詩意江南主題藝術展海報

江南，歷來都是文明孕育的發祥地。地理優越、氣候宜人。從古到今，江南文化在漫長的歷史長河中，經歷了朝代更替、興衰榮辱，通過多元文化的沖擊，形成自己非常豐富的體系。據學者考證，“江南”之詞最早始見于春秋時期，指楚國郢都（今江陵）對岸的東南地段，范圍極小。秦漢時期，江南主要是長江中游以南的地區，即今湖北南部和湖南全部，而據文獻可知，在秦漢人的觀念中，江南亦包括了今長江下游的江浙地區。

隨著六朝古都在南京建立都城建康后，江南成為了政治文化的中心。其獨持的江南文化成為了華夏文明的重要組成部分。江南經歷了歷史上的三次“衣冠南渡”，大量的文人學士、藝術家從北方遷往江南，大大地促進了江南詩意文化的傳播。其在教育、文學、戲曲、書畫、工藝技術等方面都有著璀璨的成果。文人雅士的品茶論道，客商的絡繹不絕，使得江南成為了富庶之地。到今天江南已經成為一個文化的符號，不斷被人書寫，不斷被人歌頌。

尹山湖美術館

2023年1月1日，詩意江南——主題藝術展在尹山湖美術館開幕。此次展覽主要以“江南文化”的線索展開，通過作品來反映江南的自然風光、風土人情，以及獨特的文化底蘊，將江南優秀的文化精神通過作品傳達給更多的人。“詩意江南”作為尹山湖美術館重要的展覽品牌，目前已經舉辦了三屆，主要通過全國征稿+特邀名家作品的展覽機制，通過多元化的審美，傳統與當代的融合，共同勾勒江南之美。

詩意江南主題藝術展展覽現場

“詩意江南”系列展覽是尹山湖美術館與中國美術家協會的長期戰略合作項目，深入探討江南文化的精神價值與文化內涵，挖掘江南文脈中的人文底蘊、哲學智慧，構建精神家園，展示江南文化的歷史價值與當代意義，為蘇州打造江南文化品牌賦能。目前“詩意江南”展覽品牌已經多次入選中國蘇州江南文化藝術·國際旅游節重點項目。

詩意江南主題藝術展展覽現場

名家力作，引領江南藝術品牌

本次展出近百幅作品皆來自美術館的館藏，其中不乏當代名家精品，像徐里、龐茂琨、閆平等人的作品都在這次展覽中展出。

回顧近現代美術史的發展歷程，江南風景一直是藝術家們描繪的主要對象。尤其是以徐悲鴻、劉海粟、吳大羽等大批留洋學子回國后，興辦教育，研習油畫，使得江南成為了中國美術教育發展的大本營。上海美專、蘇州美專的成立，更是開啟了中國現代美術教育的先河。劉海粟、陳抱一、陳澄波、關紫蘭等目前較為熟悉的近代西畫家，為我們留下了一批相關江南題材的風景油畫，同時，還有王遠勃、吳恒勤、錢鼎、丁光燮等人創作的江南作品雖然淹沒在歷史的長河中，但是在中國風景油畫藝術發展中，仍然是一個重要的學術課題。

詩意江南主題藝術展展覽現場

早期的林風眠、顏文樑受意象油畫的影響，吳冠中則把運用點線面的手法，以白描與留白的形式，真實還原了有著中國韻味的江南。之后，許江、楊參軍、龐茂琨、閆平等人所創作的具有表現主義風格的繪畫作品，使得江南的人文情懷與審美品格，變得非常的豐富。

《金秋》徐里 120×90cm

本次展出主要聚焦當代藝術家對江南文化主題的創作。首先中國美術家協會副主席徐里的作品《金秋》，主要描繪的是秋日景象，金秋的大地與樹木渾然一體，形成了一片紅紅火火的生命狀態。遠處的山巒與斑駁的土地，茂盛的樹以孤立的姿態，迎接著秋風瑟瑟的撲打。藍天白云與大地形成了反差，多彩變幻的景象共同譜寫了秋日動人的篇章。

徐里的油畫，以多元的意象，賦予了江南廣闊的視野。他打破了以西式繪畫為主的油畫傳統，將更多表現中國元素的手法，運用到油畫創作當中。這種厚重的文化民族特性，成為徐里油畫思想高度與藝術理念的核心價值觀。

龐茂琨《佳薇》80x60cm 布面油畫 2018年

《佳薇》是龐茂琨的作品。這件作品主要以女性人物肖像畫為主，龐茂琨的人物油畫作品，不僅體現了語言上的古典，同時精神上也具有現代性。他對傳統，以及當代油畫語言的探索與研究，給美術教育教學多元性提供了大量的借鑒意義。龐茂琨作品的最大特點，就是放大了人的精神性，不僅在人物面貌的刻畫上更真實，而且在人物背后賦予了他廣闊的精神意義。

《佳薇》這件作品，把更多的焦點放在人的關注上。除了真實的還原了人物的面貌特征，包括服飾的細節，龐茂琨把更多的焦點聚焦在人物的面部表情與神態上，以及精神性上。龐茂琨習慣以寫生、素描教學形式展開，但是卻遠遠超過了教學中人物肖像畫的創作，將視野放在了人的存在狀態，更貼近了生活化的表達。《佳薇》拘謹的坐姿，眼神疲憊而不安，內心的心事一覽無余的表現在臉上，大大的拓展了人物內心的精神世界。

閆平《蘇州評彈之二》60cm?50cm

閆平的作品《蘇州評彈之二》，主要表現的是蘇州評彈的情景。蘇州評彈作為蘇州的文化名片，已經成為了國家級非物質文化遺產的代表之一。閆平的這幅作品，無論是筆觸、線條、形狀還是色彩和空間結構，都給我們留下了深刻的印象。畫面的色彩與明暗關系的處理，都具有不確定性的動感，將繪畫的靜態，通過表現力傳達出在場性的動勢。以色彩張力營造了評彈書場熱鬧的場景效果，傳達出了蘇州獨特文化的魅力。

董從民《草原春意》130cmx140cm

張立平《船與網》150cm?200cm?2

張淳《煙雨藏書樓》50×100cm 布面油畫

俞曉夫 新疆寫生二《老婦人》80cm?60cm2010年

同時展出的還有董從民《草原春意》、張立平《船與網》、張淳《煙雨藏書樓》、俞曉夫《新疆寫生二<老婦人>》等具有代表性的油畫作品。

除了名家力作外，這次展覽還精選了館藏的優秀青年藝術家作品，通過江南風光、運河風景、蘇式人家以及工筆專區等4個板塊展開，全面呈現了“詩意江南”展覽品牌對江南文化解讀的豐富性。

征稿作品，藝術筆下的江南風光

著名詩人白居易曾寫下《憶江南》：“江南好，風景舊曾諳。日出江花紅勝火，春來江水綠如藍。能不憶江南？”主要表達了詩人對江南美景的感嘆與神往。從古到今，無數的詩人、畫家，都在自己的筆下留下了關于江南的絢爛篇章。

此次展覽中聚焦了藝術家筆下對江南風光的描繪，涉及內容涵蓋江南雪景、江南園林、江南民居、江南人家等反映江南文化方方面面的題材。

蘇州畫家翟曉聲《雪潤江南園》，主要描繪的是朦朧雪景下江南園林，其細致的筆觸，將油畫的意象表達，有了中國寫意畫的韻味。其大膽的線條的處理，在邊界勾勒中模糊的處理方式體現了作者高超的技法與創作經驗。杜占軍《如見》，主要取材以中國傳統的園林為主，將中國意象同油畫結合起來，以近景到遠景的形式展開，同時以宋元中國傳統畫的色彩與處理手法，置入江南園林的空間中。

翟曉聲《雪潤江南園》194cm×150cm

王春華《青花·憶江南》140cm×160cm

吳國然《詩意江南》通過對江南園林的一景的構圖，將視野投入山頂上，其棧道與遠處的亭子相應成趣。蘇州畫家沈向紅《滄浪之雪》，主要取景蘇州滄浪亭作為創作對象，其雪中的滄浪亭詩意成趣，湖面與走廊都被白雪覆蓋，將雪中的蘇州意象表達的淋漓盡致。王春華《青花?憶江南》，取材江南民居，作者將一個婉約的江南展現出來，青磚灰瓦，與錯落有致的白墻，以青花為隱喻，將江南含蓄的特點，與青花隱約、文人志趣的深度寓意結合在一起。

每件作品都為觀者提供了一個對江南文化、江南風光解讀的角度與感悟，所呈現的多元藝術樣貌也成為飽覽江南詩意的上佳場所。

征稿作品，描繪大運河文化

京杭大運河，始建于春秋時期。它既是世界上里程最長、工程最大的古代運河，也是最古老的運河之一。江南運河為京杭大運河最南段。溫婉的江南水鄉，熱鬧的漁船碼頭，構成了大運河江南文化的重要組成部分。

周華明《靜匿》150cm×150cm

江林《舟枕運河家》，通過船只與民居點綴，反映了運河沿線人居生活的安逸與平淡。周華明《靜匿》，主要是以停靠碼頭的船舶，年久斑駁的船體，與紛紛聳立的欄桿，反映了碼頭的受歲月侵蝕的斑駁痕跡。牛藝曉《運河交響曲》，作者以俯瞰的視野展開，通過宏大的敘事，描繪了大運河的波瀾壯闊。金曉敢《舟泊之音》，再現了漁船碼頭的情景，其斑駁的船，隱藏著漁民以此為生的艱辛生活。

千百年時光的沉積，由于運河的滋養形成了獨特的人文景觀，這些所展出的作品不僅勾連起獨特地域記憶，也理解運河文化的重要切入口。

征稿作品，反映蘇式的生活景象

反映江南人居生活的面畫，也是此次展覽的一部分。

李曉云、孫厚慶《梅石松精神》，貫用以松石、梅花等符號代表文人風骨的精神與人格。這是一件兩人共同創作的作品，主要以松石為主題，反映了江南文人優秀的品質。徐海龍《江南憶·勿忘我》，以江南絲制品作為其意象創作的手法，表達了江南文化在蘇式生活當中的精髓。

薛方明?《鄰水而居》?120X180?

薛方明《鄰水而居》是典型的江南老式民居的生活環境，作者以二層小樓涼衣處作為取景對象，生動的反映了蘇州日常生活的情景。王盼盼《我的精神家園》通過水鄉兩岸生活的人家場景，以具象表現主義的手法真實還原一個普通家庭的鄉愁。枕水人家、水鄉一景……，在這些作品的細微之處讓觀眾真切的感受到江南生活的腔調。

工筆畫，反映江南文化整體面貌

在展廳的3樓集中展示了一批反映江南文化的工筆畫作品。這些精工雅致的工筆畫，不僅可以領略傳統繪畫中精巧的筆墨和獨特的格調，還可以看到當下藝術家們對江南意境的挖掘以及在藝術語言方面的探索。

陳波 《春雨潤園新》216×140

郭鐘茗《錦繡人家》174×148

趙麗麗《莫負月明》198×85

楊帆《古園春濃》，作者以青瓦、玉蘭花、磚墻，以及房外綠色的竹子，這些都是典型的江南文化元素，一種歲月靜好的江南風光近在眼前。黃香橇《江南春意》，以白鷺作為主要創作對象，綠意盎然，湖畔、假山、白鷺，經典的工筆給人深刻印象。陳波《春雨潤園新》，以江南浪漫的故事開始。朱暉《風》，翠竹、綠葉十分豐富，作者以風為題，以動靜相結合，描繪出春意盎然的勃勃生機。郭鐘茗《錦繡人家》，以江南刺繡的文化展開，這是一代女紅的溫暖柔情。此外，觀者還可以看到藝術家創新性的表達。閆天生《都市倩影滿庭芳》，以窗前一角，窗紗，畫軸、裝飾柜、紫藤和蝴蝶，呈現出現代文人化的生活方式展現出來。趙麗麗《莫負月明》以女性服飾的中西展現，表達了多元化的江南，傳統與當代的江南女性之美。滕騰《吾·植》，作者有意把瞬間性的事物變化，以空間性的方式保存下來，使有時間的痕跡。

夏荷生《江南名石冠云峰》191x280cm

值得一提的是，展廳結尾處來自中國美術家協會理事、中國工筆畫學會副會長夏荷生作品《江南名石冠云峰》，這幅假山巨嶂，淡墨勾勒的石體輪廓勁健有力，石身并以雨點皴、牛毛皴進行反復皴擦，通過線的疏密組織層層推進，形成渾樸斑駁的肌理效果。凸顯出中國傳統繪畫皴法的豐富層次和獨特魅力，盡顯太湖石的瘦、漏、透、皺的美學特征。

詩意江南主題藝術展展覽空鏡

近年來，尹山湖美術館通過舉辦大量的學術展覽，推動江南地域性文化的發展與建設。詩意江南主題藝術展，不僅是美術館“詩意江南”系列作品的集中性展示，也是一次近年美術館發展歷程的短暫回顧。