大鵬是成長型導演，把觀眾當回事。

十年時間打磨，六部電影沉淀，三個階段三重不同形態的大鵬。

1.0時期的草根喜劇，《煎餅俠》《縫紉機樂隊》，還處于摸索階段，2.0時期的社會喜劇，《吉祥如意》《熱烈》《保你平安》，進階蛻變，作者性顯露。

3.0時期的《長安的荔枝》，成熟穩定，變為品質保證。

主題依然是小人物的夢想與逆襲，角色仍舊是認真、守正、努力、偶爾圓滑、從不放棄，但打磨的張弛有度。

類型上，有內里乾坤的穩重和黑色幽默感，較之前進步許多，喜劇創作更加扎實，生活就是有很多糟心事，但也要在難搞的日子笑出聲來，反PUA、反麻木、反馴服，追求有思考的會心一笑。

所以《長安的荔枝》好似為大鵬量身定做。

與之相遇，有種不謀而合的渾然一體感，說改編的妙筆生花可能有些夸大，但絕對是不負期待。

戲劇張力和故事節奏平衡的相當到位，無注水，無閑筆，從頭到尾快馬加鞭，鞭辟入里，將原著的精髓盡皆還原。

電影開頭與小說一樣。

李善德在同僚欺瞞之下當了荔枝使，以為時來運轉，其實就是個死。

鮮荔枝，三日色香味俱變，可嶺南到長安，遙遙五千里，何止十數日，這是一個幾乎不可能完成的任務。

但任命板上釘釘，若不能在貴妃生辰當日送來，家破人亡，下套、設局、破局，當棋子、做棋手、摔棋盤，爭分奪秒搏一個可期的未來。

極端環境下的奇事、奇人、奇跡，為了一線生機，大唐邊緣人逆天改命。

當初的他，初入世，意氣風發，然而蕭瑟秋風今又是，少年心氣卻不在，上班是最好的醫丑，他也換了模樣。

曾經那個心比天高的少年，未被世界浸染，也曾特立獨行，但人生在世有太多不易，所謂活著，便不可特立獨行，當和光同塵，眾人抬轎。

用了十幾年，五千里，李善德才懂得這個道理。

十一日，荔枝運到長安，色香味不變，但五千里下來，李善德卻變了。

一開始，他信誓旦旦，保護荔枝園，與朋友交心，赤子之心未蒙塵，到最后，眼見趙辛民砍伐荔枝園，侗人撕心裂肺，卻無能為力，與蘇諒的君子之交也走到盡頭。

丟了好友，失了信譽，毀了道德，一隊人死走逃亡散，最后只剩一人一騎一壇抵達長安，可路上的李善德管不了那么多，導致他前后的人格和情緒是割裂的。

但也正是這五千里讓李善德從變回到不變。

內部互相推諉，上下耗費無數，沿途民生疾苦，為權貴的一口鮮，賦稅加重，人去驛空，民不聊生。

到頭來，底層牛馬的老實勤勉不過是廟堂權斗的棋子，天下百姓的生計性命在他們眼里不如美人一笑。

一騎紅塵妃子笑，看起來彰顯大唐國力，實則是一路煙塵萬民凋，血淚凝成白玉膏，暗含悲涼的黑殘深。

興，百姓苦，就為“妃子笑”勞民傷財，天下皆是玩物，亡，百姓苦，安史之亂襲來，圣人出逃，黎民不得安生。

世間多不公，以血引雷霆。

李善德因心中之道怒斥右相，質問他“取之于民，用之于上，荔枝與國，孰輕孰重？”

得罪右相，長安的大好前程煙消云散，被流放嶺南，但他對得起本心，讓人格與情緒不再割裂，實現了合理的統一。

結尾與書中相比，大鵬略作修改，非畫蛇添足，而錦上添花。

楊冪飾演的鄭玉婷跟書中一樣，保留了角色的點睛之筆，一句“我嫁的是他，又不是長安”勝過千言萬語，多好的愛情，多么鏗鏘有力的壯懷。

書中的李善德是一口氣吃了三十多枚荔枝，上火病倒在床榻，醫生診治后問他可有心事，李善德側過頭看向北方，擺了擺手：“沒有，沒有，只是荔枝吃得實在太多啦。”

片中李善德望向長安，一段平行蒙太奇，長安兵荒馬亂，一片廢墟，嶺南李善德狂吃荔枝，無語凝噎，淚眼婆娑，妻兒坐于身旁，雖不發一言但大唐因荔枝由盛轉衰的以小見大，可見一斑。

《長安的荔枝》剖析李善德，何嘗不是在講大鵬。

李善德認真踏實，真誠交友，心懷天下，大鵬也是，微末時結交的朋友，成名后友誼不變，所以有那么多人來客串。

剛拍電影時，觀眾不滿意，他不去辯解，也不怪觀眾，反而求真務實，行穩致遠，進而有為，尊重觀眾，給觀眾吃點好的，觀眾就會記得你的好，你的公信力自然不會崩塌。

像大鵬這樣的實用派多一些，中國電影的大好前程何愁不來，也會有更多的容錯率去試錯，從而實現觀眾、市場、電影的三向奔赴。