《陳偉筆下的福州山水》一文，由文藝評論家鄧維明撰寫，首發于福建知名藝術期刊《藝品》，后被中國民主同盟福建省委員會轉載至民盟官網。五月，初夏剛至，一切都顯得熱鬧，藝術媒體“八鏈名人”亦加以刊登，原文及配圖已獲作者授權。

陳偉筆下的福州山水

文/ 鄧維明

自魏晉山水審美的興起，歷經唐宋元明清諸代，中國的山水畫藝術家始終對山水懷有持久的熱情甚至虔誠，皆因山水賦予了他們太多的人生思考和對生命意義的體驗。藝術家們認為山水畫“本乎形者融靈，而動變者心也”，即山水是以圖示展示畫者的心境、品格和性情。

區域山水、地貌人文，向來是山水畫的重要題材，以之入畫是山水畫的風格屬性，不同地區的地貌特征對中國山水畫的風格和流派有著不同的深遠影響。如荊浩隱于太行之中，所作《匡廬圖》展現了北方大山的雄渾氣勢，遂成北派之宗；董源則以《瀟湘圖》表達南方山水的綿柔婉轉，開南派山水之端；又如米友仁以《瀟湘奇觀圖》寫兩湖山水的氤氳空蒙，黃公望以《富春山居圖》描繪富春江兩岸……凡此種種，不勝枚舉。

陳偉正在創作福州山水

陳偉近年來的山水畫作著力于展現福州山水之美，既有尺牘小品，也有鴻篇巨制，數量之多、質量之高，令人欽佩。在他的筆下，福州的山川河流、古巷廟宇被描繪得極為生動，仿佛能讓人嗅到空氣中彌漫的淡淡詩意，山水之間流露出一種超脫塵世的寧靜與和諧，引人入勝，讓我們不禁為之駐足、陶醉。

一提到福州，人們就會想到“三山兩塔一條江”。這座歷史悠久的城市，有著三山的壯麗、兩塔的巍峨、一江的波瀾壯闊。此情此景，猶如一幅徐徐展開的畫卷，引人入勝。且看三山，即屏山、烏山、于山，山間古榕挺立，奇石嶙峋。再看兩塔，白塔與烏塔遙相呼應，守望相助。還有一江，即閩江，奔騰不息，令人心潮澎湃。

陳偉《七溜八溜不離虎糾》 500cmx300cm 紙本設色 2024

“三山兩塔一條江”見證了福州的滄桑巨變，也成為陳偉筆下的常見主題。他常以全景式構圖，巧妙地將這些地標性景觀融入畫中。畫面大開大合處顧盼有致，精微細節處相互呼應。山巒起伏，江水潺潺，每一筆每一畫都透露出畫家對這片土地的深厚感情。畫中的三山，宛如三位各具風情的詩人，靜立于福州城的懷抱之中，訴說著千年的故事；兩塔如伴侶般伴隨福州城的成長；鎮海樓則如威嚴又不失慈祥的老者俯瞰全城，見證滄海桑田。遠處山水隱約，消融于海天之間。近景中遒勁的古榕樹枝繁葉茂，如同一把巨大的綠傘，庇護著榕城的人民，陽光透過茂密的樹葉，灑在古老的街巷上，映射出古城的靜謐與和諧。

陳偉這類描繪福州山水的長卷，全景構圖上大致以橫式線條為主，描繪層次豐富的自然人文景觀。他以富于變化的筆觸，傾力繪制于山、烏山的各個人文自然景觀，使之錯落有致，細膩而不失渾厚。而以曲線表達閩江的婉轉多姿，則形成鮮明的視覺對比，一靜一動。同時運用傳統山水畫近實遠虛的處理方法，使得畫面充滿了立體感和空間感。

有別于一般繪制福州山水的作品，陳偉所展示的福州山水畫卷尤其蘊含豐富的文化內涵，他用獨特的繪畫語言加以詮釋，使其具有了超越客觀物象的精神含義，形成全方位立體式的畫面。禪寺佛塔、古樹名樓與現代建筑交相輝映，使觀者有一種穿越時空之感，油然而生流連之意。他將福州的歷史文化、人文精神與自然景觀融為一體，既有古典的韻味，又不失現代的審美，既有山水的靈氣，又有文化的厚重，使得畫作超越了視覺藝術品，成為一部承載著福州地域文化的史詩之作。

陳偉《七溜八溜不離虎糾》 局部一

中國人的故土觀念，即對故鄉的深厚情感和認同感，是中國文化的重要組成部分，鄉情主題也一直是中國山水畫表現的重要內容。福州方言中有句名言：“七溜八溜不離虎糾”。“虎糾”是福州話“福州”的發音。這句話的意思是無論怎樣變化或走到哪里，最終還是離不開福州。這里的“七溜八溜”形象地描述了四處游走、到處奔波的狀態，而“不離虎糾”則強調了無論怎樣，最終還是會回到起點或根本的地方。這句話可用于表達對家鄉的眷戀，或形容某些事物無論如何變化，其核心或根源始終不變。

陳偉《七溜八溜不離虎糾》 局部二

如果說《福山福水福綿長》是陳偉從氣勢宏偉、寬廣博大的角度體現福州人文地貌之美的作品，那么我認為《七溜八溜不離虎糾》則更能表達作者對生于斯長于斯的拳拳赤子之心。畫面上，兩塔以太極雙魚的樣式構圖，畫面平穩和諧，遠山的整體概括與右下角以精細的線條和細膩的筆觸表現的各種人文景觀形成鮮明對比。

每每看到這幅畫時，我總感到仿佛陳偉就在現場講述閩都的山山水水。那種人景合一、相互渲染的感覺尤為強烈，讓觀者仿佛置身于福州的大街小巷，感受到這座城市的獨特韻味和閑適自然的氛圍，體會到閩都人文的深刻與豐富。

陳偉《七溜八溜不離虎糾》 局部三

在有限的尺幅空間營造山水，將每一個畫面連貫成一個整體，需要畫家通過自己的視角給對象賦予詩意的典型物象。當畫家把這些物象轉變為視覺形象時，這些形象就不再是簡單的對象本身，因此，畫外的精神追求和文化高度使山水畫成為山水意境、山水靈境。

陳偉《靈源深處》 230cmx215cm 紙本設色 2024

作為文化名城的福州，自然不乏人文景觀，鼓山摩崖石刻是其中的典型代表。陳偉熱衷于表達這一主題，他所描繪的鼓山摩崖石刻如同一幅揭開歷史封印的神秘畫卷，將福州的千年歷史在畫布上徐徐展開，瞬間將觀者帶入一個充滿神秘的世界。畫面中心，摩崖石刻巍然屹立，仿佛訴說著千年的故事。鼓山的巍峨壯麗，與摩崖石刻的古老神秘交相輝映，令人嘆為觀止。石壁上的每一個字、每一個符號，都猶如隱藏在迷霧中的秘密，有待解開。畫面的一角，一條曲折的小徑從山腳蜿蜒而上，通向摩崖石刻之處。小徑旁，流水淙淙，仿佛在為探險者引路，又仿佛在訴說這些摩崖石刻背后的故事。

陳偉《靈源深處》 局部圖

以摩崖石刻內容為主題的畫作，很忌諱畫面散亂，而陳偉的作品則有非常好的畫面整體感。他通過獨特的視角和取舍處理，合理安排畫面中的各種元素，如亭臺樓閣、摩崖石刻、山水林木等，使之相互呼應，主次分明。畫面的邊角和橫縱處理得當，書法石刻的挑選、字的大小多少、深度的處理等都恰到好處。小徑和流水有了動靜對比，使得畫面頓生浩然之氣和靈動之意，營造出引人入勝的視覺效果。

山水有情，宋人郭熙在《林泉高致》里說“可行可望不如可居可游之為得”，正是在情感架構上為畫家和自然景觀牽線搭橋，使畫家能在山水創作中直達“快人意，獲我心”的境界。

陳偉《福山福水福綿長》 410cmx145cm 紙本設色 2024

我其實更喜歡陳偉這一類帶寫生性質的點景山水畫。同樣是福州的人文與自然景觀，如《福山福水福綿長》等大作，仿佛有一種責任感貫穿其中，因而更具紀念碑式的精神內涵；而他的小的山水畫作，則嫻靜悠遠、清新自然且富有詩意，看上去更加輕松活潑。在淡雅中求變化，在簡約中見豐富，通過色彩的巧妙搭配和過渡，展現出山水間的微妙氣韻，筆墨靈動，氣息渾然。這里沒有大幅巨構的深遠構思，有的只是作者當下的輕松偶得，也體現了其在筆墨和畫面組織上的駕馭技巧。

陳偉的山水畫用筆稱得上“穩健”二字，筆觸穩健，穩如磐石而巋然不動。觀其畫作，在山水之間，他以細膩的筆觸勾勒出峰回路轉的奇景，落筆深思熟慮、了然于胸，間以隨機偶得、妙趣橫生的細節，輕柔曼妙，穩健中輔以靈動。

陳偉《臺嶼河公園》 138cmx68cm 紙本設色 2024

在中國傳統繪畫中，用水用墨堪稱技法靈魂，陳偉的作品墨色濃郁且層次分明，傳統山水中的各種濃淡技巧被他運用得淋漓盡致。濃墨如峰，墨色濃郁而深沉，如同群山之巔，傲然聳立；淡墨如水，筆觸輕柔，墨色如水般清澈透明，給人以寧靜致遠的感受。他注重水分與墨色的結合，通過調整筆頭的水分，使墨色在宣紙上自然滲透、交融，形成豐富的層次感。墨色在他的畫中，猶如古老的琴弦，彈奏出無盡的思緒。他用墨濃淡相宜，既能描繪出“濃墨重彩”的壯麗山河，又能展現出“淡墨輕嵐”的清新雅致。一筆下去，墨色滲透，宛如夜空中閃爍的星子，點點斑駁，引人入勝。

陳偉《晉安湖公園》 180cmx97cm 紙本設色 2023

對于山水畫家而言，描繪福州這樣具有悠久歷史又有現代風貌的都市，如何在一個畫面中處理現代建筑和傳統人文建筑的違和感，是對畫家意境表達能力的一個考驗。陳偉筆下的閩都山水的意境處理值得稱道。他善于把握自然山水和現代建筑在畫面中的比例和虛實關系，營造出一種溫柔卻又炫目的和諧關系，讓人在欣賞畫作的同時，仿佛置身于詩意的空間之中。

陳偉《福清東關寨》 138cmx68cm 紙本設色 2023

我常常用“明麗”來形容陳偉的山水設色，他在這方面已經形成了獨樹一幟的個人風格：豐富而鮮艷，溫暖而高雅。陳偉的山水設色基本沒有離開傳統的幾個色調，但卻能通過色彩的對比和過渡，營造出一種不同尋常的亮麗色調。在他的畫作中，這些色彩或濃或淡，或明或暗，或冷或暖，相互交織，相互映襯，構成了一幅幅墨彩華章，表現出山水各自的情感色彩。有些畫面以暖色調為主，整體偏向于表達較為穩健和宏偉的景觀；有些畫面則較多地運用清冷的石色和水色，給人以冷靜而清醒的感覺，宛如喧囂中的寧靜之境，不為世俗所擾。畫中廣闊的留白，是畫家深諳中國傳統繪畫“計白當黑”之道的很好體現，為作品增添了超凡脫俗的意境。

陳偉《馬尾羅星塔》 180cmx96cm 紙本設色 2023

陳偉的畫作尤其令人稱道的是其構圖的精妙。在他的筆下，無論是壯闊的山河還是精致的園林，都能以獨特視角呈現出令人驚艷的視覺效果。畫面的每一筆每一畫都經過精心布局，無不顯示出陳偉深厚的繪畫功力和對自然美景的深刻感悟。首先，他善于把握場景，運用前景、中景、遠景的遞進關系，營造出深遠的空間感，使得畫面既豐富又和諧。其次，他善于營造動靜結合的畫面對比關系，靜態的山石與流動的云水相互交織，形成了一種動靜結合的美感。這種構圖技巧不僅增強了畫面的視覺沖擊力，更賦予了作品深厚的文化內涵。再次，他的畫面留白精彩，許多畫面中不到二分之一的物象描繪與大面積的空白相映成趣，空而不空，意境儼然，體現了他“雖由人作，宛自天開”的高超技巧。

陳偉《榕城塔影》 138cmx68cm 紙本設色 2023

陳偉為閩都山水代言。在當下紛繁復雜的世界中，畫家要保持一種冷靜的狀態殊為不易，陳偉多年來不懈地以福州的自然景觀作為藝術創作的核心，積跬步而至千里，終成大器。正是這份持久的冷靜，鑄就了他的藝術成就。他的閩都系列水是福州山水的詩意畫卷，他以對福州這座城市的熱愛，以其獨特的藝術風格，將福州生動而富有情感的山山水水、自然人文景觀展現得淋漓盡致，為我們呈現了一幅幅如詩如畫的山水畫卷。每一個畫面都仿佛在訴說著自己的故事，每一處山水都生機盎然，讓我們在感受大自然的神奇和偉大的同時，也感受到福州古城的深厚底蘊和獨特魅力，感受到畫家對生活的獨特見解和無限熱愛。我們有理由相信，在未來的藝術道路上，陳偉將繼續以其獨特的藝術表達，為我們帶來更多的驚喜和感動。

藝術家簡介：

藝術家Chen Wei

陳偉，1971年12月出生，福建福州人，字用九，號疏林、意廬、靜虛齋主人，中國民主同盟盟員。中國美術家協會會員，中國工筆畫學會會員，中國檢察官文聯書畫協會理事，福建省畫院特聘畫家，福建省美術家協會山水畫藝委會委員，福建省檢察文聯書畫協會副會長，福建省政協書畫院特聘畫家，福建省民盟書畫學會常務理事，福建省鄉村振興研究會書畫院書畫家，福州市政協書畫院副秘書長，福州綠榕畫院副院長。

作品曾獲“泰山之尊”全國山水畫、水彩畫作品展優秀獎，首屆“八大山人”全國山水畫作品展優秀獎，“中國夢·黃山魂”全國山水畫作品展優秀獎，“美術新青年”全國十強，第二屆中國工筆山水畫展優秀獎，福建省第五屆青年美展一等獎，福建省第六屆當代工筆畫大展銀獎，“錦繡海西”——福建省當代美術晉京大展等獎項。

擅長山水、花鳥，兼工書法，曾就學于華中師范大學、中國國家畫院。作品十幾次入選全國美展，被中國工筆畫學會、吳冠中藝術館、福建省美術館等收藏，出版有《當代實力派畫家——陳偉》、《陳偉的水墨丹青》等多本個人專輯。