三月的第一天，華語樂壇失去了那個最特別的人。

與疾病抗爭了五年的方大同，在這個早春離開了。

作為昔日最好的朋友、搭檔，薛凱琪至今一言未發。她唯一的告別，是默默更換了ins頭像和全平臺的封面。

而看懂的人，早已淚目。

心照不宣的，許多人都在等薛凱琪對方大同的「告別」。

但她只是默默更換了全平臺的封面背景。

點開細看，是一本翻開的卡通書內頁照。

有心人才會知道：這是方大同創作的繪本《艾美夢游》里的一幕。

也是他近幾年除了歌手之外，傾注最多心血的另一個身份——童書作者。

繪本以虛構的上海8歲小女孩「艾美」為主角，記錄她每晚睡夢中的冒險旅程。

不僅出繪本，方大同還創作了相關的動畫和主題曲。

可以說，「艾美」就像是方大同的賽博女兒。

在她身上，可以看到方大內心最溫柔、純粹、童真的一面，以及他對哲學、自然和教育的思考。

是極致溫柔的「大同世界」里，不可缺少的一部分。

你看，故事到最后，薛凱琪依舊是那個最懂他的人。

3月1日，方大同的獨立音樂廠牌「賦音樂」突然發布訃告，讓許多人震驚不已：

在公布消息的一周前，方大同平靜安詳地離開了這個世界。

年僅41歲的華語樂壇驕子，走完了他的一生。

2月22日，薛凱琪在海口音樂節，現場唱到《半路》時，突然哽咽，一度跳過、重唱這首歌。

她試圖用明媚的笑容掩飾顫抖的聲線：

只要我們還在！

其實啊，我們人生的路永遠是一半，沒有盡頭。

然后我們要相信，有人永遠在等我們，永遠在愛我們。

也許那時的她，就已經知道方大同離世的消息。

24日，薛凱琪在ins更新動態，隨即又刪除。配文令人淚目：

昨晚在半空飛機上寫的你，會變成一首歌嗎？

還是只是我的日記而已。

我嘗試著把你寫完吧。

他為她寫了那么多首歌，她卻只能在往后余生里，用音樂和文字去回憶、重構關于他的一切。

薛凱琪和方大同，再也回不到2016年那間形影不離的錄音室了。

這對華語樂壇的金童玉女，曾是多少人的意難平。

盡管近幾年兩人的互動少了很多，上一次還停留在2022年——薛凱琪為方大同的新歌助陣，他則點贊了這條轉發。

兩人最后一次在舞臺上合體，是21年的蒙面唱將，唱的是張震岳的《路口》。

連再見也不說，而眼淚沒停過。

冥冥中，似乎早有暗示。

2005年，剛簽約華納的方大同，瘦弱、內斂，幾乎沒什么朋友。

是薛凱琪主動找他玩，為他的新歌宣傳，他則在幕后為她寫歌。

兩人在彼此事業的起步階段相互扶持，盡全力托舉彼此。

相識相伴20年，一起笑、一起鬧，一起做音樂。

他獲獎，她大聲說出他的名字，哭得比誰都激動：

這份友達以上、戀人未滿的感情，何嘗不比愛情更純粹？

2014年的紅館演唱會上，薛凱琪哽咽地說「感謝方大同，他拯救我的生命。」

曾重度抑郁、試圖輕生的薛凱琪，在最后一刻選擇撥通了方大同的電話。

正是那通電話，留下了她。

方大同的早年微博內容，幾乎都是：「吃飯、唱歌、薛凱琪」。

也只有和她在一起，他才會罕見地搞怪、放松、大笑。

網友在線催婚無數次，方大同上節目也免不了被追問「喜不喜歡薛凱琪？」

方大同的回答只有兩個字：不說。

而在他寫給薛凱琪的《不要愛我》中，最后一句歌詞是：

我多愛你都不說。

這對未完成的CP，許多人還在暢想著后續。

沒想到，以如此迅疾、殘酷的方式寫下了完結章。

他們是彼此生命中最特別的人。

奮不顧身，難舍難分。

可惜，方大同與薛凱琪的故事，只能講到這里了。

3.1日晚，陶喆在香港的演唱會，臨時加了一首歌，是方大同的《愛愛愛》。

多少人夢寐以求的兩位華語樂壇R&B大佬的合作，卻以這種方式達成。

陶喆果然唱出了方大同的味道。可惜「雙廚狂喜」四個字終究說不出口，他身后的鼓手也早已哭成淚人。

無可爭議，方大同是個音樂鬼才。

1983年出生在美國夏威夷的他，6歲隨父母移居上海，14歲時全家移居香港。

父親是專業鼓手，從小就浸染在音樂中。

東西融合的文化環境，雕刻了他獨一無二的曲風：黑人爵士、靈魂樂、國風，被他巧妙地融合在一起。

17歲那年，方大同成了華納唱片的幕后音樂人，為張惠妹、張學友這樣的大咖寫歌。

2005年，方大同正式以歌手身份出道。

一首《春風吹》響遍香港電臺，被譽為「小陶喆」。此后的他，陸續創作了許多膾炙人口的歌曲。

獨特的節奏編排、不漂亮卻值得反復咀嚼的歌詞，現在聽來也沒有年代感。

方大同的情歌，不苦、不鉆牛角尖、不沉湎于悲傷，多是輕快的。

樂壇里已經有那么多令人流淚的情歌，我就不想再去增加了，所以我的歌大多數是比較積極的。

雖然火的大多是情歌，愛情卻不是方大同唯一的母題。

友情、親情、反戰、種族平等、人與人之間的隔膜，這些都在他的覺察和創作范圍內。

方大同的歌，是包容「大同」的，從不拘泥于某個主題、某種形式。

音樂，就是他與世界對話的方式。

都說方大同的離開，就像他的歌一樣，沒有前奏。

但其實，一切早有預兆。

去年，闊別樂壇八年以后的方大同，突然發新專輯《夢想家》 。

10首歌，說是他耗盡心力的「病隙碎筆」，毫不夸張。

回看專輯封面，散落著被切割成兩半的心。在綠意盎然的、彩色明亮的背影中，主人公揮手告別。

專輯里那首不明所以的《XZMHXDXH》，出自上海話「鞋子沒壞，鞋帶先壞」。

如今看來，是方大同內心最深的遺憾：

嗓子沒壞、才華還在，呼吸系統卻壞了，再也寫不動、唱不動了。

很難想像，他在呼吸都困難的情況下，每天仍抽出四五個小時寫歌。唱不上去的key就換，一首歌錄了五天不滿意，刪掉、重來。

因為他管不了了——再不做，就來不及了。

即使聲音虛弱嘶啞，這位才子也用盡他最后的能量，以一張完整的專輯，向歌迷和世界告別。

方大同的健康問題其實早就有跡可循。

2010年因爆肺（氣胸）數度住院，2020年起在樂壇銷聲匿跡，一度隱居大理。

音樂唱作人的日常有多操勞？

方大同曾從容自己的工作就像拍電影，但是導演、監制、演員都是同一個人。

一天工作時間能達到18到20個小時，睡4個小時又接著起來工作。

但也許，再來一次，方大同還是會為音樂燃盡所有能量。

正如他在悼念儀式手卡中，留給這個世界最后的話：

時間不等人，隨著年齡的增長，更能深入理解時間的現實與虛幻。

生活給我們帶來了各種各樣的轉折和挑戰，但我認為我們的目標之一應該是以雅致得體的態度去走完生命之路……

祝你在未來的日子里，繼續懷抱夢想，持續努力，成長進化，在人生的每個階段充分發揮自己的潛能。

這個用溫柔聲線撫慰大家的音樂才子，連退場都如此溫和妥帖。

一個純粹的人，做著純粹的音樂，畫著純粹的繪本，過著至真寡欲的生活。

而看著青春里一個個熟悉的名字逝去，我們的生命記憶也仿佛在一點點消解。

有網友形容這種無力的悵然：

我們這代人正站在回憶的渡口，眼睜睜地看著載滿青春記憶的船只一艘艘沉入永恒的黑夜。

但，別忘了方大同在《才二十三》里唱的：

成長是永遠，離別是空懸。在千尋之外，我依然存在。

待春風拂面時，再聽《春風吹》，你就會知道：

方大同，一直都在。

本文圖片來源網絡

撰文丨姜姜

編輯丨qko

主編丨眠去

出品丨麥子熟了工作室