一部《小巷人家》，火遍大江南北。

那個年代的生活，普通家庭的溫馨，女性在學業和事業里的蛻變，普通人在時代大潮中的選擇——每一個命題，它都完成地恰到好處，每一個人物都有豐滿的肖像，鮮明的性格，獨特的經歷。

到現在還是收視第一。

配上正午陽光精致的服化道和極其還原的80年代江南風景，讓這部電視劇成了四季度國劇市場，不可忽視的力量。

其實，每每說到年代劇，我們腦子里總能蹦出那么幾部“神劇”，從《父母愛情》到《山海情》，從《南來北往》到《漫長的季節》。年代劇質量高，已經不是什么公開的秘密。

說起這兩年最賣座的年代劇，逃不開《人世間》的影子。

而《小巷人家》和《人世間》偏偏有很多共同點。

它們的跨度都很大有50年，正好是中國社會巨變的50年。

它們都以一個家庭為焦點，輻射到其他的人際關系中，通過每個家庭的人物和變遷，講人們生活的改變，以及時代對普通人的影響。

它們都是高分劇，《人世間》8.4，《小巷人家》8.1，都是全年國劇冠軍的有力爭奪者。

但它們，也有很多不同。

一個講南方，一個講北方。

一個苦中作樂，一個輕快靈動。

一個家中子女很多，卻往往遇人不淑；一個小家相互扶持，基本上沒什么壞人……

那么，把《人世間》和《小巷人家》放在一起看，它們又有怎樣的差異？它們到底各有什么特點，為什么能讓看似不同的兩種風格，都能擊中觀眾的心？

今天，番茄君就跟大家聊聊，這兩部年代神劇，看懂它們，或許就看懂了生活，也看透了人生。

01、一個溫暖平順，是有點甜的詩歌；一個壯懷激烈，是帶著苦的畫卷

看《小巷人家》和《人世間》，給觀眾觀感最大的不同，其實是沖突。

我們舉兩個簡單的情節。

《小巷人家》開場，最激烈的沖突有兩場。

第一場，是宋瑩因為沒分到房子，夜鬧廠書記家。

放在一部電視劇中，這種言語沖突，不算有太大的戲劇性。

對觀眾來說，差不多就是普通生活里的日常。

第二場，是黃玲給婆婆過壽，但沒能上桌。

這段戲，放在當時的傳統環境下，這種現象很多很多，其實也屬正常。

所以，《小巷人家》奠定的故事基調，是小而準的。

它精準拿捏住了時代差異，將現代觀眾的認知，與當時環境的矛盾，巧妙融進了劇情中。

看宋瑩鬧，大家會覺得，這樣有獨立思想，為自己爭取權益的女性，才具有先鋒性。

看黃玲不上桌，大家氣不過，都什么年代了，女人還要這般忍氣吞聲？

沖突因此而起，但本質上，一不涉及分離，二不涉及生死，主體基調是輕松細膩的，輕快討巧的，并非苦大仇深。

這也給觀眾一種感覺，這才是我們那個年代真正經歷的生活，所以代入感會更強，尤其是南方的觀眾。

但《人世間》不同。

《人世間》第一集演的是周家一家五個人，在劇情開始時就分崩離析，在那個年代，甚至有可能生離死別。

三個孩子，手心手背都是肉，按照政策必須上山下鄉。

所以開場，周秉義就坐上了遠走的火車，一場車站分離戲，看得觀眾撕心裂肺。

接下來，是父親周志剛，趕上大三線建設，遠赴他鄉，杳無音訊。

再是周蓉性格倔強，在沒有告知家里人的情況下，偷偷上了車，跑進了貴州的大山中，跟著馮化成一起生活。

一家五口人，一下子沒了三。

當然，這還不算。

下面還有更狠的，第二場更大的沖突，是槍決。周秉昆的好朋友涂志強，因為犯事兒被執行死刑，所有人圍了一圈靜靜觀看，周秉昆還被直接嚇暈了過去。

相比于分房子，不上桌之類的家庭戲，《人世間》既有離別，又有生死。

它一開始就將時代變遷的影響和周家這個小家深度綁定在一起，將觀眾拉近了一個注定不平靜的生活狀態中。

它定下的基調，顯然是深沉而嚴肅，是大而全的。

這也就注定了兩部劇，會在整體氣質上有所差異。

《小巷人家》的故事設定在南方，準確說是蘇州，整體上有南方獨有的時代特色和氣息。

棉紡廠的家屬院，在那個年代也已經算是比較好的住宿條件，宋瑩和黃玲家，在那個年代就不是很為物質生活和條件擔心，更多的顧慮來自于家庭鄰里關系和同事關系。

配上精致唯美的南方景色，溫潤爾雅的角色設定，以及并不多的出場人物，主要呈現人情冷暖。

看《小巷人家》，就像看一首雋永的小詩，故事小，沖突弱，處處充滿生活氣息。

但《人世間》的故事，則設定在東北老工業基地，準確說是棚改區的“光子片”。

相較棉紡廠家屬院的條件來說，《人世間》周家的生存環境更惡劣一些，無論是東北凜冽的嚴寒，還是四處漏風看著都破舊的周秉昆家。

這也讓《人世間》充滿了濃濃的東北風情，粗獷寒冷，外放豪爽。

另外，《人世間》出場的演員多，涉及的配角雜，故事的復雜程度和起伏性，要比《小巷人家》復雜很多。

光主角周秉昆的人生經歷，就跟小說一般，先抱著鐵飯碗，后又跟被侵犯的鄭娟結婚，然后失手殺人入獄，出來后創業又歷經艱難，還遭遇了眾多白眼狼鄰居……

看《人世間》，就像看一幅以小家喻大國的時代畫卷，故事多，沖突強，一不留神就涉及生死別離。

所以，有人說，《人世間》看得太“苦”了；相較而言，《小巷人家》則充滿了生活的甜蜜。

詩有詩的精致，畫有畫的磅礴，這也讓兩部年代劇，花開兩朵，各有各的美。

02、一個表演輕快靈動，是治愈系；一個演繹深刻沉重，是致郁系

兩部劇中，都云集了眾多優秀的演員。

雖然因為角色眾多，在《人世間》中出場的配角，要比《小巷人家》多一個數量級。

但在表演上，兩部劇不分伯仲，只不過因為劇調性的差異，在兩部劇中，演員的表演方法和呈現方式，也有所不同。

《小巷人家》很看重表演，為了更寫實，兩個家庭的三個小朋友，共用了十一個演員來完成表演，這在國劇中極為罕見。

而使用的小演員越多，也基本就可以確定，這部劇的調性，是輕松愉悅的。

主要的表演呈現，是由閆妮飾演的黃玲和蔣欣飾演的宋瑩來完成的。

在整體表演方法上，兩人走的是相同的路子。

那就是細膩且積極，陽光且治愈，雖有沖突但向上，希望是主旋律，觀眾看了只會覺得輕松愉悅，有追下去的動力。

尤其是兩姐妹相互扶持，相互成長，互幫互助，從悅人到悅己的蛻變，是呈現的主線。

拿閆妮來說，劇的前半程，閆妮最出色，最具爆發力的戲，是以一敵四，以一己之力，反抗莊家四人的道德綁架和規訓壓迫。

尤其是在拒絕鵬飛來自己家借宿的那場沖突戲中——閆妮聲淚俱下，但表演上，有正派的凜然，臺詞功底很強，眼神里透著堅韌和意識覺醒的決絕，給公婆和老公懟得啞口無言。

雖然哭戲很有感染力，但對觀眾來說，閆妮絕對是這場沖突的主導者和勝利者。

我們在黃玲身上，看到了成長和蛻變，也看到了她從一個隱忍不發的家庭主婦，到獨當一面的女主人的心路歷程。

而蔣欣的表演，則更多是感人，溫暖和潤物細無聲的心靈撫慰。

她把兒子丟給書記，自己下了樓，然后久久佇立，我們就能看到，宋瑩雖然潑辣，但有舐犢之情，兒子不是她爭取利益的工具，而是迫不得已的辦法。

這里宋瑩的人物已然成立。

后面的劇情中，她與黃玲相處的點點滴滴，尤其是給黃玲借錢買自行車時，大逆光打在臉上，這種閨蜜情，比任何女性主義電影都來的更加熱烈。

而林棟哲私自跑到上海后，蔣欣的那場戲也演的出神入化，那種對兒子不確定性的迷茫，以及一直強撐堅強的外冷內熱，一瞬間入木三分，讓人佩服。

相較而言，《人世間》里演員的表演則完全不同。

從飾演周秉昆的雷佳音，到出演周蓉的宋佳，出演母親的薩日娜，表演基本都走現實主義路線。

現實主義的底色，就是“苦”，而呈現苦的最好方式，就是激蕩的情緒，有爆發力的哭戲，以及情緒張力拉滿的隱忍場景。

現在說起《人世間》，大家印象最深的幾場戲是什么？

于番茄君而言，周秉昆，自然是和父親周志剛在火車站的沖突。

他那個眼含怨恨又充滿憤怒的眼神，真讓人忘不了。

說起周蓉，自然是在貴州深山里，與父親的重逢。

到現在尤記得那句“爸”，痛徹心扉。

周志剛，這個最傳統的北方父親，貢獻的此類戲碼也特別多，尤其從大三線回來，看到差點變成植物人的妻子時，那眼淚讓人久久不能忘懷。

唯一能讓人留下點陽光印象的，應該是鄭娟出場的那個鏡頭，

以及后來，她對周秉昆的表白戲份。

而《人世間》最著名的群像戲，自然也是生死戲。

周家父母接連去世后，三個子女在冬夜哭著下跪的場景。

這些戲中，治愈向上的，可太少了。

幾乎都是憑借題材本身的氣質，和演員自身的表演，用情緒，用演技，用苦難和磨礪，去感染觀眾，沉浸觀眾。

所以劇中演員的表演風格，《人世間》的表演更為深沉，更有爆發力一些，但《小巷人家》中的表演，更為輕快，靈活，表現力強一些。

整體呈現出來的感覺，《人世間》像深沉的交響樂，需要沉下心來靜靜欣賞，體會其中的味道；但《小巷人家》更像輕快的鋼琴曲，悅耳和鳴，沁人心脾。

03、一個是東南沿海城市的近水樓臺，一個是東北老工業基地的興衰凄涼

拋卻原著本身在設定和眼界上的區別，《小巷人家》和《人世間》之所以有這些不同，是有深層次的內在原因。

首先，兩個故事發生的時代背景雖有重合，但《小巷人家》的故事發生地在蘇州。

蘇州是典型的沿海發達城市，在蘇州，可以很輕松地接觸到更好的政策，更容易接觸時代脈搏和前沿科技。

改革所有的春風，都能很快吹到這里。

東南沿海城市，雖然也有過國企改制，但沒有東北那樣，父輩集體下崗，下一代普遍迷茫的肅殺大環境。

所以《小巷人家》中，主要角色過得都比較開心順心，也就更容易催生積極樂觀的心態和治愈人生的力量。

因為這種地域屬性，人物和角色很容易就能有超前的意識和眼光，譬如莊老師在改了一次高考卷子后，就能對高考有所重視。

比如林工在接觸了一次兼職后，就能掙到比自己同事多好幾倍的工資，并在后面決定下海創業。

比起東北這樣的工業老城，他們更能準確吃到時代的紅利，也更有信心，在做選擇的時候，擁有充足的籌碼。

所以《小巷人家》的整體感覺是輕快的，對生活的態度永遠是樂觀積極的。

生活里似乎總充滿了陽光，所經歷的那些家長里短，在這樣的氛圍中，矛盾容易和解，苦難容易被消解，觀眾的觀感自然也就十分愉快。

對比《小巷人家》，《人世間》就恰恰相反。

一方面，《人世間》的背景既有上山下鄉的艱辛，又有大三線建設的困難。

既有家人分離的困苦，也有經歷時代變遷，但抓不住時代脈絡，掌握不了自身命運的迷茫。

無論是周志剛，周蓉還是周秉昆，亦或是鄭娟，他們的經歷都伴隨著苦難，有種生活本苦，自己找甜的歌頌感。

另一方面，《人世間》的時代背景，更多是東北老工業基地的興起和沒落的過程。

周秉昆最早就是國企職工，周家一家，完整經歷了東北工業基地，從“工業明珠”到“沒落小城”的落差。

這里面融入了東北人，以及那個時代大潮下，對下崗、對工作、對生活的迷茫和對變化的不適應感。

這是凋敝東北的歷史傷痕，也是整整兩代東北人，共同的記憶之殤。

所以，那時候的東北人，對外出下海，既有一種羨慕的追求，又有一種脫離穩定的恐慌，《人世間》里唯一發家的，就是南下賺錢開公司的駱士賓。

所以，整部《人世間》總有一種歷史興衰的悲涼感和滄桑感充斥其中。

其實，這也是所有東北地域影視作品共通的特質，從《白日焰火》到《漫長的季節》，從《平原上的摩西》到《鋼的琴》，從最近熱映的《老槍》，再到這部《人世間》，內核都大同小異。

這也是造成兩部劇區別的本質原因。

其實，從觀眾的角度看，無論是《人世間》還是《小巷人家》，兩部劇一個苦一個樂，一個大一個小，一個磅礴但悲涼，一個細膩卻靈動，但各有特色。

雖然劇的風格不同，但它們都真實反映了南北地區那個時代普通底層群眾的生活。

不論是來自北方的國企大家庭，還是來自南方的棉廠小家庭，

各有各的人生和苦難，各有各的態度和觀念，這才組成了真正完整的社會時代群像。

希望今后，我們能有越來越多此類優秀的年代劇可以欣賞。

也希望這一切，能變成我們這一代觀眾，最好的回憶。

（電影爛番茄編輯部：淼淼）