張藝謀首部執導的諜戰電影《懸崖之上》熱映。上映11天的《懸崖之上》累計票房突破7.85億。樂觀估計，《懸崖之上》最終票房應該在10億左右。

10億的票房，就是王者歸來嗎？

我們先來看看影片，影片背景是在冰天雪地的東北，時間是解放前，當時日軍在背蔭河細菌實驗場做了很多不可告人的人體實驗，這個實驗場，也就是731部隊的前身，日本人在這個實驗場進行各種慘無人道的活人實驗。《懸崖之上》就是以這樣的真實背景為基礎開展的，當時背蔭河實驗場發生過一次越獄暴動，有一些幸存者逃了出來，其中有一位叫王子陽，就是影片中“烏特拉”行動要解救的人質。

作為第五代導演，內地電影的大片時代，是張藝謀導演開啟的，張導對動作戲份肅殺氣氛的渲染，黑色的人白色的雪景之下產生的追逐，以及視覺沖擊，都有其獨特的個人風格。

要想把諜戰片拍好，其中最精彩的莫過于角色之間特工身份的較量，敵我的分辨，懸疑點層層鋪墊，反轉各個擊破，這部影片中特工之間的明爭暗斗，彼此之間的偽裝和周旋。

影片上來，我方派來的在蘇聯受過特訓的四名特工從天而降，滲透到敵人腹地，任務開始，而另一邊，被抓捕的我方人員的背叛，導致這次任務的機密走漏的風聲，造成四名特工置身于懸崖之上，命懸一線，同時也加重了任務的難度系數。

隨著劇情緊張地進行，分成兩隊的小組，也在雪山和火車上同時與敵人展開了較量。火車上四人重聚，裝作不認識，敵我雙方特工的較量正式展開，而火車上這一段可謂十分精彩了，火車戲份完美展現了什么叫諜戰片的斗智斗勇，斗智考驗的是特工們彼此之前的默契，同時營造出戲中戲，局中局，偽中偽的戲份，特工復雜的身份一層層剝開，這就是諜戰片的魅力，你永遠不知道下一秒事態的發展，那種緊張刺激很好地帶給了觀眾。

打扮成平民的特工們，還有敵人扮成我方特工偽裝的平民，而被張憲臣識破之后通知了王郁，王郁他們此時便有了三重身份，平民身份的我方特工識破了敵方特工還要繼續偽裝下去的我方特工，而之后周乙的身份，則更是到了第四重身份，他表面是偽裝成我方特工，卻是被懷疑的敵方特工，但實際上卻是我方安插在敵方的我方特工臥底，然后還要繼續偽裝成被敵我雙方懷疑的特工。

這場火車戲表面看，是我方特工做任務時逃離抓捕的動作戲，但實際上這場火車戲充分展示了每個人多重身份的復雜人設，誰比誰更能裝，誰比誰更能演，這樣精彩紛呈的鋪墊，才會讓后面的劇情更有看點，更有嚼勁。

前半段過于精彩，后半段就后勁不足了，其實敵我雙方的最終目的一直很清晰，我方需要偽裝和突圍，成功完成任務，而敵方則是揪出內鬼，然后將其一網打盡，后半段的重心卻一直放在如何偽裝和逃脫上，背離了主題的真空狀態，后面的好幾場有點刻意營造復雜感，主線任務解救人質反而變成了點綴，而結尾突然解救人質就成功了，感覺少了些什么似的，覺得張憲臣這樣優秀的特工是不是白死了，還有什么任務都沒來及做，在一場逃離的追車槍戰中受傷，為了怕被逼供，服下了自殺藥丸的楚良，感覺做了一場夢一樣。

影片也有溫情的一面，結尾周乙找小蘭要了那枚自殺藥，告訴她，希望她好好活著，還幫助王郁找到兒女，這些細節都表明，導演的心中想讓大家看到更多的個人的溫暖，而不是突出任務成敗的關鍵，當然任務對每一位特工來說都很重要。

正因為這樣的結尾，才讓影片稍稍有了一些前后不搭的感覺，前半段突出的是任務和特工的英勇，而后半段重點渲染了特工作為人的價值。

俄語“烏特拉”的意思代表著黎明，整個影片從開頭的大雪紛飛，到漫天中雪，再到飄然小雪，最后營救出人質的時候，天空放睛，就代表著黎明就要到來。

整部電影從觀感上來說是可圈可點的，一方面敬畏革命先烈的英勇壯舉，一方面沉浸在畫面的美感和劇情的緊張之中。

可是要說張導這部影片非常成功，也是未必，如今，在經歷了第五代大導演之后，內地電影導演行業，進入了野蠻生長的時代。動不動一部片子就是40億、50億這樣的票房，10億左右的票房離王者歸來還差著一些距離。

如今，屬于中國大導演時代的浪潮，也已經過去了。對于內地電影的發展，其實是有兩面性的。一方面，是導演的門檻越來越低，票房成為了衡量一部電影的唯一標準。但好的一面是給年輕導演帶來了機遇，一些優秀的年輕導演，能夠有出頭的機會。

中國電影不僅需要新生代導演的接力，還需要第五代著名導演的推動，已到傳統古稀之年的張藝謀導演仍然活躍在大屏幕上，這本身就是一種精神，三年四部大制作，讓我們期待張導下一部作品。