回想一下：十年前，走進電影院，你會看到什么？

《阿凡達》的藍色星球在IMAX銀幕上炸開，《復聯》英雄們集結拯救宇宙，觀眾們捧著爆米花為美式英雄歡呼。那時的中國銀幕，就像是被好萊塢承包的“盛宴大廳”——但今天不一樣了，這座大廳的菜單正在被重寫。

國家電影局近日宣布“適度減少美國影片進口”，其實不難發現這則新聞背后暗藏的時代屬性：當《流浪地球3》帶著行星發動機的轟鳴席卷票房，當《哪吒之魔童鬧海》用156億全球票房打破動畫神話，中國觀眾開始不再為“美式快餐”買單了。

為什么我們不再迷信好萊塢？

大家還記得2019年《復仇者聯盟4》零點場那萬人空巷的盛況嗎？

但現在不一樣了，同樣的觀眾卻是在吐槽：“漫威電影像流水線罐頭，連彩蛋都成了固定公式。”據有關數據，2024年好萊塢在華票房暴跌至總票房的3.5%，而國產片占比突破83%。這不是政策強制的“拉偏架”，而是觀眾的真實選擇。

《驚奇隊長2》票房慘淡僅1.02億，連《獨行月球》的首周末成績都比不上；迪士尼真人版《白雪公主》在國內也是遭遇爆冷，觀眾直言：“政治正確過度，故事卻丟了靈魂”。反觀國產電影，《熱辣滾燙》用普通人的逆襲點燃共鳴，《長安三萬里》用唐詩動畫讓00后愛上傳統文化——當中國故事開始“既走胃又走心”，誰還愿為套路化超英電影買單？

一位影迷曾在社交媒體寫道：“以前看《泰坦尼克號》哭是因為愛情，現在看《流浪地球3》哭是因為那句‘中國航天中隊，50歲以上的出列’——這是我們自己的浪漫。”

關稅戰背后的“暗線”：文化主權爭奪戰

要注意，在關稅戰背后還有一條暗線千萬不要忽略，那就是文化主權爭奪。

看起來，在這場關稅戰中，似乎是美國的子彈意外擊中了電影產業。但其實，并沒有那么簡單，這場博弈遠非“你減關稅我加排片”的簡單交易。電影局發言人那句“觀眾好感度降低”，藏著更深層的邏輯：當《奧本海默》因爭議內容推遲引進，《壯志凌云2》被批“美式價值觀輸出”，文化產品的“隱性關稅”早已在觀眾心中筑起高墻。

好萊塢曾用IMAX和杜比音效壟斷技術話語權，但今天，華為HDR Vivid超高清標準覆蓋全國80%特效廳，中影虛擬制片讓《封神》特效周期縮短40%。正如博納影業CEO于冬所說：“好萊塢教會我們工業化，現在我們用自主標準重構游戲規則。”

當然了，大家不要因此有所誤解。

減少美國片進口，絕不意味“閉門造車”。2023年，法國文藝片《夜鷹》在中法同步上映，開創分賬新模式；俄羅斯動畫《冰雪女王5》通過阿里影業觸達3億亞洲觀眾，票房超北美三倍。北京國際電影節即將展映300部全球影片，日韓現實題材、印度歌舞片、北歐冷門佳作……中國銀幕正在變成“世界電影櫥窗”。

“當《哪吒》喊出‘我命由我不由天’，中國電影也在用光影改寫命運。”

其實，在這場銀幕變革里，每個觀眾都是“無形導演”。當你在購票APP跳過漫威新片選擇《年會不能停！》，當你在朋友圈安利《封神》的東方美學時，你都是在為文化選擇投票。

貿易戰的炮火總會消散，但銀幕上的故事永遠鮮活。今天，我們減少的是對美國電影的依賴，增加的卻是對多元文明的擁抱，對本土創作的信賴。或許正如《流浪地球》里那句臺詞：“希望，是這個時代比鉆石更珍貴的東西。”而中國電影正帶著這份希望，照亮屬于自己的星辰大海。