天津美術網訊 由東京·中國文化中心主辦，中華人民共和國駐日本國大使館文化部、中國書法家協會、日本外交部、日本亞細亞共同體文化協力機構、全日本書道聯盟、日本中國文化交流協會、上海中國書法院支持的“中日書法名家邀請展”，將于4月7日一4月11日在東京都港區的中國文化中心開幕。書法展將展出20位中國書法家、20位日本書法家、8位在日華人書法家的各類書體作品四十幅。其中，來自天津的中國書法家協會副主席、天津書法家協會主席張建會，現為東京中國文化中心擔任書法和音樂講師的天津女書法家王瑩作品參展。

中國書法家（20人，排名不分先后）張海、蘇士澍、孫曉云（女）、尉天池、韓天衡、陳永正、朱關田、林岫（女）、童衍方、李剛田、聶成文、戴躍、張桂光、吳東民、潘善助、顧亞龍、吳雪、張建會、王丹、葉培貴。

日本書法家（20人，排名不分先后）高木圣雨、星弘道、杭迫柏樹、新井光風、真神巍堂、樽本樹邨、鈴木春朝、角元正燦、牛窪梧十、有岡陖崖 、山口啟山、吉川蕉仙、真鍋井蛙、松村博峰、中村伸夫、河內君平、和中簡堂、辻元大云。

在日華人書法家（8人，按年齡排序 ）郭同慶、晉鷗、劉洪友、張大順、高小飛、傅巍、吳敏中、王瑩（女）。

中日書法名家邀請展 前言

“招來形”和“自己完結形”的差異

——于書法交流中的感悟

西嶋慎一（日本書法文化研究家）

董玄宰說過：“不讀萬卷書，不行萬里路，欲作畫祖其可得耶？”（這是山野之人的多嘴之語）。江戶時代末期的畫家田能村竹田確立了這樣的原則，田能村說的是在進行繪畫創作的情況，但它廣泛地約束了立志于藝術的人們。例如，也束縛住了從事 “書法” 的人們。而從這種教養主義中解放出來，是由楊守敬來到日本所帶來的六朝書法的造型主義所促成的。

日本書法通過與中國書法的交流，一直以來都不斷地被喚醒。所以，日本書法有必要與中國書法進行交流。

作為稍稍知曉新中國成立后日本與中國書法交流歷史的一員，對于此次中日書法交流展的舉辦，我由衷地感到高興。特別是，主辦方是中國文化和旅游部的駐日文化交流機構 —— 中國文化中心這樣的官方機構，就更讓人欣喜了。

看了中方的參展人員名單后，我注意到其中有很多來自官方的人士。以中國書法家協會名譽主席張海先生、同樣身為名譽主席的蘇士澍先生、中國書法家協會主席孫曉云先生為首，各地書法家協會以及代表官方機構的人士都被涵蓋在內了。因此，他們可能有著很強的代表所屬組織的意識。在注重書法本身的同時，也有著很強的力求忠實于所書寫文辭的意識，過度的造型主義被有所抑制。

日本方面各位先生的作品，沒有拘泥于這一點，似乎能看出明顯的以造型優先的傾向。田能村竹田所確立的那種教養主義，那種 “必須如此” 的固有觀念依然存在著。

在江戶時代，漢詩曾流行一時。并且，作為將漢詩留存于紙上的手段，“書法” 也隨之流行起來。那是模仿明朝書法的唐樣書法。而這種傾向被楊守敬所介紹的碑學書法所打破，進而產生了過度的造型優先主義。

第二次世界大戰后，又加入了作為現代藝術 “應當自立” 的要求，這種可以說是重視造型的表現主義的書法藝術開始受到追捧。例如，日本方面各位先生的創作風格傾向就是如此。

中國方面各位先生的作品，有著很強的重視基本功的傾向。張海、蘇士澍兩位先生的作品，林岫先生（女）根據訪日印象創作的漢俳。童衍方先生、李剛田先生的篆隸書法作品也都有著強烈的精心書寫的意味。從中能體現出他們將篆隸書法作為自身歷史傳承下來的自覺意識。高木圣雨、新井光風、牛窪梧十各位先生的篆書作品厚重，同時有著很強的展現字形美感的傾向。星弘道、真神巍堂、吉川蕉仙各位先生的作品所呈現出的某種境界，難道不象征著日本書法的一種極致的世界觀嗎？

中國的各位先生，與其說是作為個人，更像是代表著整體，似乎在主張中國書法的自我完整性。應該可以將其看作是中國書法歷史的體現吧。

此外，在日華人書法家郭同慶、晉鷗、劉洪友、高小飛、、傅巍、吳敏中、王瑩（按年齡順序）8人受邀參加此次日中書法交流展意義重大，更期待他們今后成為日中書法交流的橋梁。