2025年3月，一部聚焦大運河文化與90年代青年成長史詩的央視開年劇《北上》橫空出世。

首播兩日收視率峰值破3.53%，愛奇藝熱度登頂飆升榜，主演白鹿以一頭短發、黝黑皮膚、鋼牙套的“假小子”形象顛覆亮相，瞬間引爆全網討論。

有人驚嘆她“為角色自毀形象”的敬業，也有人質疑其“五官亂飛”的表演方式。

而這場爭議背后，其實是白鹿從古偶頂流向正劇青衣轉型的孤注一擲，更是她三年前那句“輕舟已過萬重山”的續章。

《北上》中的夏鳳華，是運河邊長大的“花街小太陽”。她偷劃貨船時攥緊船槳的緊張、為母親治病賣廢品時的倔強、暗戀時偷瞄又慌亂的眼神，被白鹿賦予了一種混不吝的生命力。

導演姚曉峰曾坦言，白鹿主動提出“去精致化”：剪短發、涂黑粉、戴牙套，甚至因長期暴曬導致皮膚過敏。

這種“自毀式”造型，試圖剝離她過往仙俠劇中“神女”的標簽，貼近角色的市井底色。

劇中夏鳳華的成長線橫跨十余年，從假小子到都市女性的轉變考驗演技層次。

白鹿在少女期的外八字走路、爽朗大笑頗具說服力，但成年后的情感爆發戲卻顯露出短板：一場因夢想被嘲而怒斥朋友的戲份，她以“喘氣+甩頭+瞪眼”三板斧處理復雜情緒，被觀眾吐槽“用力過猛”。

所以兩年前她說的萬重山真的過去了嗎？

白鹿在2023年“尖叫之夜”斬獲年度女演員獎時，以一句“輕舟已過萬重山”引發軒然大波。

當時的她手握《長月燼明》《寧安如夢》等古偶爆款，卻因“韓式演技三件套”（瞪眼、抿嘴、皺眉）深陷爭議。

網友嘲諷：“演了五部古偶就敢稱跨越萬重山？” 這種質疑源于她流量與實力的錯位：雖躋身一線花旦，但演技尚未得到主流認可。

這次《北上》中白鹿的“黑皮鋼牙”造型，本意是打破花瓶形象，卻陷入另一重爭議。

觀眾指出，年代劇的厚重感不應依賴外形丑化，而需角色內在的感染力。正如《人世間》的殷桃、《父母愛情》的梅婷，無需刻意扮丑仍能詮釋時代烙印。

反觀白鹿，戴牙套導致的“嘴部演技”更被放大，有評論尖銳批評：“無效扮丑反而暴露了表演功底的薄弱。”

不過對比同期90花仍扎堆古偶，白鹿選擇《北上》堪稱冒險。

該劇背靠茅盾文學獎IP，集結趙冬苓、姚曉峰等金牌班底，意圖復制趙麗穎《幸福到萬家》的轉型路徑。

白鹿在片場連拍12條運河奔跑戲累到癱坐、提前三個月體驗市井生活的努力，至少證明了她告別流量舒適區的決心。

但轉型不是單靠“吃苦”就能完成。劇中與薩日娜的對手戲，老戲骨眼中心疼與欣慰交織的層次感，反襯出白鹿眼神戲的遲滯。

與歐豪的情感互動，也被指“接不住對方遞來的情緒”。導演趙冬苓曾評價她“能沉下心磨戲”，但觀眾更期待看到“磨”出的結果而非過程。

如今看來，《北上》的收視奇跡更多歸功于央視平臺紅利與題材稀缺性，而非演員表現。

豆瓣熱評中，“白鹿被李宛妲艷壓”“演技拖后腿”等聲音不絕于耳。

這種“劇紅人未爆”的尷尬，暴露出流量演員轉型正劇的普遍困境：觀眾對她們的評判標準更為嚴苛，容錯率極低。

白鹿的轉型雖未徹底成功，卻為她指明了一條更可持續的路徑。

她的高顴骨、棱角分明的“青衣臉”，在古偶中常被詬病“不夠柔美”，但在《北上》中與李宛妲的混血濃顏同框竟不落下風，印證了其適配現實題材的潛力。

若她能放下對顛覆造型的執念，深耕《警察榮譽》這類生活流劇集，或許能真正釋放這張臉的煙火氣。

正如馮遠征所言：“演員拼到最后拼的是文化。”

白鹿需要的不是更多的牙套與黑粉，而是沉下心來打磨表演的內功。

畢竟，“輕舟已過萬重山”的真正注解，從來不是流量泡沫下的自我感動，而是用角色在觀眾心中筑起一座永不崩塌的山。

從《周生如故》的漼時宜到《北上》的夏鳳華，白鹿的轉型像一場未完成的渡劫。她的勇氣值得掌聲，但演技的淬煉仍需時光。

轉型半步成功，長路仍漫漫。