文 | 白翎 鐘一

文化既是民族的血脈，也是人民的精神家園，更是推進國家治理體系和治理能力現代化的重要力量。文化是一個國家、一個民族的靈魂。相較于其他文化形式，舞臺藝術在文化發展中處于基礎地位，與演藝人才在文化發展中的特殊影響力、演藝業在國際文化交流中的特殊作用息息相關。

2002年11月8日，黨的十六大對推進文化體制改革作了明確的部署——舞臺藝術和其他文藝形式一樣，必須植根于觀眾、植根于市場。從2003年開始，全國選了7個試點城市，陸續推開文化體制改革的序幕，各試點城市結合自身的情況制定了各自的改革方案，各文藝院團在艱難的摸索中前行。

2007年，西安市先對4個秦腔劇團進行了改革探索。將原本的4個班社合并成兩個社（易俗社和三意社）并成立了秦腔劇院，將原4個團的財務、固定資產、債權等統一管理。

▲西安易俗社劇場

秦腔劇院的管理劃歸西安曲江新區管委會。按照“創新體制，轉換機制，面向市場，壯大實力”的原則，在政府扶持和市場磨礪的雙重作用下，改革激蕩了國有文藝院團這潭深水。

隨著文化體制改革的不斷深入，2009年西安市將其余5家文藝院團也推行了轉企改制，同樣交給曲江新區管委會代管。2012年西安演藝集團成立，把5家文藝院團統一管理起來，此后的改革之路，可以用轟轟烈烈來形容。

所以，我們的故事要從2012年開始講起。

12年前，一位“藝術圈”外的掌舵人與剛剛歷經轉企改制陣痛尚未起步的西安市5家劇團走到了一起。這樣的“配置”究竟能激蕩起怎樣的浪花？

當時，很多人并不看好。

然而，在12年間，他們卻上演了一出涅槃重生的“好戲”。重組而成的西安演藝集團（以下簡稱“集團”）從5家院團，到擁有17家成員單位（包括10家文藝院團）的綜合性文化企業；從單一劇目生產，到聯動20余座劇場，構建起了陜西最大的劇院矩陣；從單一劇場擴展到名勝景點，“文旅演藝”一舉成為陜西旅游的“新地標”、西安乃至全國文藝界的靚麗名片，文化體制改革成功的典范。

他們深耕細作，精品頻出，將國家級大獎一一收入囊中。

▲秦腔《陜北往事》劇照

其中具有代表性的作品有話劇《麻醉師》《柳青》《路遙》《延水謠》、舞劇《傳絲公主》《門》、兒童劇《二十四個奶奶》《遇見星海》、雜技劇《第三戰隊》《如夢長安》、豫劇《秦豫情》《向北向北》、秦腔《李白長安行》《昭君行》《陜北往事》等；他們不斷開拓新的賽道，文藝表演、劇院運營、藝術培訓、文化資產運營，為將古城西安打造成一座“演藝之都”而努力奮斗著。

他們相信匠心的力量，相信堅守的力量，最終，完成了自己的蛻變之旅，也締造了一段令陜西、乃至全國演藝界為之側目的傳奇。

同時，十二年來，在陜西省委省政府、西安市委市政府的關心下，尤其是省市宣傳文化部門的大力支持下，曲江新區黨工委為西演集團的發展提供了有利的條件。可以說，在唱響新時代的大背景下，這也是一部波瀾壯闊的國有文化企業成功轉型改制大劇。

▲西安曲江新區黨工委委員，西安演藝集團有限公司黨委書記、董事長寇雅玲

故事的主角是寇雅玲，西安曲江新區黨工委委員，西安演藝集團有限公司黨委書記、董事長，還有站在她周圍的一群人：集團副總經理、西安歌舞劇院院長趙鵬，集團總經理助理、西安兒童藝術劇院總經理王麗虹，集團總經理助理、西安話劇院院長任雪迎，集團劇院運營管理有限公司總經理丁維周……這是一個有關國有文化企業如何轉型改革的故事，也是一群人堅守藝術初心、肩負文化使命、充滿理想情懷、自我塑造、不斷超越的故事。

01

在低迷時臨危受命

“西演集團誕生之初，面臨著經營困難、演出人才無以為繼、改制遺留問題繁雜、團隊凝聚力不足等嚴峻形勢，但寇雅玲和她的團隊仍然抱著堅定的信念和沉甸甸的使命感，開啟了一場史無前例的市場化實驗。”

8月16日，話劇《長安號的笛聲》首演當日，與往常一樣，寇雅玲邀請了朋友前來看戲。這是她多年來養成的習慣，每當院團有新作品，她都會邀請朋友們前來觀看，提提意見。“一直以來，寇董事長是我們最積極的宣傳員，很多戲寇董事長都看過不下十遍。”西安話劇院院長任雪迎如是說。

如今，“西演出品”已經成了一塊金字招牌。事實上，無需寇雅玲邀請，許多戲迷都主動走進劇場，爆款劇目甚至一票難求，市場反響熱烈。但在多年前，這一切卻無法想象。

上世紀80年代，隨著經濟水平的提高，人們對文化的需求激增，演出市場異常火爆，劇團非常紅火。90年代后期，西方的娛樂形式如KTV、酒吧，逐漸形成了娛樂消費的主流，而抱殘守缺的傳統院團日益凋零。許多戲劇演員離開了劇團，走穴演出，維持生計，整個傳統演藝行業大都黯淡無光。

▲話劇《路遙》海報

“早在2003年，國家就提出文化體制改革。當時全國選了7個試點城市，西安是其中之一。改制涉及每個員工的切身利益，起初并不順利，抵觸情緒很大，出現各類問題。”集團副總經理、西安歌舞劇院院長趙鵬介紹說。

直到2009年，國家相繼下發了《關于深化國有文藝演出院團體制改革的若干意見》《關于規范國有文藝演出院團轉企改制工作的通知》等文件，國有文化企業的改革之風，才得以吹拂全國各地。

在這次轉企改革的浪潮中，西安市委、市政府將5家市屬國有文藝院團（西安歌舞劇院、西安話劇院、西安兒童藝術劇院、西安市豫劇團、西安市說唱藝術團）整體移交曲江管委會，成立演藝集團公司統籌管理。2012年5月16日，西安演藝集團就此誕生。

▲青年團《白蛇傳》劇照

時任西安曲江管委會副主任的寇雅玲臨危受命，擔任集團黨委書記兼董事長。她看起來溫和而簡樸，舉手投足間，給人一種天然的溫雅親切之感。

此前，她是西北大學經濟學博士，當過大學教師，無論在哪個崗位，她都保持著一貫的務實風格。“既然讓我來主持工作，那我就想盡力把它做好。”話雖簡單且實在，卻透著一股自若與沉穩。

然而，這一次，她所接手的并不是一個好“差事”，用她自己的話說，就是“大概沒有比當時更壞的情況了”。“幾乎所有的院團都停止了新戲的排演，有些院團甚至多年沒有推出過一臺新戲。一年能有一部戲已經算是不錯了。”寇雅玲半開玩笑似的說，“也就是說，已經衰敗到這種程度了，再怎么干，也干壞不到哪里去。”

這種樂觀且自信的態度，讓她給人一種充滿希望的感覺。

▲青春版《三滴血》劇照

由于無戲可排，院團日子過得清閑，收入也非常低。“5個團就剩下285人，我們統計了一下，演員的年收入平均只有1.95萬元，相當于每個月只有1000多元。”除此之外，由于經濟拮據，排練場地環境非常簡陋，除了西安話劇院有自己的演出場地（當時是處于長期出租的狀態），其他4家甚至連自己的“地盤”都沒有。

此外，根據“3050”的內退政策（工齡達到30年，或者年滿50歲即可退休），很多演員為了維持生計，選擇了提前退休，自謀生路。留下來的也心灰意冷，整個院團如同一潭死水。“說到底，大家心里的那團火已經熄滅了。”寇雅玲說。

▲雜技芭蕾劇《天鵝湖》

在電影《少林足球》里，有一句經典臺詞：“做人如果沒有夢想，那跟咸魚有什么區別？”這是阿星勸慰大師兄的話，其實，也是寇雅玲想說的話。她雖不全然懂藝術，但她始終相信，只要信念還在，熱愛還在，夢想還在，即使面臨再大的困難，也能度過去。

彼時，演藝集團本部只有兩間辦公室，一個總經理，以及4個借調人員。6個人就此拉開了西安演藝集團這臺戲的大幕。

02

聚攏人心，激活劇團

“以人為本的經營理念，體現在管理者與員工和諧相處的人文關懷上。換位思考，親力親為，寇雅玲用她的誠心與真心，贏得了信任。被激活的院團也擁有了再次出發的勇氣。”

很快，寇雅玲就進入了角色，“麻煩”也接踵而至。

劇團里積壓多年的問題懸而未決，現在終于盼來了一個“管事的”，員工們整天追著“圍堵”寇雅玲，向她討說法、解決問題。寇雅玲像個“知心大姐”一樣，耐心地傾聽員工的難處，誠心誠意地幫助大家解決問題。

面對一些歷史遺留問題，寇雅玲接手后，并不回避，而是積極解決，不管是單位的事還是個人的困難，只要是演藝集團的人，她都想辦法去幫助解決。在解決問題的過程中，寇雅玲聚攏了人心。“原本大家對領導層不是很信任，但隨著時間的推移和問題的解決，大家都感受到她的用心和努力，在無形之中，也樹立起了威信。”趙鵬說。

直面問題，想辦法解決。緊接著，寇雅玲就給集團定下了“三個導向”的發展思路：一是以問題為導向，先解決員工困難問題；二是以目標為導向，解決院團生存問題；三是以創新為導向，探索西演集團各文藝院團高質量發展的問題。可以說，“三個導向”定下了集團發展的總方向。

▲寇雅玲和演員們合影

此外，為了重新激發院團的活力，點燃大家心中的那團火，集團還推行“差異化管理”，建立起一套公平合理的激勵機制。

“雖然看起來我們都是文藝院團，但每個院團的性質和任務大不相同，比如歌舞劇院與話劇院，它們創作方式是完全不同的。這種差異不僅體現在創作形式上，還反映在管理上。”寇雅玲解釋說。

針對每個院團的特點，制定差異化的目標，實行“一團一策”，以此建立績效考核為主的綜合評價制度。“比如將演出場次、觀演效果、院團劇作生產能力、人才培養使用、人才梯隊建設等要素，統一納入評估院團業務量化指標，劇目建設的同時也帶動了人才隊伍的建設。”

差異化管理也精確到劇目的創作層面，采取“一戲一策”的管理模式。“并不是簡單地為每個劇定一個標準，而是根據每個劇團的需求和目標，來設計具體的方案。”對演員則實行“一戲一聘，因戲定薪”的辦法，結合個人職稱層級、角色扮演主次程度、演出場次多少等專業性指標，作為演出收益分配及演員排練工資的依據。

這一套管理辦法，大大調動了各文藝院團員工創作的主動性。

同時，寇雅玲積極爭取上級主管部門的支持，為院團減輕人員經費壓力，讓他們無后顧之憂地專心創作。

▲“2017中國文化產業年度人物”典禮上，西安演藝集團董事長寇雅玲作為陜西地區的唯一代表獲得2017中國文化產業年度人物提名獎

2012年到2015年期間，在潤物細無聲之中，集團進行了一輪大刀闊斧的改革，既厘清了戰略方向，還建立起了一套高效的管理模式。

許久沒有排練的劇場，又傳出了久違的排練聲，一切都在朝好的方向發展。

“我們在頂層設計時，就明確了‘小集團、大院團’的戰略方針。集團更多的是服務和支持院團的發展。”寇雅玲說，她所做的，無非是盡自己所能，為每一個院團做好服務。

03

在堅守中迎來綻放

“對藝術的執著與堅守，終于迎來了一場絢麗的綻放。西安演藝集團以奮斗姿態堅守文藝初心，圍繞時代主題，推出了一批批思想性、藝術性、觀賞性俱佳的藝術作品，作品是院團綜合實力的體現，也是陜西文化強省的重要載體。”

明確了發展方向，建立了管理機制，關鍵還要有人。因為有人，才有“戲”。

▲話劇《麻醉師》海報

2016年10月，第十一屆中國藝術節在西安舉辦。這是規格最高、規模最大、最具影響力的國家級藝術盛會。對文藝院團而言，更是一個檢閱和亮相的好機會。

“2016年是集團發展的轉折點，為了抓住這個機遇，我們所有人都全力以赴，三年來忙于創作和排演。回顧過去的成功，我認為最關鍵的因素是‘抓人’，即選對了人，調動了人的積極性。”寇雅玲總結道。

寇雅玲的第二幕大戲“在戲上選人、練人，成就人”拉開了帷幕，正是在這個舞臺上，任雪迎脫穎而出。

▲西安演藝集團總經理助理、西安話劇院總經理任雪迎

“她原本是財務科長，在老院長翟衛國退休后，我決定讓她主持工作。盡管沒有高學歷和職稱，但在關鍵時刻敢于決策，這也是《麻醉師》能夠成功的原因之一。”不得不說，在任雪迎的任用上，展現出了寇雅玲非凡的識人眼光。

為了引爆藝術節，豫劇團歷時四年、六易其稿、反復打磨《秦豫情》；歌舞劇院精心籌備民族舞劇《傳絲公主》；話劇院早早準備了一部反映第四軍醫大學陳紹洋醫師先進事跡的作品。無奈話劇院這部作品搬上舞臺后反響寥寥，甚至沒有進入陜西省40臺候選劇目名單。

舞劇《傳絲公主》的題材、品相、主創團隊都屬上乘，大家建議“抓大放小”，放棄其他劇目著重打造。但寇雅玲卻不言放棄，她認為機會面前，各團平等，應件件打磨、劇劇精品。“我們當時迫切需要改變命運，尤其是任雪迎上任后，更加希望有所突破。”寇雅玲說。

▲民族舞劇《傳絲公主》劇照

所幸的是，一次偶然的機會，有專家舉薦了編劇唐棟，“說他是寫軍旅題材、現實題材的最佳人選，當時我們劇團資金緊張，能給出的報酬也非常低。”任雪迎回憶說。她對創作優秀劇目的堅定與執著打動了同為陜西人的唐棟。果然不負所望，唐棟、蒲遜在扎實采風之后很快就拿出了新的劇本。

任雪迎帶領劇院演職人員全力以赴配合導演進入排練。創排資金不夠，集團想盡辦法，到處去爭取。《麻醉師》每演一場，都會想方設法把專家請到劇場收集意見，總結提升打磨方案。一場場演出下來，劇目成色越來越好。

在一次演出中，寇雅玲邀請了時任西安市副市長方光華。“他是一個特別感性的人，演出結束，在與演員合影前，他情緒激動地與男一號擁抱，眼淚還掛在臉上。”領導和專家們對劇目的認可，讓寇雅玲和任雪迎吃下了定心丸。

在2016年舉辦的第十一屆中國藝術節上，話劇《麻醉師》在全國57部劇目中脫穎而出，斬獲文華大獎，填補了西安市在全國舞臺藝術最高獎上的空白。

截至2020年年底，《麻醉師》5年時間內，在全國巡演4輪，演出147場，觀眾18萬余人次。

全國文藝最高榮譽的獲得，激發了院團創新創作的積極性。任雪迎主動積極向各地專家、劇院老藝術家以及所有合作的編劇、導演、舞美等大師請教學習，提高藝術理論水平和鑒賞能力。在選題及決策上多方面征求藝術家意見。自此，《柳青》《長安第二碗》《路遙》《紅箭紅箭》等一批優秀作品在西安話劇院噴涌而出……

▲話劇《柳青》劇照

之所以能迎來飛躍式發展，任雪迎有自己的理解：“可以說，是時代選擇了我們，國家和政府越來越重視文藝文化，給予了非常多的鼓勵扶持政策；同時，也得益于西安話劇院一直以來堅持的現實主義原創傳統，成立于1953年的西安話劇院，老一輩藝術家很多都是從延安走來的。

劇院曾經創作了《西安事變》《巍巍昆侖》《毛澤東的故事》《郭雙印連他鄉黨》等優秀劇目，這些作品在全國影響巨大，形成了‘宏偉、厚重、高昂、精細、史詩性’的西話風格，這些都是當代西話人汲取傳承的不竭源泉。”任雪迎動情地說。

▲舞劇《門》

“當然，還有西安話劇院藝術家們對戲劇舞臺的堅守。這些年輕的演職人員為什么能在抵御浮躁社會風氣影響，不斷錘煉演技的同時，長期堅持把西安優秀劇目演出到全國80多個城市？我想這就是他們對藝術理想的執著追求和對舞臺的無限熱愛。沒有這種信念的堅守，任何人都留不住。”談及這一路的艱辛，任雪迎的眼眶濕潤了。

04

打破常規，處處皆“戲”

“在選才上大膽啟用年輕人，用他的敢打硬仗，用他的別出心裁，用他的‘一意孤行’，也用他的自我超越。”

打破論資排輩后，優秀人才有了脫穎而出的舞臺，各院團形成了“比學趕幫超”的良好氛圍。除了西安話劇院的任雪迎，包括豫劇團的趙鵬，兒童藝術劇院的王麗虹等年輕干部也被大膽任用，擔任院團長。

▲西安演藝集團副總經理、西安歌舞劇院總經理趙鵬

趙鵬，80后，專業演員出身，身上有一股子敢啃硬骨頭的勁頭。“通過民主推薦和談話推薦等程序，大家推選他主持豫劇團的工作。”寇雅玲說。趙鵬則不負信任，用硬邦邦的作品，證明了自己的實力。

在2016年，豫劇團的《秦豫情》同樣大放異彩，2016—2018獲得了國家藝術基金的大滿貫。但在排練之初，豫劇團的情況并不樂觀，可以說要人沒人、要錢沒錢，除了困難就只剩下一個“不成功便成仁”的信念了。考慮到劇團長期的發展，《秦豫情》的女主角定了兩個中戲畢業的年輕演員。

本想著通過這部戲能把年輕人才留下來……但可能是當時團里的情況太差了，別人看不到希望，所以在排練了一周的時間后兩個演員不辭而別了。

▲豫劇《秦豫情》海報

“這件事給我們帶來了很大的麻煩，因為所有的準備工作都已經展開，導演、舞美團隊和演員們都已經開始各自的工作，可主角突然卻不見了。”這一突發情況是所有人都沒有預料到的。為了盡快找到合適的演員，我和辦公室主任崔金署馬上動身前往河南“挖角兒”。

“當時我去向寇董事長請假，她問我要去多久，我的回答是‘不知道’。我心想，我如果不能找到合適的演員，我就不回來了。”趙鵬說，劇團上百號人等著，他絕不能空手而歸。

在河南，趙鵬托了各種關系，總算找了一位合適的演員，但對方劇團的團長不放人。

“沒辦法，只能軟磨硬泡天天纏著這位團長，最后這位團長被他們的執著打動，不但同意放人，還給了很多支持。現在他們成為很好的朋友。”幾經周折，克服重重困難，最終皇天不負有心人，劇目推上舞臺后驚艷四方。誰也沒想到，這部戲不僅成就了劇團，也成就了這位演員。“此后，他就一直留在豫劇團里，也成了豫劇團的副團長。”趙鵬說。

經此一“役”，趙鵬得到了一次難得的淬煉，成長很快。其后集團又調他主政歌舞劇院。“當時很多人都不服氣，憑什么一個‘小屁孩’擔此重任？”趙鵬則不反駁，他要再次證明，組織沒有選錯人。

他到歌舞劇院之后，將劇院的干部職工團結在一起，共同努力解決了很多歷史遺留問題，同時明確了發展方向，制定了文藝、文旅雙賽道的發展模式。

▲豫劇《秦豫情》劇照

近年來打造了舞劇《門》、音樂劇《山河無恙》、大型文旅演藝《長安十二時辰》《無界?長安》《千年九成宮》《心動喀什》等劇目，取得了巨大的成功，成為文旅演藝賽道的全國頂流。同時鍛煉出一支業務能力強、創新本領高，敢打硬仗、能打勝仗的專業隊伍。

“在干事創業的過程中，困難讓我們團結在一起，阻力逼著我們成長，在一起工作的過程中，同志們之間建立起了信任和彼此的認可。”在經歷各種困難與挑戰后趙鵬更加篤定了內心的想法。趙鵬說，人生的意義就在于要做出點“名堂”。

05

匠心，就是演一輩子戲

“正是這樣的一群西演人，他們既堅守藝術匠心，又敢于創新開拓，他們恰逢其時，引領了西演的強勢起飛。”

在集團，每個人對匠心的理解，都不盡相同，但他們都有一個共同的信念：盡自己所能，專注去做好一件事。王麗虹正是這樣一個人。

“當搬到演藝大廈的新辦公樓，選擇掛哪張照片時，我毫不猶豫選了這張。”王麗虹指著墻上的照片說。照片里是一群年輕人在寺院背后的院子里練功的情景。19歲從藝校畢業后王麗虹就進了劇團。“兒童藝術劇院的練功地就在寺院旁邊，它不僅記錄了我們劇團的歷史，也讓我想起前輩們在創業時所經歷的艱辛。”

▲西安演藝集團總經理助理、西安兒童藝術劇院總經理王麗虹

王麗虹說，劇團是有傳承的，不僅僅是在表演風格上，也在做人做事上。“這種傳承不僅僅是技能的傳遞，更是一種精神的延續。我想，這就是我們文藝院團特有的工匠精神。”王麗虹說。

從14歲進藝校，到如今，已經過去三十多年，王麗虹幾乎一輩子都在從事這項事業。年輕時，她也有過不同的理想，但最終她還是回到了舞臺。“一輩子專注做一件事，不斷精進，不斷傳承，對我來說，就是一件很幸福的事。”

事實上，文藝院團的工作看起來光鮮，但排練時付出的汗水和辛苦，常人是無法想象的。之所以能在劇團堅守下來，源于一份愛與責任。“我經常會說，兒童藝術劇院的使命，就是讓孩子們在劇場里度過他們人生第一段藝術時光。我們的工作是在為整個戲劇行業培養未來的觀眾。”

在王麗虹看來，一個小朋友在兩三歲時，如果能有機會走進劇場觀看戲劇，他將來可能會成為忠實的戲劇觀眾。“他會記住戲劇的魅力，知道劇場的燈光、舞美和講故事的方式，并逐漸形成去劇場觀劇的習慣。”

西安兒童藝術劇院追求“一劇一特色”“一劇一風貌”，積極拓展舞臺呈現方式，講孩子們愛看的中國故事。在這樣的思路下，推出了多部作品。比如，以祖孫情為敘事線索、展現節氣傳統文化的《二十四個奶奶》；深挖本土文化、讓文物“講故事”的《我們是秦俑》；賡續紅色血脈、弘揚革命精神的《遇見星海》；回望崢嶸歲月、呼喚世界和平的《火印》；講述父子情感的《我和大圣的一天》等等。

▲1959年文化局第一期演員訓練班練功場景，他們是西安兒藝第一代藝術家

王麗虹說，孩子是天生的夢想家，創作者不應僅僅滿足于講好一個故事，還應該重視舞臺視聽感受，關注綜合藝術的呈現方式。背靠十三朝古都西安的深厚文化底蘊，西安兒藝積極探索“舞臺+旅游”“舞臺+云端”“舞臺+戶外”等“舞臺+”兒童劇融合方式。

2017年，文旅融合兒童舞臺秀《哪吒》在西安曲江海洋極地公園上演。該劇融合雜技、武術、木偶劇、音樂、舞蹈等表演形式，運用數字影像技術，融合中國故事和中國元素。

▲兒童劇《我們是秦俑》劇照

如今，《哪吒》已連續演出7年近千場，累計服務觀眾70萬人次。《我們是秦俑》以包括秦俑在內的11件文物為故事藍本，賦予文物以生命，將文物材質特性、修復過程和文化內涵融入故事，以小朋友易于接受的方式潛移默化地進行文化傳遞。

“兒童劇不但要給孩子帶來歡樂，更要讓孩子們在美的舞臺和美的故事中接受陶冶、享受藝術，培養健全人格。這就對兒童劇創作提出更高要求，這是要求，也是激勵我們不斷創新的持久動力。”王麗虹說。

06

枝繁巢暖，引鳳來棲

“他們在這里找到了自己的歸宿，而他們每一次的成長與綻放，既書寫了自己的故事，也成為‘西演傳奇’里的一部分。”

西演集團一系列的改革創舉，打破了禁錮，凝聚了人心，為有才干的人提供了發揮的舞臺，吸引著更多才華橫溢的年輕人紛紛加盟。

▲周至劇團《飛犬奇案》劇照

2018年，集團對各個院團進行了“定編、定崗、定薪”的三定改革。“過去，我們的人數不夠，只能通過內部調配來解決，三定改革后，問題得到了解決。有了明確的編制和薪酬體系之后，大家的精力終于可以從日常瑣事中解放出來，專注于業務發展。”趙鵬說。

▲秦腔全本戲《火焰駒》劇照

如果說2016 年是西安演藝集團起死回生的一年，那2019 年，更是集團騰飛、實現跨越式發展的關鍵之年。

這一年，集團積極拓展業務領域，成立了劇場運營公司，進一步完善了演藝產業鏈；戰士戰旗雜技團也在這一年應運而生，為集團注入了新的藝術活力和表演形式，豐富了集團的演出內容和風格。

與此同時，歷史悠久的三意社和易俗社這兩個百年劇社，也正式納入集團管理，并入演藝集團。它們承載著三秦大地深厚的文化底蘊和藝術傳承，它們的加入，不僅豐富了集團的藝術品類，更為傳承和弘揚優秀傳統文化貢獻了巨大力量。

▲西安三意社副總經理、梅花獎獲得者楊升娟

“2019年，三意社加入演藝集團后，我最大的感受就是集團打破論資排輩，給年輕人壓擔子、創造機會。”百年秦腔劇社三意社的青年演員楊升娟說。近年來她不是在演出就是在去演出的路上，切切實實地提升業務水平。

2021年，38歲的楊升娟摘得中國戲劇梅花獎。當時，由寇雅玲親自帶隊。“那種齊心協力的凝聚力，讓我覺得整個集團在為我做后盾。”楊升娟回憶說。

集團的改革，讓原本“各自為戰”的文藝院團共享創作資源，由“相加”到“相融”。“每個院團擁有各自的特色，當這些團體凝聚在西安演藝集團這個大家庭中時，彼此之間形成了一種強大的支持。”任雪迎說。以往創作中能調動的只有院團內部資源，如今調動的是整個集團的創作力量。

▲西安歌舞劇院首席聲樂演員、聲樂團團長何宜霖

在集團內部，演員是可以相互借調流通的，西安歌舞劇院的首席男中音何宜霖曾出演西安兒童藝術劇院《遇見星海》的主角。對于何宜霖而言，這是一次全新的考驗。“要求你的表演專業，還涉及話劇表演。臺詞是我的弱項，但非常過癮。”何宜霖說。

這個從德國留學的“海歸”，在歌舞劇院一待就是4年，何宜霖說，他喜歡演藝集團的工作氛圍，和想象中的國企印象很不一樣。“尤其吸引我的，是集團對人才的培養和重用，無論是學習氛圍，還是工作氛圍，都是較為輕松的。”

▲西安戰士戰旗雜技團副團長甘海遙

2019年，西安演藝集團通過參股的方式，以原廣州軍區戰士雜技團和原成都軍區戰旗雜技團演員為主要班底，成立了西安戰士戰旗雜技團，將這兩家國內頂級的雜技團演員收入麾下。

“沒有集團的扶持，我們劇團恐怕也活不到現在。”西安戰士戰旗雜技團副團長甘海遙說。

在軍隊改革之后，他們這支“特種兵”一直“漂泊”在外，直到加入西演這個大家庭，有了固定的訓練場地，有了資金的扶持。

▲雜技芭蕾劇《天鵝湖》海報

在曲江新區管委會的支持之下，戰士戰旗雜技團在西安扎下了根，打磨出一臺臺驚艷的作品，如《天鵝湖》《如夢長安》《第三戰隊》（《特種兵》），并兩次登上央視春晚舞臺。

07

新賽道，新使命

“十二年來，西演枝繁葉茂、碩果累累，已然成為一張響當當的文化名片。這一臺有關國有文化企業改制的大戲，寇雅玲帶領團隊奉獻了一場完美的演出，也交出了一份令人滿意的答卷。”

在集團“抓經營、抓精品、出效益、出人才”的發展理念催生下，各個文藝院團好的劇目不斷涌現，寇雅玲漸漸感到，首先要有好的劇目，其次要有穩定的演出場地。

2018年5月，西安演藝集團與上海復星集團簽署戰略合作協議，“大華?1935” 劇場集群劃歸西安演藝集團運營。丁維周是當時的上海復星地產西安曲江“大華?1935”文化運營總監。

▲西安演藝集團劇院運營管理有限公司總經理丁維周

西安演藝集團想吸收丁維周加盟，丁維周卻未表態。在一般人心目中，兩者何能同日而語：一個是世界500強企業，一個是至今也不過成立才六年的地方演藝集團。且不說平臺的視野和高度，單就薪酬而言，也毫無可比性。

丁維周有份傾注心血的劇院運營商業計劃書，但是在復星公司走孵化公司程序半年還沒有著落。寇雅玲知道消息后，讓他盡快調整提交一份公司成立可研報告方案。僅僅一個月時間，西安演藝集團就評估并給出答復。這種高效率感染了丁維周。

2019年加盟西安演藝集團后，他全面負責新成立的劇院運營公司。“寇董事長在支持方面，給予了我們高度的信任和自由度。我們每月只見一兩次面，但這份信任讓我能夠放開手腳去做事。”丁維周說。

▲雜技劇《第三戰隊》劇照

僅僅幾年間，運營公司從最初運營的一個200座的小劇場，發展到如今運營4個千人大劇院、2個音樂廳，以及10個演藝新空間，總共管理著17個大中小型演出場館。“這個成長歷程，是我們團隊不斷努力和市場化運營理念的成果體現。”丁維周說。

在謀劃集團發展的過程中，寇雅玲始終在思考如何持續發展的問題，想方設法提高演職人員的收入，讓他們能心無旁騖地創作和演出，一切似乎又回到了故事的原點。“當我上任時，我發現他們確實面臨很多生活的難題。在解決問題的過程中，逐漸體會到了他們的辛苦和不易，提高他們的經濟收入，是我重要的責任。”

▲說唱團惠民演出現場

“我總在想，演員如果退役，今后的生活怎么辦？特別是舞蹈演員，當他們不再適合演出時，還可以轉型為舞蹈老師，也能繼續從事藝術教育。”在寇雅玲的推動下，集團以控股的方式與西安非凡藝術文化公司共同成立曲江少兒藝術文化有限公司，開創藝術培訓新板塊，讓退役的演員們有繼續發展貢獻才藝的平臺。目前該公司已發展為擁有16個校區、在校學員近2萬課次、年收入3000余萬元的成熟企業。

▲曲江少兒日常教學

“每個劇目的海報我們都設計得非常精美，并延伸出一些文創產品。觀眾在觀看演出時，還可以購買這些相關產品。”盡管目前文創領域還未形成產業規模，但寇雅玲希望，未來它能成為一個新的收入增長引擎，與票房收入平分秋色。

▲《無界·長安》海報

12年來，西安演藝集團強勢崛起，帶來了一部部高水平的演藝精品，極大地提升了西安市的文化氛圍，培養了一批忠實的戲劇粉絲。僅以2023年的演出數據舉例，集團自家劇目的場次達到了4400多場，加上引進的演出，總共超過5700場。

一路走來，奮斗如歌，繁花似錦。

12年里，西安演藝集團的優秀劇目激活了文藝演出市場，不僅守住了文化陣地，還成為激發西安消費潛力的“新引擎”；12年里，不斷創新與實踐，一支德藝雙馨的創作和演出隊伍已整裝出發，后繼有人；12年的成功足以證明，西安演藝集團的制度創新經受住了市場的檢驗，融入了時代發展的大潮。

▲秦腔歷史劇《昭君行》劇照

2018年5月，寇雅玲榮獲光明日報社頒發的“2017中國文化產業年度人物提名獎”；榮登由中國西部發展研究中心（陜西）、新浪網（陜西）聯合發布的“改革開放40年40人榜單”，榮獲“時代領軍人物”稱號。

2024年5月10日，由陜西省文化和旅游廳主辦的“跟著演出游陜西”暨文娛演藝產業鏈推進大會在西安舉行。會上，西安演藝集團被認定為“文娛演藝產業鏈鏈主企業”；《無界?長安》被認定為“最具吸引力旅游演藝項目”；西安演藝集團旗下西安易俗社、西安話劇院、西安戰士戰旗雜技團三家文藝院團被認定為“最具發展潛力文藝院團”；長安樂?“一帶一路”文化藝術中心被認定為“最具影響力文娛消費場景”。

面對榮譽，寇雅玲和她的團隊感受到的是更大的責任。“繁榮發展文化事業和文化產業是我們的職責所在，使命所在，這是我們應該做的。每當走進劇場，看到那些被感動的觀眾，尤其是那些帶著孩子來看演出的家庭，我感到我們的辛苦非常值得。我們一定會更加努力。”寇雅玲說。

采訪攝影：雷曉詠 趙若琦

本文刊登于《秦智》雜志2024年9月刊

原標題：《西演十二載：踏出文藝院團改革的最強足音——西安演藝集團改革發展之路紀實》

監制 | 薛曉燕李志維

審核| 鐘一 碧晗

排版| 若琦