位于西九文化區、亞洲全球性當代視覺文化博物館M+隆重呈獻“畢加索??與亞洲對話”特別展覽于2025年3月15日(星期六)至7月13日(星期日)在M+西展廳舉行。

展覽展出六十多件西班牙藝術家巴勃羅.畢加索(1881–1973)的杰作，來自畢加索作品收藏規模最大的巴黎國立畢加索藝術館，同場亦展示約130件出自三十位亞洲及海外亞洲藝術家之手的M+藏品，以及其他博物館、基金會及私人收藏借出的精選藏品，共同呈獻一場跨越文化和世代的豐盛對話。

展覽由M+與巴黎國立畢加索藝術館共同主辦，是該收藏首次與亞洲博物館藏品同場展示，對M+來說是一個重要的里程碑。展覽亦是十多年來首個在香港舉辦的大型畢加索展覽，以前所未有、獨一無二的視角探索畢加索無遠弗屆的影響力，以及在這個時代成為藝術家的意義。

展覽由M+藝術總監及總策展人鄭道煉與巴黎國立畢加索藝術館研究員法蘭索瓦?達羅共同策劃，并由M+藏品策展人陳欣怡協力。展覽提出一套詮釋框架，以審視這位二十世紀歐洲大師的杰作，并細查畢加索與現時和近期活躍的亞洲及海外亞洲藝術家之間的聯系。

展覽中展出的畢加索主要作品，是來自巴黎國立畢加索藝術館館藏、享負盛名的代表作，包括《男子肖像》(1902–1903)、《雜技演員》(1930)、《海邊的人像》(1931)、《臺座上的靜物》(1931)、《多拉.瑪爾肖像》(1937)、以及雕塑系列《游泳者》(1956)。同場與畢加索作品對話的M+藏品，例如野口勇(美國籍，1904–1988)、陳福善(香港，1905–1995)、顧德新(中國籍，生于1962年)、納里尼.馬拉尼(印度籍，生于1946年)、田名網敬一(日本籍，1936–2024)和梁慧圭(韓國籍，生于1971年)的作品，以及藤原西蒙(英國籍，生于1982年)和單慧干(加拿大籍，生于1991年)的委約新作。

此特別展覽將探索藝術家的四個原型，歸納出畢加索為何被視為二十世紀最具代表性的藝術家，并探討畢加索的藝術生涯與生平為何至今仍影響著當代藝術家以至普羅大眾。展覽根據藝術家的四個原型劃分為四大部分，并形成極具影響力的范例，讓當代亞洲藝術家以形形色色的個人實踐加以回應。

?天才:畢加索年輕時已展露非凡才華，他也因此奠定名聲。畢加索很了解被稱為天才的威力，并經常在作品中刻意把自己塑造成擁有超乎常人之能力的神話人物。盡管取得巨大成功，但畢加索直至晚年仍不斷創作和實驗，彷佛要以此印證取之不竭的才華。雖然無法簡單回答畢加索為何和如何成為典型的藝術天才，但他將自己塑造成神話的做法，引領觀眾思考為什么我們需要把藝術家視為天才。

?局外人:藝術家有時會游走于主流邊緣，以局外人的角色挑戰社會規范。在其創作生涯中，畢加索大都在反抗固有的藝術傳統和風格，并選擇描繪社會邊緣人物。他其后成為立體主義始創人之一，掀起一場顛覆具象繪畫的藝術運動。他也在創作中采用其他文化和藝術傳統，尤其非洲藝術。就算被拒絕或招致批評，畢加索仍不懈改變自身的風格。

?魔法師:畢加索最喜歡的題材是他周遭的人物、物件和室內環境。他一施魔法，就能把尋常的物件轉化成非凡的藝術作品。他后期開始制作陶器，創作了很多天馬行空的碟子、花瓶和小雕像。這些作品與M+藏品中的當代藝術家作品并置，凸顯了畢加索擁有從日常生活中發掘新奇的神奇魔力。

?學徒:畢加索經常向前輩藝術家及創作人學習和借鑒，從他們身上汲取靈感，嘗試以一己之道與其一較高下。此部分展出的畢加索作品廣涉西方藝術史的不同時期和風格。畢加索總是刻意以某種方式對待歷史，要么單純地參照特定類型，要么重新演繹經典，又或是在同一作品中融匯不同風格。正是那個潛藏在畢加索身上的學徒身分，成就了他今天的經典形象:一個渴求學習和實驗、最終超越前人的藝術大師。

M+博物館館長華安雅表示:“能與巴黎國立畢加索藝術館合作，共同主辦這個極具開創性的展覽，深入探討巴勃羅.畢加索的非凡藝術作品，我們為此感到興奮。展覽充分展現跨文化合作如何創造出全新的敘事與視角，豐富了世界藝術史的討論，并彰顯M+在開拓現當代視覺文化的多元化對話方面擔當獨特角色。我們與巴黎國立畢加索藝術館有著相同的目標和冀望，就是在學術研究的基礎上共同建構一場跨越時間、地域與文化的深度對話。”

巴黎國立畢加索藝術館館長塞西爾.德布雷表示:“畢加索是現代藝術史上最遐邇聞名的藝術家之一。此展覽審視他的深遠影響，擺脫以西方為中心的觀點，轉而采用當代亞洲視角來探討其藝術，是前所未有之舉。『香港賽馬會呈獻系列:畢加索──與亞洲對話』始于我們與M+之間創新而包容的合作關系，這種關系是以知識、技術和專長的真摯交流為基礎。這個極富開創性的展覽提出了全新的方法論和大膽的論述，有助我們繼續拓展畢加索的觀眾群，并持續思考他在藝術上的影響力以及人們對此的回應。”

M+藝術總監及總策展人兼展覽聯合策展人鄭道煉指出:“『香港賽馬會呈獻系列:畢加索──與亞洲對話』探討巴勃羅.畢加索歷久不衰的藝術影響力，在他歿后五十多年，其作品仍為世界各地的觀眾所喜愛。我們在展覽中呈現了具批判思維的豐碩對話，對于我們兩間機構乃至世界藝術史領域均意義重大，因為展覽探究的問題不僅是亞洲或西方關注的議題，更攸關全世界。這場跨文化的藝術對話突顯了畢加索的深遠影響不限于其居住地和塑造其作品的文化政治，更以錯綜復雜的方式理解其影響力和現實關聯，同時作出具建設性的批判。”

法國五月藝術節執行總監馬沙維表示:“法國五月藝術節很榮幸與備受推崇的M+和著名的巴黎國立畢加索藝術館合作，共同展示珍貴的畢加索原作，以及M+館藏之亞洲與海外亞洲藝術家的重要作品。這次合作體現了法國五月藝術節對深化文化交流的堅定承諾，務求打開港法兩地之間深厚而充滿活力的對話，贊頌各項歷久不衰的法國藝文瑰寶。”