前 言

時代賦予中國書畫新的藝術(shù)表達，推動藝術(shù)語言的不斷傳承與發(fā)展。文藝工作者秉持“傳統(tǒng)與時代相融、以人民為中心”的創(chuàng)作理念，積極深入生活、扎根人民，去感受、觀察、體驗，探索藝術(shù)創(chuàng)新，豐富表現(xiàn)語言，使中國文藝呈現(xiàn)出與時代相契合的嶄新氣象。偉大的作品是為人民而創(chuàng)作，以獨特的藝術(shù)視角和精湛的技藝,描繪中華大地的壯美河山和時代風貌、豐富人文精神內(nèi)涵，展現(xiàn)出新時代文藝工作者的藝術(shù)情懷和責任擔當。此次活動著眼于落實《“十四五”藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)劃》，反映人民的情感，表達人民的心聲，記錄中國書畫的發(fā)展歷程。我們站在時代的高度闊步邁向文藝強國，以“世紀工程”踐行社會主義核心價值觀，以“大師形象”樹立起一座座文化自信的豐碑，成為展現(xiàn)時代風貌與傳承民族精神的生動范本。

藝術(shù)是傳承民族精神血脈的載體，不同的藝術(shù)形式，敘述著中華民族厚重宏大的故事、承載著國人共同的文化意蘊。中國繪畫具有獨特的理念、智慧、氣度和神韻，把主客觀相結(jié)合、情景交融，產(chǎn)生“胸中丘壑”的境界，追求的是“神韻”與“氣韻”的自然流露，抒發(fā)畫家內(nèi)心的情感波動與精神追求。作為當代著名畫家，孫永印以筆觸的輕重、色彩的濃淡為媒介，構(gòu)建起一座無形卻深刻的情感橋梁，他的畫作使觀者能感受到背后蘊藏的故事和對氛圍的傳達。這種自由而奔放的創(chuàng)作手法，讓每一次筆觸的揮灑都成為了心靈的對話，引導著觀者走進藝術(shù)家的內(nèi)心世界。

孫永印是一位獨具匠心的杰出藝術(shù)家，以其深厚的藝術(shù)功底和獨特的人文視角，在藝術(shù)界贏得了廣泛的贊譽。其作品不僅在技法上精湛，更在人文內(nèi)涵上蘊含著豐富的思想，成為當代藝術(shù)的重要組成部分。他的作品充滿了對生活的熱愛和對美的追求，通過鮮活的筆觸和豐富的色彩，展現(xiàn)出生活中的點點滴滴，描繪出一個個充滿生命力的畫面。如他在畫作中所塑造的兵馬俑形象，讓人感受到情感的共鳴和象征的意義，充滿了歷史厚重與生命的質(zhì)樸。他通過人物的神韻、形態(tài)以及背景的設(shè)置，以此展現(xiàn)出兵馬俑的立體感和深度。他的每一幅作品都像是一首詩，講述著一個動人的故事。這種由外向內(nèi)的轉(zhuǎn)變，不僅是繪畫色彩語言形式演變的必然結(jié)果，也是藝術(shù)家主體意識不斷不斷深化、情感表達日益豐富的體現(xiàn)。

觀孫永印的作品，生動而真實，能夠看到他對細節(jié)的追求和敏銳觀察力以及精準的表現(xiàn)力。他通過色彩、線條、構(gòu)圖等藝術(shù)語言的綜合運用，將自己對生活的獨特感受和對美的無限追求融入到每一幅作品之中。在他的筆下，無論是人物、靜物還是風景，都能夠通過精湛的技藝和深入的思考，將對象生動地呈現(xiàn)在畫布上。這些作品，不僅是對外在世界的描繪，更是對內(nèi)在情感的抒發(fā)與表達。讓觀者在欣賞的過程中，能夠感受到畫面的美感，更能夠體會到藝術(shù)家那份深邃的思考。孫永印對自然界萬物的贊美和對生命的熱愛，穿越了時光的長河，貫穿了東西方文化的脈絡(luò)，具有很強的文化性和社會性，讓人們在欣賞他的作品時感受到一種心靈的震撼和啟迪。可以說，孫永印的創(chuàng)作，有中國文化中深厚的意蘊，又能觸摸到現(xiàn)代的革新。這種東西方文化的交融，為書畫的發(fā)展注入新的活力，成為當代畫壇不可忽視的藝術(shù)力量，激勵著更多藝術(shù)家在傳承與創(chuàng)新之路上不斷探索前行。（文藝評論家：邢文鈞）

銅車馬 160x115cm 布面油畫 1998 年

流光溢彩形質(zhì)最美直抵靈魂主旨為高

——記著名油畫家孫永印

觀賞孫永印的油畫作品，首先感知到的藝術(shù)魅力是很壯觀有形態(tài)。油畫以精于造型為根本，高超的透視與光影純粹技術(shù)能力，體現(xiàn)著孫永印作為一名油畫藝術(shù)家的專業(yè)水準。

孫永印油畫，是油畫的正本品質(zhì)。雖為東方人，卻成為油畫主力品質(zhì)的撐旗領(lǐng)導者，他努力通過油畫的本質(zhì)技法，把握油畫創(chuàng)作的主流方向，不讓油畫滑入虛無的泥潭，或是走出極端印象主義的陷阱。

岸邊激浪 164×120cm

孫永印的油法創(chuàng)作，態(tài)度是嚴謹?shù)模挤ㄊ羌冋模梢杂谩罢嬲挠彤嫛边@句樸實的話語來形容孫永印對油畫正品品質(zhì)的堅持和守護。油畫源發(fā)西方，卻在西方放任無拘的畫筆下幾乎走進了“胡涂亂畫”的死胡同，孫永印發(fā)現(xiàn)極端不守油畫本質(zhì)技法的創(chuàng)作行為，讓油畫不但 失去了造型為尚的正大品質(zhì)，還走上了失去大眾觀賞價值，讓大眾棄之為丑的邪路。

孫永正油畫得益正宗技法的傳承，成為油畫創(chuàng)作的主流，流光溢彩的油畫作品，品質(zhì)端正，不但留住了大眾對油畫的審美視覺，也極好地觸動了大眾的油畫審美心境。觀賞孫永印的油畫，獲得的是真正的藝術(shù)享受，而不是茫然甚至是氣憤的“看不懂”。

死生之地 225X140 布面油畫 1999 年

大眾能看懂孫永印的油畫，完全得益于孫永印修成的“藝術(shù)絕不可以欺世”的藝術(shù)品質(zhì)。有些油畫創(chuàng)作者，借創(chuàng)新為理由，油畫創(chuàng)作過度強調(diào)個人恣意，忽視顧念大眾的主流藝術(shù)審美需求，把油畫弄得云山霧罩，謎不可觀。

孫永印創(chuàng)作油畫，首要的藝術(shù)態(tài)度是給人看，讓人看懂，然后觸動人心。看懂油畫靠技法，觸動人心靠主旨。每一幅油畫作品，都有孫永印要表達的主旨意境，這讓他的油畫作品被打上了思想者的烙印，有感情，有理想，有思維的光芒。他用油畫表達胸懷，表達歷史，表達精神氣質(zhì)和文化，富有憂患意識，也有家國情懷。油畫通過主旨而透發(fā)出來的文化深髓意境，與歷史的沉厚感融為一體，讓觀賞者站在畫前，如行縱與歷史與文化的廣闊空間，心有大動，情有大觸，這就是孫永印油畫源源不絕的藝術(shù)魅力。

沉積150*180cm、2001年

孫永印憑借深厚的油畫理論與實踐功底，可得水墨卓絕行者大贊。他因?qū)τ彤嬎囆g(shù)的摯愛而成修行油畫藝術(shù)的開端，堅持用畫筆記錄非凡獨特的歷史，用內(nèi)心的端正審視油畫文化的多彩，用油畫解釋世界，同時鑄造油畫里的世界觀，引領(lǐng)觀賞者用深沉亦絢麗的心境去擁抱油畫，觀感藝術(shù)。

畫好油畫，不僅僅限于技法修養(yǎng)，還在于藝術(shù)精神的廣博與兼容。孫永印是一位從不停止藝術(shù)探究的前行者，行者無疆，他走出家門，不做閉門造車的藝術(shù)家，游歷四方，山水自然，風土人情皆能深刻入畫境。

康西草原 50x60cm 1998 年

風景油畫富有歷史文化的沉厚積累，人物肖像油畫則有通透人心的細致情感。他借助中國畫的意境法則，去扣擊油畫的寫實主義，內(nèi)容豐富，情感真摯，激發(fā)出畫法大同，中西合璧的藝術(shù)新水準，為東西繪畫藝術(shù)的融合開辟了典范路徑，為油畫也為中國畫，創(chuàng)造出新鮮的絢爛風采，功成融合，令人敬重。

著名書畫評論家史峰
2018年3月