引言

梅花紋是一種以梅花為題材的裝飾紋樣，是梅花文化及其審美意象的視覺表現(xiàn)。其圖案的裝飾運(yùn)用引申出了多種吉祥的寓意，經(jīng)過歷朝歷代的演變和發(fā)展，成為一種極具民族特色與文化內(nèi)涵的吉祥紋樣，在中國傳統(tǒng)吉祥紋樣和植物紋樣中占據(jù)著重要的地位。

一、梅花紋史載千年，傲雪凌霜意未殘

在不斷演變的過程中，傳統(tǒng)紋樣結(jié)合了每個時代特定的地理、政治、經(jīng)濟(jì)條件以及不同的人文因素和審美意識，逐漸展現(xiàn)了其獨(dú)特的藝術(shù)特征和文化內(nèi)涵。

在隋唐以前，人們基于原始社會時期對自然的崇拜，紋樣的題材主要體現(xiàn)為山、水、魚、鳥等。隨著社會和權(quán)力的產(chǎn)生，統(tǒng)治者開始追求人神崇拜，裝飾紋樣逐漸以神秘或威嚴(yán)的動物紋為主流，幾何紋通常作為底紋裝飾。在這個階段，植物紋樣如梅花紋的發(fā)展還處于整個演變過程中的萌芽時期。

從隋唐開始，植物紋樣逐漸進(jìn)入不斷發(fā)展的階段，至宋元時期達(dá)到了成熟和興盛的狀態(tài)。由于唐宋時期人們喜歡欣賞花卉、佩戴花卉、繪畫花卉、吟詠花卉等，他們對植物花卉有了更全面和深入的了解和認(rèn)知。

《宣和畫譜》載：“諸黃畫花妙在傅色，用筆極新細(xì)，殆不見墨跡，但以輕色染成?！?br/>

這也為植物花卉紋樣在一個時期，得以發(fā)展提供了充分條件。在唐代兼收并蓄、廣采博收的開放背景以及宋代崇文抑武、雅俗共賞的社會環(huán)境下，植物紋樣逐漸開始占據(jù)中國傳統(tǒng)裝飾紋樣的中心地位。

宋代時期，隨著士大夫文化的興盛和花鳥畫的流行，植物紋樣逐漸傾向于典雅質(zhì)樸。在寫實風(fēng)格的影響下，形成了相對完善的裝飾范式。梅花作為具有君子品德的花卉，更符合宋代文人的審美，因此其成為了宋代主要的植物紋樣之一。

二、淡雅豐神皆入畫，清芬絕俗更傳神

宋朝文人的社會地位在中國歷史上是獨(dú)一無二的，由于整個社會都在追求文人化，導(dǎo)致文人士大夫群體逐漸壯大。他們的審美取向代表了宋代社會的時尚風(fēng)向標(biāo)，尤其對宋朝的工藝美術(shù)與裝飾紋樣的發(fā)展起到了引領(lǐng)作用。從審美角度來看，基于理學(xué)發(fā)展的士大夫文化所表現(xiàn)出來的藝術(shù)形式追求簡潔、空靈、含蓄而平淡的風(fēng)格，崇尚自然、樸實，儒雅而充滿詩意。

宋代經(jīng)濟(jì)的繁榮讓市民的生活越來越富足，這為精神文明的發(fā)展提供了堅實的物質(zhì)基礎(chǔ)。當(dāng)市民階層在物質(zhì)生活上得到保障后，他們開始追求精神生活的愉悅。這也促使民間的工藝美術(shù)和文學(xué)藝術(shù)，開始呈現(xiàn)出世俗化和商品化的趨勢，因為這樣才能符合市民階層的審美需求。隨著世俗文化的不斷推進(jìn)，宋代梅花紋在民間逐漸普及，為市民的生活增添了更多的色彩和情趣。

《涌幢小品》載：“宋朝諸帝，多優(yōu)文事，兼長書畫?！?br/>

在民間工藝品的創(chuàng)作中，紋樣被賦予了各種吉祥的含義。例如，牡丹紋樣代表了富貴和吉祥，魚紋象征著年年有余，蓮花紋樣則代表著連生貴子等。民間的梅花紋也與文人士大夫筆下所描繪的高雅姿態(tài)不同，它常常出現(xiàn)在市民的日常器物之上，蘊(yùn)含著更多美好的寓意，同時也融入了民俗文化的元素。

三、傳統(tǒng)紋樣展新顏，古紋今用意韻長

梅花紋作為中國傳統(tǒng)植物紋樣的經(jīng)典代表，經(jīng)過歷史的傳承和發(fā)展，形成了獨(dú)特的民族性和文化性。這種紋樣在設(shè)計師的筆下煥發(fā)出強(qiáng)大的藝術(shù)感染力，傳遞著中國的文化特色，塑造出獨(dú)特的中國風(fēng)格。將宋朝梅花紋應(yīng)用到現(xiàn)代服裝設(shè)計中，不僅可以傳承和發(fā)揚(yáng)中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，滿足現(xiàn)代社會的審美需求，還可以改善現(xiàn)代服裝設(shè)計中文化底蘊(yùn)不足的問題，實現(xiàn)其人文和商業(yè)價值。

梅花紋是一種常見的植物裝飾紋樣，被廣泛應(yīng)用于現(xiàn)代設(shè)計之中。無論是在服裝配飾、建筑裝修、平面廣告還是產(chǎn)品包裝等領(lǐng)域，都能看到它不同的造型應(yīng)用。相比于動物紋樣或幾何紋樣，植物紋樣在兼具裝飾性與寫實性的同時，更能適應(yīng)不同性別、不同職業(yè)、不同地區(qū)、不同民族、甚至是不同國家的裝飾需求與審美情感。

其既具有很強(qiáng)的造型可塑性，也蘊(yùn)含著高尚的人格象征和美好的吉祥寓意。在應(yīng)用時，它可以結(jié)合不同的產(chǎn)品需求以及設(shè)計定位，進(jìn)行更具針對性的藝術(shù)再造。將梅花紋應(yīng)用在商品中，在一定程度上可以喚起人們對其自然美或精神內(nèi)涵的情感共鳴，從而提升商品在消費(fèi)者心中的價值需求，激發(fā)人們的消費(fèi)欲望，刺激消費(fèi)的同時也實現(xiàn)了梅花紋的應(yīng)用價值。

設(shè)計師在進(jìn)行圖案設(shè)計時，可以直接提取梅花的自然形態(tài)，運(yùn)用攝影或?qū)懮姆绞絹砻枥L其生物形態(tài)和色彩特征，從而把控圖案的整體造型。梅花紋還具有傳統(tǒng)經(jīng)典的裝飾風(fēng)格，設(shè)計師可以直接引用歷朝歷代已有的裝飾造型，將其還原并體現(xiàn)在現(xiàn)代面料中。這些直接引用的設(shè)計方法使圖案的最終表現(xiàn)更加寫實生動，同時也體現(xiàn)出一定傳統(tǒng)的民族特色。

相比于直接引用，二次設(shè)計的圖案表現(xiàn)會更加豐富多樣。二次設(shè)計的具體步驟首先是提取梅花經(jīng)典的輪廓線或其獨(dú)特的生物特質(zhì)等元素。然后，結(jié)合不同的圖案造型手法、色彩組合或服裝風(fēng)格等，對提取的梅花元素進(jìn)行更具針對性的轉(zhuǎn)化。

《東京夢華錄》載：“止兩人對坐飲酒，亦須用注碗一副，盤盞兩副，果菜碟各五片，水菜碗三五只，即銀近百兩矣?！?br/>

經(jīng)過二次設(shè)計的梅花紋可以是簡約的、華麗的、寫實的或?qū)懸獾?，對于其整體表現(xiàn)不追求一定要還原傳統(tǒng)，只要保持其突出的特點或內(nèi)在的精神氣韻。對于圖案本身，更強(qiáng)調(diào)梅花是否能在二次設(shè)計后完美適應(yīng)于不同風(fēng)格的服裝中。

現(xiàn)代印花工藝中應(yīng)用較為廣泛的是數(shù)碼印花和絲網(wǎng)印花。就當(dāng)前的生產(chǎn)工藝而言，數(shù)碼印花主要分為直噴印花和熱轉(zhuǎn)印印花兩種。直噴印花采用類似印刷技術(shù)的打印機(jī)，將紋樣直接從電腦轉(zhuǎn)移到棉麻、絲、滌綸等面料上。而熱轉(zhuǎn)印印花則是將染料先通過打印機(jī)噴打于轉(zhuǎn)印紙上，然后再通過壓燙機(jī)高溫施壓將紋樣轉(zhuǎn)移到面料中，這種方法主要針對尼龍、丙烯腈或一些毛織物。

染是一種更具民族特色的工藝技法，相對于印來說。通過不同的防染手段，使面料上的紋樣得以顯現(xiàn)，常見的工藝主要有蠟染、扎染、漿染等。蠟染工藝興起于我國南方的一些少數(shù)民族地區(qū)，其原理是以融化的蠟在白織布上繪出圖案，在染色后將蠟除去以顯出淺色圖案。隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展，也有了機(jī)械蠟染，以高效率、低成本的方式生產(chǎn)，但并不影響傳統(tǒng)工藝的風(fēng)格。

手繪是一種直接使用紡織染料和毛筆將圖案，繪制在需要裝飾的面料上的工藝。這種工藝不受面料本身的屬性限制，可以更加自由地將設(shè)計者理想效果的圖案，表現(xiàn)在不同的面料中。它不僅可以增強(qiáng)面料的視覺效果，還可以使其更加豐富多彩。

結(jié)語

宋代梅花紋在現(xiàn)代服裝設(shè)計中被應(yīng)用得恰到好處，能夠完美展現(xiàn)出梅花頑強(qiáng)的生命力和高尚的品格等象征意義。這種應(yīng)用不僅提升了服裝的藝術(shù)價值，同時也增強(qiáng)了市場競爭力。它還滿足了消費(fèi)者對傳統(tǒng)文化的情感需求，弘揚(yáng)了中華文化的獨(dú)特魅力。

參考文獻(xiàn)：

《宣和畫譜》

《涌幢小品》

《東京夢華錄》