【藝林文苑述評】

《書譜》亦稱《書譜序》，是唐朝孫過庭的小草經典名帖，是他為其準備編輯的《書譜》寫的序言（可能是一部碑帖合集，因其英年早逝未能成書），后人便稱此為《書譜》。它是一部書、論合璧的經典名篇，有晉人韻，評者以為唐人學右軍草書沒有出其右者。毛松馥先生結緣《書譜》四十年來，與《十七帖》比較臨摹，往復不輟，為進入旭素狂草打下了堅實的基礎。此《書譜》十條屏臨作變橫卷為條幅，將小字拓而為大，增加了臨寫難度。毛先生以為，借道《書譜》臨《十七帖》是一條捷徑。還認為臨習《書譜》應特別注意保留原帖的氣韻，不能看一筆寫一筆，最好一筆數字或一氣數行，應注意探索孫過庭連續(xù)書寫的自然美。

十條屏之后，是毛松馥先生以大草筆法臨寫的《書譜》中的兩個片段。《書譜》原帖是文章草稿，多不連帶。毛先生把它臨為一件草勢連綿的大草，筆法、氣韻、章法等等都發(fā)生了很大變化，實際上是結合臨帖的二次創(chuàng)作。從筆法和風格來看，采用的是以“素草”為主調，廣收博取的創(chuàng)作方法，同時較好地保留了《書譜》原帖的神彩。

這里要向朋友們特別推薦的是毛松馥先生創(chuàng)作的《書譜摭言古體詩歌十五首》。這十五首詩歌是摭取《書譜》語句提煉的關于書法理論的要點，或者說是對《書譜》理論要點的理解和闡發(fā)。詩句不講平仄，接近口語，好讀好記，詩不盡意，又繼之以文字。這是毛松馥先生幾十年研究《書譜》的成果，對書法實踐是有益的參考。

毛松馥臨《書譜》十條屏

圖1-2

圖3-4

圖5-6

圖7-8

圖9-10

毛松馥意臨《書譜》（節(jié)錄）

圖1

余志學之年，留心翰墨，昧鐘張之馀烈，挹羲獻之前規(guī)，極慮專精，時逾二紀。有乖入木之術，無間

圖2

臨池之志。觀夫懸針垂露之異，奔雷墜石之奇鴻飛獸（駭）之姿，鸞舞蛇驚之態(tài)，絕岸

圖3

（頹）峰之勢，臨危據槁之形；或重若崩云，或輕如蟬翼；導之則泉注，頓之則山安；纖纖乎似

圖4

初月之出天涯，落落乎猶眾星之列河漢；同自然之妙，有非力運之能成；信可謂智巧兼優(yōu)，心

圖5

手雙暢，翰不虛動，下必有由。一畫之間，變起伏于鋒杪；一點之內，殊衄挫于毫芒。況云積其點畫

圖6

乃成其字；曾不傍窺尺犢，俯習寸陰；引班超以為辭，援項籍而自滿；任筆為體聚墨成形；心昏擬

圖7

效之方，手迷揮運之理，求其妍妙，不亦謬哉！夫蔡邕不謬賞，孫陽不妄顧者，以其玄鑒精通

圖8

故不滯于耳目也。向使奇音在爨，庸聽驚其妙響；逸足伏櫪，凡識知其絕群，則伯

圖9

喈不足稱，伯樂未可尚也。

毛松馥意臨《書譜》（節(jié)錄）全圖

(35cm×576cm)

請向右旋轉手機橫屏欣賞

書譜摭言古體詩歌十五首

毛松馥

一

鐘張羲獻著青史，各領風騷俱當時。

芝繇自是老前輩，繼往開來父與子。

《書譜》云“夫自古之善書者，漢魏有鐘張之絕，晉末稱二王之妙”，又說“元常專工于隸書，伯英尤精于草體，彼之二美，而逸少兼之。擬草則馀真，比真則長草，雖專工小劣，而博涉多優(yōu)”。余以為，鐘、張、二王，各具時代特色，世移時易，書風、書體都發(fā)生了變化，不必以其所擅書體較其優(yōu)劣。若以對書法貢獻和對后世影響看，也自然是羲之為大。若與鐘、張比，二王父子也自然是繼往開來的書法傳承人。

二

閣帖偶見謝太傅，質樸淳厚意不俗。

前賢書名非浪得，無怪曾輕子敬書。

《書譜》云“謝安素善尺牘，而輕子敬之書。子敬嘗作佳書與之，謂必存錄，安輒題后答之，甚以為恨” 。近于閣帖中見謝安書，質樸淳厚，游弋鐘繇、右軍之間，甚有來歷。米芾有帖云“李太師收晉賢十四帖，武帝、王戎書如篆籀，謝安格在子敬上，真宜批帖尾也”，雖然言過其實，由此可以看出他對謝安書法服膺之至。

三

乃父乃子世無倫，書圣風規(guī)傳古今。

子須敬父能扛鼎，父應讓子一字新。

《書譜》云“羲之往都，臨行題壁。子敬密拭除之，輒書易其處，私為不惡。羲之還見，乃嘆曰：“吾去時真大醉也！”敬乃內慚。是知逸少之比鐘張，則專博斯別；子敬之不及逸少，無或疑焉。”愚以為，孫公以此偶然之例判定其父子優(yōu)劣固然不妥，倘是子敬得時得氣之作又當如何？然而子敬雖然在晉末、南北朝間獨步書壇二百年，畢竟成就未能超越其父。羲之本傳云“，獻之骨力遠不及父，而頗有媚趣” ，亦有評者云“新意過其父”，此論頗公允。

四

筆從勁疾悟淹留，勁疾淹留腕下求。

若能遲速臻其妙，便是書家第一流。

五

迅疾遲留貴一瞬，濃枯相濟燥兼潤。

行藏顯晦窮毫端，情調合和說難盡。

《書譜》云“夫勁速者，超逸之機；遲留者，賞會之致” 。又云“能速不速，所謂淹留；因遲就遲，詎名賞會！非其心閑手敏，難以兼通者焉”。這里所說的“淹留”就是在疾速行筆過程中有意放慢筆速，使點畫厚重圓潤，即書寫中的“疾徐”矛盾問題。特別在草書書寫時，疾速是主要筆法，但是單單強調疾速，就容易剽迫、單調、浮滑，因此必須懂得“淹留”的重要性，而這又往往是被忽視的一個方面。懂得了“淹留”，還要熟練地把握疾速和淹留的度，這個“度”的把握是至關重要的，也是最難掌握的，不能用言語說清楚的，必須在實踐中探索。還要分析名帖中的用筆規(guī)律，日積月累，必有大進。

六

狂草也須錐畫沙，魯公長史傳家法。

古詩四帖從頭看，浩蕩連綿力中發(fā)。

《書譜》云“假令眾妙攸歸，務存骨氣；骨既存矣，而遒潤加之。亦猶枝干扶疏，凌霜雪而彌勁；花葉鮮茂，與云日而相暉。”孫公用一大段文字論述了骨氣的重要性。骨氣也叫骨力，張旭說“力謂骨體”，其實都是我們平時說的筆力。我曾對朋友講，筆力是書法的靈魂，乍一聽好像言過其實，實際上一點也不過分。好比一個人，沒有了骨力、骨氣，他的精神面貌將如何？還不就像失去靈魂的病夫？喻之于書法再恰當不過。《顏真卿述張長史筆法十二意》說，“真草用筆，悉如畫沙印泥”。平時說畫沙印泥，往往認為指的是楷書，這里特別提出“真草”二字，就是說真和草都需要，不能不引起我們的重視。至于如何解決筆力和速度、氣勢等相關問題，則另當別論。

七

偏工易就善難求，阿娜須防力不遒。

剽迫狐疑都是病，獨行豈可上高樓。

《書譜》云“偏工易就，盡善難求”，并列出來若干“偏工”的現象。比如：脫易、溫柔、躁勇、狐疑、遲重、輕瑣等。這些現象相對應地造成書法上的弊病：失于規(guī)矩、傷于軟緩，以及剽迫、滯澀、蹇鈍等，指出這是“獨行之士，偏玩所乖”。這些現象主要是功力不足或書寫方法和書寫習慣上的問題，每一種現象又有不同的成因，但都是“好溺偏固，自闕通規(guī)”所造成的。糾正這些偏頗，只能是多讀書臨帖，在書法的歷練中逐步解決，要在深入傳統(tǒng)中求解，不能一意孤行，夸大個性。

八

大言玄妙亦難憑，通讀深思費量衡。

莫被權威遮眼目，絕知書理要躬行。

《書譜》云“夫心之所達，不易盡于名言；言之所通，尚難形于紙墨”，此乃明哲之論。大凡傳世書論都是名家名言，是他們心血的結晶，是藝術實踐的總結，絕大多數都有一定的指導意義。但是有些情況應注意，一是議論朦朧，不知其可；二是書家認識的偏頗，言非所長，三是言不盡意，等等。加上后 來“著述者假其糟泊”，人云亦云，甚至“詭辭異說”，夸大其詞，造成學書者誤判，因此對于書論的準確性、指導性還需要在實踐中體察、分析。比如董其昌論書“予學書三十年。悟得書法而不能實證者，在自起、自倒、自收、自束處耳。過此關，即右軍父子亦無奈何也” 。乍看似乎切中關鈕，但仔細一想就茫茫然：怎樣“自起、自倒、自收、自束”，他沒有講，即便是名師面授也不能一語破的，如果能說的明白，天下書人不都成了大家？這就是“言之所通，尚難形于紙墨”。香光又說“作書最要泯沒棱痕，不使筆筆成板刻樣”。這句話對一個成熟的書家來說是對的，但對初學者就不適用。蘇東坡與他的侄兒談書法說“凡文字，少小時須令氣象崢嶸，彩色絢爛。漸老漸熟，乃造平淡。其實不是平淡，絢爛之極也。”如果少兒書法都泯沒棱痕，就不會“氣象崢嶸，彩色絢爛”，也就沒有了后來的“絢爛之極，歸于平淡”。所以，對于前人書論既要通覽，更要用實踐來理解驗證。

九

字畫難評恨無據，世人信耳不信目。

憑附增價古今多，都看烏紗論錢數。

書法評價困難，在于沒有標準和依據，而且受到評論者地位、名款等因素影響，所以難有一個比較正確的評價。這些權威、專家的觀點又往往影響社會，許多畫廊、藏家“信耳不信目”，或者僅憑書家的來頭論高下、論錢數。這就是書譜說的“憑附增價”。而“憑附增價”所憑附的是他們的職務、頭銜等，一旦失去這些職務和頭銜，便“身謝道衰”，出現價格的塌方，藏家大呼上當。這能怨誰？

十

察之尚精擬貴似，聚墨成形最可鄙。

誣罔鐘張待如何？不免后人總一嗤。

《書譜》云“察之者尚精，擬之者貴似”，又云“況云積其點畫，乃成其字；曾不傍窺尺犢，俯習寸陰；引班超以為辭，援項籍而自滿；任筆為體，聚墨成形；心昏擬效之方，手迷揮運之理，求其妍妙，不亦謬哉” ！這些語言切中時人要害。這里的“察”字就是讀帖，是指對碑帖的觀察分析，從中找出其用筆特點，知道理它的特點和規(guī)律就有了 “擬效之方”，也就懂了“揮運之理”，在心中樹立標準，用以指導臨池；“擬”就是臨摹，它應該是長期堅持的學習過程。這里強調的是“擬貴能似”，要在“似”字上著力。有人擬不能似，則謂之意臨，即誤人，又害己。這種“察不能精，擬不能似”的人，多數都大言不慚，辭費滔滔。動輒言師從鐘張，宗法二王，實際上遠在鐘、張、二王門庭之外。這種人如果在書壇高位上，又往往“憑附增價”，誤導許多初學者。但終究不能“掩今日之目”，“杜將來之口”，其所作只能是污人眼目的一張廢紙。

十 一

真以點畫為形質，草乖使轉不成字。

書譜早有千年箴，摹習之輩須切記。

《書譜》云“真以點畫為形質，使轉為情性；草以點畫為情性，使轉為形質。草乖使轉，不能成字，真虧點畫猶可記文”。“形質”是個哲學概念，在這里可理解為結構、形體。楷書以點畫構成所書文字的形體，草書以使轉構成所書文字的形體。使轉是什么？孫公解釋說，“使謂縱橫牽掣之類是也；轉謂鉤環(huán)盤紆之類是也”。他的“執(zhí)、使、用、轉”說，沒有被后世廣泛使用，“使轉”二字演變成了一個書法概念。現在說的“使轉”多指草書的圜轉、交叉等筆法，這里強調的是“草乖使轉不能成字”。所謂“乖”，就是超出了法度的極限，也就是違背了草法。古人說“草書離了體，神仙也難識”。看張旭、懷素的大草書，不管他使轉怎樣夸張，都在合乎法度、可以辨識的范圍內。應該說，草書游弋在法度之內，也足以能夠彰顯個性，《書譜》的這個千年箴言不可不知。

十 二

既能險絕歸平正，平正之中寓險奇。

不激不厲風規(guī)遠，好是右軍筆老時。

《書譜》云“至如初學分布，但求平正；既知平正，務追險絕，既能險絕，復歸平正。初謂未及，中則過之，后乃通會，通會之際，人書俱老”。這段話強調了學書三階段的相互關系。“初學分布，但求平正”，這是基礎性的、必須的。但是只恪守平正，就成了“狀如算子”，這是書法的大忌，必須在具備一定基礎上“務追險絕”。這個“務”字強調了追求險絕的必要性，這是為了打破“但求平正”的板局，追求章法的變化和書家風格的重要過程。但是在這一過程中，往往又出現不平正、不和諧、放的太過等問題，就會自覺地要求回歸平正。復歸平正，實際上就是在險奇中求平正，在各俱姿態(tài)中求和諧（最好的樣本是黃庭堅《諸上座帖》）。這是書法的高境界，是一個長期的學書過程，也可能是一個反反復復的過程，如何把握，因人而異。只有經過這樣一個長期磨練、思考、提高的過程，才能達到“通會”，才能像右軍末年那樣“思慮通審，志氣和平，不激不厲，而風規(guī)自遠”。

十 三

弘羊之心豫無際，庖丁之目無全牛。

胸中規(guī)矩筆前意，萬里長江任自游。

《書譜》云“弘羊之心，預乎無際；庖丁之目，不見全牛”。桑弘羊治國，掌握大局；庖丁解牛，可以洞見其機理，所以他們都能駕輕就熟，舉重若輕。這是比喻經過長期的學習過程，將書法的“規(guī)矩”熟諳與胸襟，且具有相當的駕馭能力以后揮筆作書的狀態(tài)。這是經過長期的“心不厭精，手不忘熟”刻苦鍛煉以后達到的高度。這里的“規(guī)矩”二字包括筆法、字法、章法等等。孔子說他自己“七十從心所欲，不逾矩”，這里的“矩”是做人的規(guī)矩。書法也一樣，只有掌握了書法的“規(guī)矩”，才能在放筆而書的時候不失法度。也才能像熟練掌握游泳本領的人一樣自由自在地暢游萬里長江。

十 四

蔡邕知書不謬賞，孫陽識馬不妄顧。

器觀千劍撫龍泉，不被俗書滯耳目。

書譜云“夫蔡邕不謬賞，孫陽不妄顧者，以其玄鑒精通，故不滯于耳目也”。蔡邕是東漢文學家、書法家，懂音樂，知識淵博，所以他對書法和其他方面的藝術都能鑒賞無誤；孫陽就是伯樂，他是古代的相馬大師，一眼就能看出哪是千里馬，一般不會弄錯。這主要是因為他們具有高深的鑒賞能力，所以不會被道聽途說迷惑。書法鑒賞就需要像蔡邕、孫陽這樣 “玄鑒精通”的鑒賞力。古人說“觀千劍而后識器”，這是因為有比較才能有鑒別。鑒賞家必須有通覽今古的能力，才不會“外狀其形，內迷其理”。

十 五

妙悟分明談笑中，文章不寫一言空。

書文合璧雄今古，垂拱流芳萬世功。

《書譜》是孫過庭對中國書法的巨大貢獻。洋洋三千七百余字，議論精深，書法精妙，是一部書文合璧的光輝巨著。自唐睿宗李旦垂拱三年（687）以來，愈來愈受到書界重視，現在已成為學習草書的不可逾越的名帖。就其書法講，用筆精熟，結體遒美，天真爛漫，自然和諧，它是二王書風的集大成者，是上溯二王草書的津渡。就其書論來說，簡潔明快，娓娓道來，絕不故弄玄虛。正如孫公自己所說“貴使文約理贍，跡顯心通；披卷可明，下筆無滯。詭辭異說，非所詳焉”。垂拱，唐睿宗年號，作者自署垂拱三年寫記。

（摘自毛松馥《庸齋詩稿》，版權所有，引用須注明出處）

【書家簡介】

毛松馥，1946年生，字韻谷，號庸齋，山東新泰市人，著名書法家，楷、行、草兼擅，尤長于大草。出版有《庸齋翰墨》（書法作品集）、《毛松馥臨帖作品選》、《庸齋詩稿》等。有學者稱他“書有晉韻，詩有唐風”。

↓ 點擊以下鏈接，賞讀更多精彩內容：

懷素《自敘帖》精臨——毛松馥臨帖作品欣賞之一

王羲之《蘭亭序》精臨——毛松馥臨帖作品欣賞之二

張旭《古詩四帖》精臨——毛松馥臨帖作品欣賞之三

黃庭堅《諸上座帖》精臨——毛松馥臨帖作品欣賞之四

王羲之《十七帖》精臨——毛松馥臨帖作品欣賞之五

臨虞世南《孔子廟堂碑》——毛松馥書法作品欣賞之六

臨顏真卿祭侄稿、爭座位、裴將軍詩帖——毛松馥書法作品欣賞之七

臨懷素《圣母帖》暨《蘭亭序》草臨——毛松馥書法作品欣賞之八