓觀眾能有情緒感染，由情緒的感染到情感的共鳴，再到情懷的升華。”

《以法之名》中有名有姓的角色共70多個，演員陣容涵蓋了觀眾耳熟能詳的老戲骨、實力派中生代以及多位優秀的新生代演員，當這些角色照片全部貼在選角墻上的時候，主創團隊都感受到了震撼。

《以法之名》人物關系

用這樣的陣容講故事，傅東育在拍攝過程中遵循的關鍵詞是“平衡”。無論是優秀的、經驗豐富的演員，還是沒有太多經驗的年輕人，他需要保持群像的平衡感，不能有落差；劇中的每個人物要符合角色本身，不能讓觀眾覺得突兀、跳躍。

盡量還原生活狀態是傅東育為《以法之名》設立的表演標準，他告訴每個演員：“相信故事本身是有力量的，人物設定是有力量的，相信對手戲演員之間的交流，最終用真情投入的表演和觀眾共鳴。”

鄭世龍認為：“現實主義創作更多的時候是了解人性。”《以法之名》中東平市的設定，是北上廣之外的中小型城市，屬于典型的熟人社會，而檢察官不僅是“司法符號”，還應該有血有肉，他們脫掉衣服后都是普通人，有各種各樣的生活羈絆。劇中正是用這種人的局限性勾勒出了人的復雜性。

張譯飾演洪亮

張譯飾演的洪亮，既有檢察工作經驗又富有正義感，但他的局限性在于“上不去”。他清醒又毒舌，能認識到自己的局限性，會用“人到中年換個賽道”來掩蓋辭職的沒落，調侃“在十一部這么多年沒交到朋友是自己的問題”。

李光潔飾演的李人駿則不同，他的身上有許多普通人不具備的優點，比如好的家世背景、不錯的辦案能力和俊朗的外表。他順風順水的從業經歷，注定了他的局限性是逆商不足。當“萬海案”與他的個人升職相關聯時，他才會像網友所評論的那樣“智商和業務能力雙雙下線”。

李光潔飾演李人駿

同時，李人駿代表了一種外界因素加持下的成功，也裹挾了蘭景茗（劉佳飾）、柳韻（毛俊杰飾）鋪陳的暗線。這是一個具有相當復雜性的角色，有著真實性和現實主義質感，也很好地說明了急功近利和欲望會影響一個人的選擇和判斷。

蔣欣飾演的鄭雅萍性格果斷、剛正不阿，面對案件疑點時敢于突破，她善于從細節突破僵局，又勇于承擔責任，從與洪亮最開始的矛盾，到后來并肩作戰，她是司法的變革與發展中內心堅定的代表。

蔣欣飾演鄭雅萍

主角之外，《以法之名》中的很多非線性人物貢獻了不小的看點，使整部劇的群像十分豐富動人。

率先出圈的就是律師張文菁（董晴飾），從全劇開篇的那句“萬海不是黑社會”，到她受冤后的委屈、憤怒和對司法系統的失望、不甘，以及面對李人駿那一連串振聾發聵的反問，都被演繹得淋漓盡致。

董晴飾演張文菁

蒙冤遇害的檢察官喬振興（是安飾）的太太周梅（徐梵溪飾），一個普通的人民教師，隨著丈夫遇害生活也隨之墮入深淵。她的每一次出場幾乎都要展現巨大的悲傷，但每次的悲傷又有所不同。丈夫去世的悲傷，丈夫遺體被誤燒的悲傷，自己失業孩子失學的悲傷，都在演員的詮釋下有了很好的層次感。

而看上去平平無奇的警察秦鋒（宋熹飾）也有其復雜性。提到這個角色，傅東育特別好奇劇集播完之后大家對于體制內公務員的看法。他說：“秦鋒其實是一個體制內朝九晚五的社畜。包括洪亮也是，一個丟失初心的中年油膩男人。但是當這樣的人被逼到墻角的時候，是什么樣的力量能夠激發他們內心的正義和善良？”

宋熹飾演警察秦鋒

對傅東育來說，非線性配角的塑造非常重要，特別是受害者、含冤者。他說：“司法的進步，律條的修改都源于無止無休的鳴冤。對于不平的吶喊，哪怕是微小的，經由演員的演繹最終能夠引發觀眾的同情、憤怒和共鳴。”

這樣的群像正是構成《以法之名》真正煙火人間中至關重要的一部分，當真相越來越清晰時，背后包含的恰恰是人物的命運。

沉浸、共鳴、照進現實

6月24日，在最高人民檢察院舉辦的電視劇《以法之名》看片會上，聽聞劇集當天定檔開播的好消息，很多主創難掩內心激動，傅東育感慨地說：“這部劇走到今天太不容易了。”

現在，這個“勝利”更進了一步。劇集開播之后火速出圈，網友每天沉浸式地參與猜好人和壞人的“游戲”中，一邊跟著檢查組一起辦案，為含冤者不平，為黑惡勢力憤怒，一邊不忘了玩梗。

比如李光潔飾演的李人駿，當“萬海案”最初被判為鐵案，他順利摘掉檢察長前面的“代理”二字時，不少觀眾表示這確實是個狼人，但隨著他重啟調查，大家再度陷入困惑：這究竟拿的是什么牌？

張譯表情包

“表情包大戶”張譯重出江湖，“有人看海有人被愛有人加班到現在”“相由薪生”“我碎了活人微死”搭配洪亮表情成功俘獲打工牛馬的心；萬海更是憑借一頭白發成為《以法之名》版LABUBU，并擁有了“萬海BU是黑社會”的戲外洗白口號。

當下，觀眾對于影視作品是否精彩的定義要求不斷攀高，不同媒介的快速發展、短視頻的興盛等都讓觀眾變得越來越見多識廣，很多建議對創作者來說不乏建設性。傅東育和鄭世龍既看到了上頭、沉浸、贊美的好評，也看到了觀眾提出的問題。

而這些討論，恰好符合了傅東育的期許，他對博客作者說，希望《以法之名》的受眾能更多元化，大家對劇集的討論不僅僅局限于“一部懸疑涉案劇”，希望更多人能感受到：“公正司法是維護社會公平正義的最后一道防線，司法是對公民的約束，更是對執法者對約束。”

作為優酷白夜劇場“守正系列三部曲”首部大劇，《以法之名》總制片人、虎鯨文娛敦淇工作室總經理敦淇也表示，這部劇不僅講案情，也更清晰地告訴觀眾，如果在司法執法過程中遭遇不公，可以向檢察偵查部門申訴。

從“忐忑的開播”到更多元的討論，這本身是影視作品真正的價值和意義所在。

《以法之名》開播當天，最高人民檢察院對外公布檢察偵查廳正式掛牌成立。最高檢檢察偵查廳負責辦理法律規定可以由最高檢立案偵查的司法工作人員利用職權實施的非法拘禁、刑訊逼供、非法搜查等侵犯公民權利、損害司法公正犯罪，以及需要由最高檢直接受理的公安機關管轄的國家機關工作人員利用職權實施的重大犯罪案件的偵查，并指導地方各級檢察院開展相關工作。

《以法之名》片尾曲《人間道》歌詞

這意味著《以法之名》所展現的劇情正在照進現實，檢察機關將更好統籌加強檢察偵查機制、機構和專門化建設，更好地助力嚴懲司法腐敗，維護司法公正。截至目前，全國已經有28個省級檢察院和部分地市級檢察院成立了專門的檢察偵查機構。

《以法之名》之所以能成為爆款，正是因為其所具有的現實意義。這不僅是“題材紅利”，更是觀眾對現實主義題材的強烈需求，也是對于公平正義實現的參與和見證，并由此達到的共鳴。對于一部劇來說，創作的周期固然有限，但當它能關照現實，就是被創作、被看見的價值所在。