【藝術簡歷】

呂效書，沐寂軒主人，中國美術家協會會員。作品多次在國內外各類美術大展中獲獎。在日本、澳大利亞、北京、廣東、山東、成都、重慶等地舉辦數十次個人畫展，上百幅作品發表于《美術》、《中國書畫》、《中國書畫報》、《美術報》，中國臺灣《亞洲藝術研究》、《雄獅美術》等上百種刊物。作品被中國文聯、京西賓館、澳大利亞昆士蘭藝術博物館等機構收藏。并被神州詩書畫報等百家知名書畫網評為：2012--2013年中國當代最具學術實力與收藏價值國畫家十位年度人物代表之一。2014年由中國藝術品報道等數十家媒體及網絡投票評選為“中國當代最具學術及收藏價值”30名山水畫家之一。

揮灑淋漓匠心深蘊

——山水畫大家呂效書

文/孫克（中國畫學會副會長 著名美術評論家）

蜀中山水多奇境，歷代畫家大多未曾經歷與表現，皆因交通險阻，難以履及。李太白詩：“蜀道之難難于上青天”、“山從人面起，云傍馬頭生”的句子給人們留下深刻印象。另一方面，文人山水畫重程式而輕寫真，似乎也影響了古代畫家探奇寫生的興趣，所以直到近代情況才有改變。眾所周知，賓虹老人30年代入蜀，游青城、峨嵋諸勝，啟發他畫風大變，進入晚年，達到渾厚華滋的高峰。傅抱石先生抗戰期間輾轉大西南，居蜀多年，成就了他的山水畫風。李可染先生同樣如此。他們的藝術得蜀中山川之助，終成一代巨擎。可見山川奇境惠及藝術之厚。

在當代山水畫里，瑰麗奇偉、煙云變幻的蜀中山川勝境更成為神奇豐富的靈感源泉，吸引著無數畫人相望于道。而川渝山水畫壇，經過抗戰期間名家匯聚交融，近幾十年來在出現了陳子莊、馮建吳、李文信等藝術大家之后，更儼然形成華滋豐富、奇幻多彩的川派山水畫一脈。值得思量研究，目前有機會看到呂效書的山水畫新作，蜀中山川的郁密靈秀、深幽奇奧的境界之美，得到了富有藝術個性的表現。

重慶畫家呂效書早年畢業于四川美術學院，得到馮建吳、李文信諸前輩的親授，既有深厚扎實的基礎，更游學于國內名家之門，開闊了視野，加深了思考，作品面貌具有兼收并蓄、筆墨恣肆、灑脫靈動的個性特點。新時期以來，中國畫的發展日趨興旺，尤其是山水畫和花鳥畫，不但從事繪畫的畫家規模空前，而且風格面貌以至技法、探索諸方面都在多個層面上大有進展，令人欣喜。中國山水畫確乎是很獨特的造型藝術，比如，畫家們面對山水景觀，觀察記錄，但是完成的作品卻不見得是某時某地的真實寫照。

石濤名言“搜盡奇峰打草稿”，董其昌強調“讀萬卷書，行萬里路”，然后達到“丘壑內營”的境界。所以山水畫家筆下流露的其實是他心靈映照下的影像，畫家的藝術天分、學養、習性、性格，以及由此形成的品格，無不流露在其筆墨之下。雖然經過百年的“西風”融合，山水畫當下已有多種面貌，但傳統精神的“意境”、“神韻”、“情趣”、“暢神”仍然是大多數山水畫家通過筆墨在追求、探索和享有的心靈境界。

呂效書的山水畫動人之處，正是在于畫家內在精神的多向表達。在他的筆下，具有表述性的三峽夔門景觀，在《天下第一門》的畫面上，大自然鬼斧神工造就的令人驚心動魄的突兀神奇、雄險宏偉的美景，得到了深刻細膩、淋漓盡致的描繪，體現了恢宏的時代精神，更表現出畫家良好的寫景造境的能力和宏大的心胸氣魄。

呂效書山水畫的另一種面貌則表現了不同的境界。畫家并不拘執于具體名山實景的再現，而是把從來親歷觀察、記錄的山川存留的形象記憶，予以綜合、增加、嫁接、裁剪組合成新的畫面形象，進而達到心靈創造的主觀升華，達到一種更自由、更強烈、更具個性精神的主觀境界。這是古代文人山水畫家們積累下來的創作和審美經驗，近代的山水畫大家黃賓虹、張大千、傅抱石、李可染、陸儼少、陳子莊正是沿著這樣的道路到達藝術的巔峰。

呂效書深諳山水畫筆墨境界之道其筆下丘壑跌宕奇崛，草樹蔥蘢，巖壁崚嶒，云煙吞吐，極盡心源通變之能事。能夠做到這一點，還要歸功于畫家之悟性、功力、修養。觀呂效書山水，運筆靈動若不經意，而厚重之中不乏空靈，率意為之而巧于收拾。如其作《幽谷六月》，初觀氣勢奪人，渾淪蒼茫而墨瀋淋漓，審視之則屋宇道路、幽谷橋梁、船泊曲岸，一一可見，可行可居之感油然而生。另如《武隆記游》、《武隆山居》、《烏江農居》諸作，皆作匠心，堪稱佳作。玩味呂效書的畫境，感到他的藝術豐富縝密處可見李文信先生的蹤跡，其筆法靈動厚重、墨采華滋之際頗得賓虹神韻，而作品的現代氣息充滿個性，足見畫家善于學習消化的素養。

辛卯新春喜觀呂效書山水精品，更望其藝術百尺竿頭更進一步，繼承和發揚我國山水畫的優秀傳統，則前程正未可限量。