昨天，《喜劇之王單口季》第二季開播，被周星馳影響的又一批人登上了單口喜劇的舞臺。他們的段子，成了這個時代的快樂貨幣。

看完全片的我火速來給大家大力安利：喜單第二季！喜歡！值得！！！

教主、付航被挑翻？

脫口秀后浪推倒前浪？

單口喜劇的魅力，就在于永遠有驚喜。第一期就挺多意外的，“老人”連連被干翻。

我得為“老人”說句話，他們其實表現得很好了。小北開場，還是那么松弛，一副混不吝的樣子吐槽自己一家人都是投資界的“臥龍鳳雛”，投啥砸啥。

教主段子依然是一氣呵成，爆梗順手拈來，五分鐘的表演如同一出五分鐘的獨角喜劇，沒有一絲匠氣，把自己做近視矯正手術的過程講得惟妙惟肖。

去年的冠軍付航，依舊是passion滿滿。他瞪大眼睛搖晃雙手，模仿我們學生時代學速算的樣子，能把人肚皮笑翻。

但，就這么強的“老人”，還是輸了？

今年的新人都是“怪物”嗎？

新人能夠贏老人，一來是“人設”對觀眾有新鮮感，二來是能提供一些新鮮的視角。

比如“冷面笑匠”“天生臉臭”的李酌妍，講了自己頂著一張“厭世臉”，但因為審美標準不同，時而丑時而“高級感”的荒誕。

另一位“怪物新人”嘻哈，甚至挑翻了付航。

梗一個接一個就算了，肢體語言居然比付航還豐富，隔著屏幕都被她的高能量shock到，一張嘴就能把人的情緒給調動起來。

用其他演員的評價，她都不是活人感，而是詐尸！渾身有使不完的牛勁！

體育生+國家定向越野大賽冠軍+國家二級運動員的背景履歷，讓嘻哈的表演充滿高能量，空姐的職業背景，又讓嘻哈的脫口秀有了不一樣的視角和內涵。

可我最喜歡的還是她“女俠”一樣的行動力——當其他人還在生悶氣的時候，她已經用行動做出抗議，為行業發聲爭取權益。

臺上，她講了很多民航行業的“不合理”規則。

比如讓空姐穿絲襪其實就是很不符合常理的規定，因為在飛機發生意外的時候，絲襪不僅行動不便而且還容易著火，空姐穿絲襪到底是方便了誰？

乘務員為乘客放行李這件事也是。她曾經以旅客身份，為一位費勁托舉箱子的空姐解圍，這事還上了熱搜。后來中國民航局頒發了條例，乘務員沒有義務幫助非老弱病殘的乘客放行李。

我是直到嘻哈提出這一點，才意識到這些事情的不合理。

文學里有個術語叫陌生化，脫口秀其實是把很多大家習以為常的東西陌生化，讓大家突然發現當中的荒謬之處，嘻哈的段子其實就是在提問：從來如此，便對嗎？

她的答案是：有些規則不合時宜，就應該改變。

一個新演員，就代表一種新的生活，一個新的視角。脫口秀是為普通人準備的舞臺，我們可以在這里看到鮮活的日常，看到各種小人物的故事，看到世界上的“另一個我”。

女性脫口秀：

脫口秀有自己出走的決心

新人夠炸，《喜單2》還有很多女性單口演員都上桌了，她們文本扎實，內核熱辣滾燙。

新人 黃一瑾講職場“騷擾”，可遇到 “深夜遭領導表白”這種事情， 機智如黃一 瑾 也只能靠“打哈哈”化解。

“因為176個哈就可以把那句話頂到我看不見的地方。”

來自山東臨沂的房主任，一個50多歲的農村婦女，成為本場最特別的存在。

第一分鐘，你以為她在講段子，第二分鐘以為她在講苦難，但聽到最后你會發現，她就是在淡淡講述著自己的重生— — 因為簽約成為單口喜劇演員，她終于有底氣告別30年的憋屈婚姻。

人在任何時間，都可以從頭來過。主持人龐博將這段脫稱之為脫口版的“出走的決心”，她講完之后，現場的觀眾們幾乎都在哭。

聽房主任的段子，每個人腦子里都會浮現一個跟她相似的女性。太多的中年女性，都在無人理解和無人支持的無奈中默默“認命”，但房主任沒有，她把脫口秀變成子彈，向糟糕的生活打出響亮的一槍。

房主任曾為了保護兩個女兒，堅定離開糟糕的丈夫，如今她也是脫口秀的女兒，將會被脫口秀好好保護著。

今年楊笠沒有來，可 她去年所說的“你聽，這就是血肉瘋長的聲音”正一步步成為現實。

越來越多的女性站在臺上，越來越多女性視角和話題被講述，如果說去年是“血肉瘋長”，今年可以說是熱辣滾燙 。

單口喜劇演員的“先天真氣”，

在這里被續上了

今年的《喜單2》造梗能力比較強，整體效果呈現對比上一季，顯得更加成熟穩定。

這一方面得益于節目挖掘出了許多“古古怪怪，可可愛愛”的新人，當前脫口秀的話題進一步向自身聚攏，強調內向挖掘，這讓新人的“人設紅利”得到了空前加強。

每個人走上喜劇舞臺的時候都有一口“先天真氣”，這口真氣是自己的人生經歷，那些被特殊人設強化過的苦悶的、得意的、憤怒的情緒經過數十年的積累，迅速地和觀眾形成了“情緒差”，迅速地感染人。

無論是今年房主任的“出走決心”還是當年黑燈的“眼底黃斑變性”，都可以理解為新人抱著炸彈沖進場子，只要拉線，就夠所有對手喝一壺。于是你就能看見抱著炸彈的新人開心地大喊：“我要打那個最厲害的！”

這種現象其實是良性的，脫口秀的發展依賴新鮮血液，需要更多的人帶著“先天真氣”進圈。可如果從演員和行業的長遠發展來看，在這口先天真氣耗盡以后，演員如何接力創作，才是真正的技術性問題，這個問題的答案不僅決定了演員的高度，也決定了行業的深度。

在《喜單2》里，咱們可以看到新奇的人設，奇兵效果拉滿，可在王越這個“老人”的“老話題”——月經面前，奇兵還是相形見絀。

王越的這段女性話題，讓我真正感受到“續上了氣”的創作是什么樣子。

她還是用了自身外貌的“舊笑點”，但看得出來，她的創作是經過思考和打磨的，中途“你上課上得好好的，突然有人拿著樹來撞你”跳出女性獨特的生理體驗敘事，又從“藥物化男性”和外貌帶來的“合理懷疑”等問題切回了女性的心理體驗敘事，好笑，且結構完整。

同樣是講月經的話題，甜甜的段子就有點不夠出彩了，甚至讓大家覺得有點拘謹。

所以一個老話題，怎么講才能避免在“我要說”的周圍打轉，如何講才能避免觀眾因為疲勞或別的原因笑不出來呢？

這方面，我覺得小鹿是理性的，一位喜劇演員可以以“女性”的身份入場，但并不是所有人都能把《女兒紅》做成反復巡演還有人買票的專場。

這里的關鍵，還是“第二口真氣”的問題，除了個人對創作的反復琢磨，好的演員還要學會從觀眾身上得到比“反饋”更多的東西。

比如我們看看付航，線下場永遠有第一排觀眾舉著香蕉重復著“動物園喂猴”的老梗，我看著都煩，但付航本人好像并不那么覺得。

有很多現掛，線上講一次，意味著線下試錯100次，去年喜單決賽，他依然能用“猴”梗翻出《動物莊園》式的段子，翻出深邃而荒謬的東西。

沒有絕對的老梗，因為生活的領域就這些，演員直接經歷的素材一定是有限的。即使你能為了講段子親自結婚（不是），能結幾次呢？

真正能夠升華職業生涯的好創作，永遠是你仔細地觀察平凡生活，然后發現其中的荒謬之處，道家說“氣生金蓮，往復不斷”，大概也就是這個意思。

這一次嘻哈講空姐的絲襪和高跟鞋，就是日常生活里大家習以為常的，她以此為出發點去創作，但不要重復直給的吐槽，這是喜劇演員的必修課。

江山代有才人出，但喜劇的正統心法沒有變過，從生活出發而不是人設，點出世界的荒謬而不是止于憤怒，這才是創作。

有更多的新人學會這一點，喜劇未來的路也就越寬廣。

E姐結語：

我很 喜歡第一期結束的那句話，大概意思是：當命運頑劣地開玩笑，幽默便是最響亮的回擊。

這個時代的喜劇，不是教人逃避現實，而是給人以勇氣和力量，“喜劇之王”的桂冠也不再專屬于影壇大亨，而是歸為每個敢于對命運發射子彈的普通人。

《喜單》真的給我很大的驚喜，單口喜劇演員，尤其是那些“血肉瘋長”的女孩子們：她們把隱痛編成段子，用笑話瓦解陳規，她們讓月經羞恥、職場騷擾、窒息婚姻在笑聲中變成荒謬的小丑。

更重要的是，她們講述的并不是苦難，而是堅定的覺醒與行動。房主任的“出走”，王越的“正名”，李酌妍的“不屑”……她們在用笑聲完一項更偉大的事業——

致所有被生活重擊、被困境纏繞的人：

即使匍匐在地，也要倔強地望向星空。說不定明年的4月8日，你也會和偉大的奇跡相逢。

今天的深夜話題是：

第一期《喜單》你最喜歡的演員是？

來評論區說說吧~

張譯《以法之名》結局爛尾，演員到底有沒有“免死金牌”？

沒關系，會過去的

-今天頭條の主筆-

你的小仙女E姐，滾燙的女王，理智的河馬君

值日生：菜籽 美術：樹懶