牛津西方音樂史（五卷本）

[美]理查德·塔魯斯金 著

2021年度國家出版基金資助項目，

著名音樂學家塔魯斯金歷時數十年獨立撰寫的權威西方音樂通史，

音樂與政治、經濟、文化等各個社會維度交叉融合的立體畫卷！

THE OXFORD HISTORY OF

WESTERN MUSIC

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關乎音樂而又超乎音樂

文 | 王旭

（華東師范大學出版社首屆智慧青年編輯。

責編《政治觀念史稿》《牛津西方音樂史》等圖書）

在快節奏的碎片化閱讀時代，出版界掀起一股“簡史”熱。人們振奮于“讀史明智”，對此也甘之如飴，希冀以極簡之歷史，縱覽古今之智慧。然而，事情真有如此簡單？吃過的鹽，走過的路，換言之，種種歷史經驗，是否可以未經批判性審思，而自動轉化為洞見未來的智慧？

以一人之力書寫皇皇五卷《牛津西方音樂史》的塔魯斯金顯然并不這樣認為。作為今世最博學、最具批判性的音樂學者（可能沒有之一），他尖銳地指出，大多數冠以“西方音樂史”或遵循傳統“風格分期”的書籍，實際上都是概覽式的，而很少解釋事件為何發生、如何發生。他想要書寫的，是一部“真正的歷史”。

這種強烈的問題意識，驅使塔魯斯金將重心置于當代音樂。相較于闡釋已經蓋棺定論的遙遠過去，直面仍在演進的、與我們息息相關的當下，無疑困難得多，卻也重要得多。研究歷史，不正在于理解并改善我們的當下？然而當局者迷，我們對身處其中的慣例往往習焉不察。言必談古典，便是音樂學界長時間的慣例，而塔魯斯金雖深愛古典音樂，卻不厚古薄今。相反，他展現出一種超然的視角，坦然接納歷史的流變。比如，他認為讀寫性以犧牲“人性”為代價戰勝了口頭性，而它自身也終將讓位于由計算機驅動的自動化表演媒介——電子媒介將賦予音樂全新的未來。機鋒背后滿是辯證轉換的張力，儼然有幾分哲學的深刻。

事實上，在塔魯斯金看來，音樂作品本身僅構成音樂史的一半，而另一半存在于音樂之外。塔魯斯金堅信：“所有問題的背后是基本的價值問題。我們能做的最好狀態，就是理解不同的立場。這些立場已經被帶入到它們的歷史語境中了。”因此，無論是音樂作品的傳播與出版史，還是表演實踐與聆聽行為的歷時演變，都不出意外地在塔魯斯金關注之列；而對音樂現象背后廣闊歷史文化背景的探討，更使其著作展現出跨越藝術史、社會史與思想史的宏闊通透。

由此，我們也不得不關注到塔魯斯金的俄裔背景。或許正是這一身份賦予的疏離視角，使他能夠向傳統西方音樂史敘事發起“挑釁”，也使他尤為關注遭到貶抑的斯拉夫音樂。創見迭出乃至顛覆性的《牛津西方音樂史》，無異于向沉寂已久的音樂學界投入一枚重磅炸彈，引發了廣泛持久的爭論。所幸，他宏大的學術野心得到了無與倫比的學識積淀的支撐。與夸夸其談卻缺乏音樂深度的理論家或樂評人不同，塔魯斯金看似驚世駭俗的論斷，無不奠基于堅實的歷史證據與嚴密的樂譜分析。其嚴謹細致的學術態度，令時任耶魯大學音樂系主任丹尼爾·哈里森（Daniel Harrison）耳目一新：“這種對細節的極致追求，或許會讓那些認為當代音樂學研究既排斥樂譜又缺乏深度分析的讀者感到意外。”

誠如斯言，今日之讀者早已深陷文化快餐，以至于“知之甚多，理解甚少”。然而在人工智能時代，一切淺嘗輒止、流于表面的歷史敘述，都將被持續迭代的大模型所取代。像《牛津西方音樂史》這樣飽含人類創見的著作，則會成為后算法時代的“人文堡壘”——當人們對大模型的陳詞濫調心生厭倦之際，這些由人類智識淬煉的“歷史之真”，終將如滄海遺珠，重綻光芒。

—本文原載于中華讀書報（2025年7月23日第10版）—

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牛津西方音樂史（五卷本）

[美]理查德·塔魯斯金 著

殷石 甘芳萌 楊婧 徐璐凡 何弦 班麗霞 等 譯

2021年度國家出版基金資助項目，著名音樂學家塔魯斯金歷時數十年獨立撰寫的權威西方音樂通史，音樂與政治、經濟、文化等各個社會維度交叉融合的立體畫卷！

本著作由加州大學伯克利分校音樂學名譽教授、著名音樂學家塔魯斯金歷時數十年獨自撰寫完成，堪稱音樂史上不曾有過且難以復制的壯舉。全書以嶄新的視角完整展現了從中世紀至20世紀末的音樂發展史，對現當代音樂的論述尤為詳盡，堪稱對人類音樂的一次統攬檢閱。

叢書書目

《牛津西方音樂史（卷一）：從最早的記譜法到16世紀》978-7-5760-3511-7 238.00元

《牛津西方音樂史（卷二）：17與18世紀音樂》978-7-5760-4499-7 238.00元

《牛津西方音樂史（卷三）：19世紀音樂》978-7-5760-4500-0 238.00元

《牛津西方音樂史（卷四）：20世紀早期音樂》978-7-5760-4501-7 238.00元

《牛津西方音樂史（卷五）：20世紀后期音樂》978-7-5760-3512-4 218.00元

制作：劉曉帆

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