“我們同在地球表面，

人類與人類之間，

距離卻越來越遙遠，

每個形狀都給標簽，

每滴淚較勁可憐，

每個完美得太科學”

聽到Supper Moment的新歌《太科學》，我的第一反應是：驚喜！

對科技進步的反思，對人類文明的審視，對本質情感的渴求……說起來，這幾個創作命題對于華語樂壇來說不新鮮了，但是當我們聽到Supper Moment，他們投射在音樂里的那種“掏心掏肺”的真誠力度，流淌在技術血液里的，隨時代變遷而不斷涌動著的與普羅大眾同呼吸的喜怒哀樂，就是能夠直指人心。

這個成立于2006年，來自中國香港，由主唱兼吉他手陳仕燊（Sunny）、吉他手梁燿鵬（Martin）、低音吉他手張祖光（CK）和鼓手陳鴻達（Hugh）組成的流行搖滾樂隊，名為“晚餐時刻”，真的就像一日三餐定時定點的良好飲食習慣那般，轉眼就走過了16年歲月，對于內地受眾，Supper Moment樂隊也許尚算不上大紅，但是在粵語地區他們的影響力卻已經相當穩固，一直以來也有各種作品在大陸受到樂迷和專業人士的肯定，而我自打在2014年聽到他們的《世界變了樣》，便一直念念不忘——

“世界變了樣　你我變了樣沒有一種愛永遠地平常若到生死笑著喊著無常世界變了樣　你我變了樣沒有不可退汐的印象寂寞最終浸沒了圍墻”

簡單字句卻傳遞出深刻的力量感，平實旋律卻在重復中表達出一層層漸進感染力，Supper Moment的作品能夠讓我們回想起港樂黃金年代，但決不是復刻與模仿，是在創作和制作中秉承曾經嚴謹品質追求的同時，不斷記錄和融入著他們作為個體和集體，在社會變遷中的所思所想，會有傷感，有迷惘，有懷念，但底色從來是奮斗，是樂觀，是勇敢，是對愛與善良的堅定，透過《無盡》《幸福之歌》《橙海》《最后晚餐》……一系列作品體現出了他們的“搖滾人文氣質”，無論你對這個成立至今成員沒有更改的樂隊熟悉與否，若是剛好聽到了Supper Moment的歌，我相信，那種澎湃、溫暖而不刻意打雞血的生命力，會讓你驚喜。

而作為2022年的第一首普通話歌曲，《太科學》體現出Supper Moment仍然勁頭十足的創造力，整首歌充滿一種熱血動漫乃至科幻電影的“戰斗感”，詞曲演唱編曲制作呈現一氣呵成的“燃”，從前奏急促鼓點節奏開始，搭配若隱若現人聲吟唱，勾勒出了遼闊而充滿想象空間的Intro氛圍，隨后猛烈的電吉他彈奏呼嘯而至，如同大戲之幕正式拉開，主唱陳仕燊Sunny的音色與咬字有著“港樂”草根特質，但普通話發音又十分標準，讓聽者不會有出戲之感，從主歌的平靜口吻訴說，到pre chorus段落的加快節奏，直至副歌的極致高音爆發，編曲繁復豐滿，但沒有過分華麗炫技，一切元素搭配，包括各種音色細節處理，跨音階的高音段落同步鋪陳低音吟唱，乃至野獸般吶喊聲加入，配合歌曲制作杜比全景聲技術，讓我們在選擇耳機或高音質設備聽這首歌時，都會有頗為震撼的聽感。

但是，在“過癮”的表象之下，《太科學》想要和我們探討的，其實是一個值得人類不斷思考的永恒命題，一如歌曲聽感，很像坐上了未來世界的云霄飛車，一路上目睹著現代科技進步所帶來一系列眼花繚亂的奇景，但是熱鬧過后，我們的內心不禁涌上一陣空虛，乃至恐懼——

“我沒有辦法領悟，準確地來計算出，

是文明的緣故，還是進化出了錯誤，

眼球離不開屏幕，指尖堆砌著幸福，

你越來越投入，內心卻越來越荒蕪……”

我們的物質世界被一堆電子設備圍繞，衣食住行都享受科學帶來的種種不可思議進步，但內心世界是否因此變得愈發懶惰而冰冷？當一切過程與結果都可以用看似完美科學的理性手段來進行判斷，我們生而為人的感受，是否正在麻木？

當然不應該麻木！所以Supper Moment以一種“振聾發聵”方式，發出了屬于他們的警醒——若一切已變得太科學，一切完美得太科學，反而，不科學。

于樂隊音樂表現來說，這首歌是一次新的曲風突破，在技術和演唱上都有了更多不一樣的挑戰，但對于創作主題而言，Supper Moment作品里一直在思考著的那種回歸人性本質，“嚴肅而純真”的命題，是始終如一的延續——流行音樂，搖滾音樂，在老百姓都能體會到的“動聽”之外，仍然執著于其實傳遞出的思考與共鳴力量，記錄下大時代與小個體之間碰撞與共存現狀，成為一面彼此映射的鏡子，是他們這么多年來保持旺盛生命力，并且正受到越來越多人喜歡的原因。

聽Supper Moment的《太科學》，給耳朵來一次酣暢淋漓的冒險，但是我們心靈向往的終點，還是那個希望不曾改變的純真之地。