遍布城市的“聲響”，可以和油畫雕塑一樣擺入美術(shù)館展廳。上海藝術(shù)家殷漪利用別具一格的聲音進行藝術(shù)創(chuàng)作，對他而言，播放器和錄音機就像畫框和畫筆，聲音才是他要講述的“內(nèi)容”。他引導參觀者像看展一樣去“聽展”，有儀式感地在展廳里聆聽、聯(lián)想與思考。“五一”假期至7月13日，位于青浦蟠龍?zhí)斓氐挠嗟乱佬g(shù)館項目空間舉辦殷漪的首次機構(gòu)個展《我聽到了》。

余德耀美術(shù)館戶外

這是殷漪從前衛(wèi)音樂家轉(zhuǎn)向當代藝術(shù)領(lǐng)域后，創(chuàng)作的一系列聲音藝術(shù)作品，包括聲音、影像、裝置、表演等多種形式，分了他對上海以及都市公共空間中研究聲音的心得。殷漪把自己稱為“城市聲音拾荒者”，在日常生活的際遇中，敏銳捕捉并撿拾有關(guān)聲音的碎片。以“聽覺作為一種創(chuàng)作方法”的觀念來創(chuàng)作“聲音驅(qū)動的圖像”，是殷漪獨特的藝術(shù)探索。

觀眾在體驗互動殷漪的聲音作品

上海是殷漪的出生地，亦是他日常的活動空間。本次個展選取了殷漪創(chuàng)作于2014年至2025年間的8件聲音藝術(shù)作品，大多數(shù)都以上海為創(chuàng)作地或語境。從街道馬路到地鐵公園，他開啟了一系列與“公共空間中的聲音”有關(guān)的創(chuàng)作，引導觀眾用耳朵感知世界。對殷漪而言，聲音成了知識的來源，聆聽成了思辨的渠道，和日常休閑聆聽音樂所不同。

《20140901 – 20140930》，2014，裸露式揚聲器、玻璃密封罐、音頻播放器、桌面功放、阿司匹林藥丸

作品《20140901-20140930》（2014年）將播放器放入密封罐中。殷漪對楊浦定海橋進行了為期一整月的錄音，把這些來自老舊住宅的街坊聲，像科學標本一樣陳列。定海橋區(qū)域曾是上海的最大面積的棚戶舊區(qū)，存有大量民間軼事，罕見于上海的文藝創(chuàng)作中。殷漪通過錄制聲響，像寫日記一樣忠實記錄了十年前這座城市里容易被忽視的角落，日記是主觀的、私密的，標本是公共的、可觀的，這樣的觀測如同鮮活的市井打撈，文獻式地錄下上海棚戶區(qū)域的生活，濃縮個人記憶和情感矛盾。

作品《鄰居》和藝術(shù)家殷漪

作品《鄰居》呈現(xiàn)了家庭室內(nèi)一個聆聽的場景。觀眾可以坐在沙發(fā)上，閱讀由藝術(shù)家書寫的信件，錄音機里聆聽鷯哥的鳴叫和小區(qū)居民的演奏，相鄰而居是一種“共生”，這種“共生”可以在聲音中傳遞。

《上海》作品互動裝置觀眾可以跟隨腳步聽有關(guān)上海的100種聲音

在《上海》這件互動裝置中，跑步機面對著蟠龍小鎮(zhèn)的河道，當觀眾走上跑步機開始走動時，耳機里會先傳來窗外實時的聲音，然后隨機播放專輯《上海》中的100個聲音，每個聲音時長一分鐘。當觀眾停止走動，聲音也隨之消失。

劇院和商場會播放各種背景聲，殷漪思考，公共空間內(nèi)誰來決定我們聽到的聲音？于是，他創(chuàng)作了互動音樂裝置《禮物》，他鼓勵美術(shù)館參觀者通過藍牙設備連接音響，插播自己手機里的音樂，中斷原先預設的維瓦爾第《四季》。每個觀眾都可自選背景音，決定公共空間內(nèi)所有人能夠聽到的聲音。

聽覺劇場作品《我聽到了》

在殷漪持續(xù)近20年的聲音藝術(shù)探索中，其大多數(shù)作品來自不同展覽項目的邀約或委任創(chuàng)作，因與特定場域和語境的深度捆綁賦予作品強烈的在地性。伴隨時間和場地的切換，此次展覽也使作品有了生長和延展的空間，展覽標題源自同名聽覺劇場作品《我聽到了》。

余德耀美術(shù)館館長余至柔和藝術(shù)家殷漪

原標題：《請聽罐頭里的上海聲音，在余德耀美術(shù)館聽殷漪“發(fā)聲”》

欄目編輯：江妍

來源：作者：樂夢融