今年年初，一首由AI生成的歌曲《七天愛人》以“冰美式太苦，要加半勺我的妥協(xié)”的歌詞席卷網(wǎng)絡(luò)，創(chuàng)下數(shù)萬元版權(quán)收入與近2000萬次教程播放量。這一現(xiàn)象級(jí)事件，成為全民AI作歌浪潮的縮影：技術(shù)工具正以顛覆性的姿態(tài)重塑音樂創(chuàng)作生態(tài)，既釋放了全民創(chuàng)造力，也引發(fā)了藝術(shù)本質(zhì)與行業(yè)未來的深刻爭(zhēng)議。

一、技術(shù)賦能：從精英壟斷到全民創(chuàng)作

AI作歌技術(shù)的核心突破在于“數(shù)據(jù)學(xué)習(xí)”與“生成效率”。通過深度學(xué)習(xí)海量音樂作品，AI可解析旋律、和聲、歌詞的規(guī)律，并在用戶輸入風(fēng)格、情感等元標(biāo)簽后快速生成作品。例如，SUNO僅需“歡快夏日流行曲”等簡(jiǎn)單指令即可生成完整曲目，Amper Music則以“一鍵配樂”功能成為短視頻創(chuàng)作者的效率工具。這種技術(shù)門檻的降低，使音樂創(chuàng)作從專業(yè)音樂人的“殿堂”走向普通人的“客廳”。

創(chuàng)作民主化的雙刃性

效率革命：傳統(tǒng)音樂人需數(shù)月打磨的創(chuàng)作流程，AI可壓縮至幾小時(shí)。如《七天愛人》的創(chuàng)作者楊平，僅用兩小時(shí)完成作詞、作曲、編曲全流程。 風(fēng)格實(shí)驗(yàn)：AI能突破人類經(jīng)驗(yàn)局限，實(shí)現(xiàn)跨界融合。例如，“妙筆生詞”軟件將古典詩詞與電子樂結(jié)合，生成“賽博古風(fēng)”歌詞，拓展音樂表達(dá)的邊界。提升效率同時(shí)，隨著時(shí)間推移，同類軟件上架很多，類似充音符、成會(huì)員等系列割韭菜式的泛濫成災(zāi)。

產(chǎn)業(yè)下沉：低成本AI工具為廣告配樂、游戲音效等中低端市場(chǎng)提供解決方案，但也擠壓了新手音樂人的生存空間。

二、藝術(shù)爭(zhēng)議：情感溫度與創(chuàng)新桎梏

盡管AI在技術(shù)上實(shí)現(xiàn)突破，但其藝術(shù)價(jià)值仍備受質(zhì)疑。歌手海來阿木直言：“AI沒有經(jīng)歷過人的痛苦與悲傷，作品缺少真情實(shí)感?！?這種批評(píng)直指AI創(chuàng)作的本質(zhì)矛盾：

1. 情感表達(dá)的機(jī)械性

AI生成的歌詞雖能模擬人類語言邏輯（如《七天愛人》中“咖啡太苦”的隱喻），但其對(duì)生活經(jīng)驗(yàn)的抽象更多依賴數(shù)據(jù)擬合，而非真實(shí)的情感沉淀。中央音樂學(xué)院AI交響樂作品的“宏大敘事”與“情感細(xì)膩度不足”的對(duì)比，恰印證了這一點(diǎn)。

2. 創(chuàng)新能力的邊界

AI作曲依賴既有數(shù)據(jù)模型，導(dǎo)致作品同質(zhì)化。例如，多數(shù)AI流行歌曲遵循固定和聲進(jìn)行與電聲樂器搭配，難以突破既定框架。即便支持“改寫”功能，版本差異仍顯隨機(jī)，缺乏連貫的藝術(shù)構(gòu)思。

然而，AI的局限性反而凸顯人類創(chuàng)作者的價(jià)值：音樂人可將AI作為“靈感跳板”，利用其快速生成創(chuàng)意雛形，再注入個(gè)性化表達(dá)。如知名制作人通過AI篩選市場(chǎng)熱門元素，結(jié)合自身洞察打造爆款單曲，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)與商業(yè)平衡。

三、行業(yè)重構(gòu)：崗位消亡與新興機(jī)遇

AI對(duì)音樂產(chǎn)業(yè)鏈的沖擊是全方位的。傳統(tǒng)崗位面臨轉(zhuǎn)型壓力，但同時(shí)也催生了新職業(yè)生態(tài)：

崗位替代風(fēng)險(xiǎn)：AI編曲在中低端市場(chǎng)擠壓人類編曲師業(yè)務(wù)，合成歌聲取代部分配音需求；

人機(jī)協(xié)作范式：專業(yè)音樂人轉(zhuǎn)向“AI優(yōu)化師”角色，如調(diào)整AI生成旋律的頻段平衡，或?yàn)橛耙暸錁吩O(shè)計(jì)人機(jī)協(xié)作流程；

新興職業(yè)崛起：AI音樂訓(xùn)練師需兼具藝術(shù)審美與技術(shù)理解，通過篩選民族樂器數(shù)據(jù)訓(xùn)練出更具文化韻味的模型。

這一重構(gòu)過程要求從業(yè)者擁抱“AI素養(yǎng)”——既需精通傳統(tǒng)創(chuàng)作技能，又要掌握工具駕馭能力，方能在技術(shù)浪潮中立足。

四、倫理與版權(quán)：未竟的法治課題

AI作歌的爆發(fā)式增長(zhǎng)，暴露了法律滯后性。《七天愛人》的版權(quán)爭(zhēng)議表明，現(xiàn)行《著作權(quán)法》難以界定AI作品的“獨(dú)創(chuàng)性”與權(quán)利歸屬。若AI生成內(nèi)容被認(rèn)定為“工具產(chǎn)物”，版權(quán)或歸屬使用者；但若強(qiáng)調(diào)AI的“自主性”，則可能引發(fā)法律真空。此外，AI對(duì)既有作品的“學(xué)習(xí)”是否構(gòu)成侵權(quán)，仍需行業(yè)規(guī)范與技術(shù)審查機(jī)制的雙重探索。

五、未來圖景：人機(jī)共生的音樂新紀(jì)元

AI不會(huì)取代音樂人，但會(huì)重新定義創(chuàng)作的本質(zhì)。未來的音樂產(chǎn)業(yè)將呈現(xiàn)三重趨勢(shì)：

1. 分層化市場(chǎng)：AI主導(dǎo)快餐化音樂生產(chǎn)，人類聚焦高端定制與現(xiàn)場(chǎng)表演的情感共鳴；

2. 技術(shù)倫理共識(shí)：建立AI創(chuàng)作標(biāo)注、版權(quán)分配、數(shù)據(jù)使用的行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)；

3. 藝術(shù)價(jià)值重構(gòu)：音樂從“技藝崇拜”轉(zhuǎn)向“情感聯(lián)結(jié)”，人類創(chuàng)作者的核心競(jìng)爭(zhēng)力在于對(duì)生命體驗(yàn)的獨(dú)特詮釋。

結(jié)語

全民AI作歌的浪潮，既是技術(shù)的狂歡，也是藝術(shù)的覺醒。它迫使音樂人重新回答“創(chuàng)作何為”：當(dāng)機(jī)器能模仿旋律時(shí)，人類的使命不再是重復(fù)既有范式，而是以更深刻的洞察、更熾熱的情感，在技術(shù)洪流中錨定藝術(shù)的本質(zhì)。正如AI生成的《七天愛人》中那句“你數(shù)著晾衣繩上的月光”，真正的詩意永遠(yuǎn)誕生于人類對(duì)生活的凝視與共情。（鹿遙 系中國詩歌學(xué)會(huì)會(huì)員、四川省蒼溪縣第十八屆人大代表）