如我這樣有一定“聽歌閱歷”的人，總是喜歡聽完整專輯規(guī)格的內(nèi)容多過其他。

如我這樣聽著《愛江山更愛美人》、《刀劍如夢》再到后來《東風(fēng)破》等歌漸漸熟知“中國風(fēng)”的聽眾，也總會喜歡真實民樂音色融于流行曲的做法，會認(rèn)為比電子虛擬國風(fēng)樂器音色的方式更為真摯。

于是在我一班即將起飛的航程開頭，從音樂平臺點開了戴荃新專輯《俠客行》。

一來因為這是一張滿載了十首曲目的足本專輯，二來從之前《悟空》、《不完荃》等專輯累計來的好感，我也對戴荃的音樂內(nèi)容，充滿了真摯成色的預(yù)感。

果然……

原本要昏昏欲睡的航程中，《俠客行》專輯把我聽精神了。

《俠客行》專輯從音樂形態(tài)來看，是國風(fēng)+國粹的融合，民族樂器與傳統(tǒng)戲曲唱腔的共生之物，但在我看來，我更是聽到了戴荃把中式器樂音色與西式樂風(fēng)結(jié)構(gòu)做出了有機(jī)融合。

上一次令我聽到如此有演唱動人度和制作醇熟度的專輯，還是周華健與張大春合作的《江湖》。

如專輯第一曲《俠客行》所呈現(xiàn)出中西樂風(fēng)的自如切換手法，吉他彈奏的搖滾框架里，竹笛、琵琶甚至DJ刮碟的變奏音效，完全有理有據(jù)地?fù)纹鹆?a target="_blank" >歌曲及至專輯要表現(xiàn)的“俠客”味。

如果戴荃此番在專輯里是一位音樂俠客，他身上天地任我行的豪爽與不羈，也都在這首歌的樂器彈奏之間，散發(fā)出了萬丈豪情， 還有激昂的熱血。

戴荃曾在周華健《賽貂蟬》的音樂劇中演繹過三國俠客的音樂故事，無論是英雄的錚錚硬骨，還是俠客柔情，都有表現(xiàn)到位；于是此番在自己的專輯中，戴荃亦有表現(xiàn)出亦剛亦柔的多面性。

戴荃把專輯里十首歌分別歸納總結(jié)成“俠”、“客”、“行”三Part各不相同的關(guān)鍵字。第一首《俠客行》代表著“俠”之風(fēng)骨。

有關(guān)“客”的歌，我會首推《澆酌》。

抒情搖滾的編曲結(jié)構(gòu)里，吉他和鋼琴清晰勾勒了一個俠客憶情時的柔軟心房，國風(fēng)樂器二胡的融入，又仿佛在俠客的心房里澆下一壺烈酒，灼燒著舊情傷痕，還宣泄著遺憾悲情。

還有“行”的灑脫。

《比翼》的悠悠淡情就能伴著聽者行得坦蕩，行得淡雅。

《比翼》的設(shè)計并不是常規(guī)國風(fēng)操作手段，而是用了低沉厚重的電子低音，傳統(tǒng)的鋼琴和豐滿的弦樂織體，若隱若現(xiàn)著離調(diào)和弦，混合電吉他、四弦琴和豎琴等彈撥樂器，包裹著一些聽感新鮮的背景音色和打擊樂，這些迷幻而獨特的氛圍感，仿佛山海經(jīng)里光怪陸離的動物世界，呈現(xiàn)出的質(zhì)感不只好聽，還很有新意。

或許，當(dāng)我能聽出戴荃融合了中西音樂元素的巧思時，也該料到他不只是要唱敘古時俠客的瀟灑，《俠客行》專輯更有借古喻今的“言外之意”——

在當(dāng)今時代，我們依舊常常能夠感受到，無論是見義勇為的路人，還是敢于創(chuàng)新的年輕人；無論是抗疫第一線的醫(yī)護(hù)人，或是保家衛(wèi)國的軍人，他們身上都有著中華民族獨有的俠客精神，他們堅韌不拔，卻又柔情似水，瀟灑坦蕩，且血脈僨張。

生命不息，俠義便不死。

戴荃在《俠客行》專輯里完成了無懈可擊的詞曲編唱制一套完整流程，音樂之外的現(xiàn)實意義，這便就傳遞到位了。

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