世上曾有齊白石，余墨尚存人世間。

若問余墨哪里求，白石山堂少白處！

各位藏友大家好，齊白石傳人、齊良芷弟子、齊白石書畫院院長-湯發周先生曾聽他師叔齊白石四子-齊良遲這樣說道：學畫畫,第一步需要有人扶持、引導;第二步,就需要靠自己創造了。前面談到學習畫畫,是先學臨摹也好,還是先學寫生也好,這些都是教育者的認識問題,最關鍵的還在于受教育者本身對藝術開不開竅。白石老人告訴他。的學生們,作畫的最終,還是要自成一體,要跳出前人的窠白。學習和臨摹別人的畫,免不了產生“先入為主”,如果沒有創造的勇氣,勢必落入前人的窠臼。

▲齊白石作品《小雞》·中國齊白石書畫院展覽（齊白石版權擁有者）·少白公子湯發周供圖

有一個白石老人的學生,他最初學白石老人的畫,學得還不錯。后來,別人對他講,你的畫怎么總是象自石老人的啦?怎么一點兒自己的面目都沒有?要跳出白石老人的圈子,要立志創新。他聽了以后,就去學李苦禪的畫了;學了一段李苦禪的畫,又去學王雪濤的畫。最后,他把從別人那兒學來的東西,東抓一點,西抓一點,拼拼湊湊,這樣畫出來的畫兒,確實不象齊白石的畫了，但其中既有齊白石的影子又有王雪濤、李苦禪的影子,唯獨沒有他自己的影子。我認為,他實際上只是從這個窠臼跳到另一個窠臼罷了,這不叫創新。看來,要使自己的畫,跳出前人的窠白,的確是很不容易的。這里固然有個聰明才智問題,但更重要的是學習態度問題。

▲齊白石作品《青蛙蝌蚪》·中國齊白石書畫院展覽（齊白石版權擁有者）·少白公子湯發周供圖
父親有一句重要的作畫理論,就是“學我者生,似我者死”,這八個字包涌了很多的內容。有人對這句話不理解,覺得既然是學人家的東西就要力求學得象,也就是相似,“學”和“似”之間的界限怎么分?為什么“學”的結果是“生”“似”的結果就是“死”呢?我在“齊白石國畫藝術函授學院”授課時,也有的學生提出過這樣的問題。

▲齊白石作品《公雞螳螂》·中國齊白石書畫院展覽（齊白石版權擁有者）·少白公子湯發周供圖
我父親有一次就這個問題對我們說過:“我的學生和朋友想學我的畫兒,那就要學我畫畫的風格,不要只是臨摹來臨摹去,求得相似就滿足了,這樣下去可就沒有出路了。”當時我也不甚理解。后來反復琢磨,才有了一點開竅。為了說明問題,我想先講一點題外話。一次,我觀看上海話劇團演出的《雷雨》,那些演員把劇中的人物演活了,我的心情隨著劇情的發展而沉浸在抑郁、憤怒之中，獲得了很大的藝術享受。

▲齊白石作品《葫蘆螞蚱》·中國齊白石書畫院展覽（齊白石版權擁有者）·少白公子湯發周供圖

后來,又看了另一個劇團演出的《雷雨》,效果就差遠了。我反復琢磨,這個差別究竟在哪里?劇本是一樣的,說的臺詞一句不少,服裝、道具也相仿,甚至舞臺動作也差不離,總之,從形式上看是十分相似,為什么藝術效果大不一樣呢?我終于悟出一個道理:后一個劇團的演出所以不成功,關鍵不在于演技差,而是演員對劇本的理解不深不透,沒有進入他們所演的周樸園,繁、四風這些人物的內心世界,他們還是他們。演員自己都沒有進入藝術創造的境界,他們掌握的演技(包括服裝、道具)也就不可能真正為藝術創造服務,那怎么能把觀眾帶進藝術境界中去呢?（未完待續）