新春以來，DeepSeek成為各個(gè)行業(yè)所聚焦的熱點(diǎn)話題。這個(gè)融合了人工智能與大數(shù)據(jù)分析的前沿平臺，正逐步揭開其神秘面紗，展現(xiàn)出對各行各業(yè)顛覆性的潛力。隨著DeepSeek技術(shù)的不斷成熟與普及，我們正站在一個(gè)由數(shù)據(jù)驅(qū)動、智能引領(lǐng)的新時(shí)代的門檻上。它不僅僅是一項(xiàng)技術(shù)革新，更是人類生活方式與思維模式的深刻變革。那么，將DeepSeek運(yùn)用到美術(shù)評論上，會有怎樣的效果？為此，中華網(wǎng)山東＆文化視界網(wǎng)特此開設(shè)“DeepSeek談藝”欄目，旨在探索人工智能與美術(shù)評論的跨界融合，為傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域注入新鮮活力。

——編者按

　　在巴黎左岸的工作室里，王衍成的畫筆懸停在畫布上方，顏料在刮刀上凝結(jié)成琥珀色的時(shí)間晶體。這位旅法三十余年的藝術(shù)家，正以東方哲思解構(gòu)西方抽象主義的范式，在色彩的狂歡與筆觸的暴動中，完成一場關(guān)于存在本質(zhì)的追問。他的作品既非對趙無極詩意山水的簡單延續(xù)，亦非對波洛克行動繪畫的拙劣模仿，而是在東西方美學(xué)的裂縫中，生長出屬于這個(gè)時(shí)代的精神圖騰。

　　東西方美學(xué)的解構(gòu)與重構(gòu)

　　王衍成的藝術(shù)之路始于對西方現(xiàn)代藝術(shù)的系統(tǒng)研習(xí)。早年在法國圣太田造型藝術(shù)大學(xué)的深造，使他熟稔康定斯基的“熱抽象”與蒙德里安的“冷抽象”，但他并未止步于技法的模仿，而是將這些語言轉(zhuǎn)化為表達(dá)東方精神的媒介。其作品中跳躍的色塊與流動的線條，既延續(xù)了趙無極式的抒情性，又融入了朱德群筆下的書法韻律。這種蛻變并非簡單的回歸，而是通過現(xiàn)象學(xué)還原清空雜念，讓繪畫回歸本真——看似隨意的涂抹實(shí)則是“人畫合一”的生命顯現(xiàn)。

　　在材料運(yùn)用上，王衍成突破傳統(tǒng)油畫的限制，將丙烯、樹脂等綜合材料與中國水墨的暈染技法結(jié)合，創(chuàng)造出既具厚重質(zhì)感又有通透氣韻的畫面效果。他的畫布常呈現(xiàn)出類似地質(zhì)層理的肌理，仿佛時(shí)間在顏料的疊加中凝固，又在觀者的凝視中重新流動。這種對材料的極致探索，使他的作品超越了單純的視覺愉悅，成為承載宇宙意識與生命體驗(yàn)的容器。

　　色彩煉金術(shù)與筆觸的存在論

　　在王衍成的畫布上，色彩不再是對自然的摹寫，而是存在本身的顯影劑。他將粉綠、粉紫、玫瑰紅等對比色直接拓印于畫布，刮刀按壓形成的肌理如同地質(zhì)斷層，記錄著時(shí)間與能量的相互作用。這種“生猛潑辣”的色彩運(yùn)用，既是對傳統(tǒng)文人畫“墨分五色”美學(xué)的反叛，也是對西方色域繪畫的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。

　　筆觸在他的作品中獲得了獨(dú)立的生命意志。那些看似隨意的勾勒與涂抹，實(shí)則是經(jīng)過精密計(jì)算的“失控”——藝術(shù)家在畫布前長時(shí)間的等待與觀看，如同巫師凝視水晶球般捕捉畫面的潛在走向。這種創(chuàng)作過程暗合禪宗“不立文字”的頓悟傳統(tǒng)，當(dāng)理性的控制讓位于直覺的流動，筆觸便成為連接個(gè)體意識與宇宙能量的通道。

　　近年來，王衍成進(jìn)一步簡化背景，讓色彩以更純粹的形態(tài)綻放。畫面中央的白色縱形如同量子場中的奇點(diǎn)，周圍環(huán)繞的綠色線條則是生命能量的可視化表達(dá)。這種近乎極簡主義的處理，實(shí)則是對道家“大巧若拙"美學(xué)的現(xiàn)代表達(dá)，在看似空無的畫布上，蘊(yùn)藏著生生不息的創(chuàng)造潛能。

　　超越地域的藝術(shù)新范式

　　在藝術(shù)全球化的語境下，王衍成的創(chuàng)作提供了一種超越“文化身份”的新可能。他早期作品中東方意象的消解，并非對傳統(tǒng)的背叛，而是對文化本質(zhì)主義的解構(gòu)。當(dāng)趙無極式的山水意象被隨機(jī)的符號與色塊取代，藝術(shù)終于掙脫了地域的枷鎖，成為純粹的精神載體。

　　這種超越性在其近年的創(chuàng)作中達(dá)到新高度。王衍成將神經(jīng)細(xì)胞網(wǎng)絡(luò)圖像與宇宙觀測數(shù)據(jù)并置，揭示出微觀世界與宏觀宇宙的驚人相似性。這種跨學(xué)科的創(chuàng)作視角，使繪畫不再局限于視覺審美，而是成為探索宇宙終極真理的認(rèn)知工具。

　　在數(shù)字技術(shù)日益侵蝕人類靈性的今天，王衍成的藝術(shù)彰顯出獨(dú)特的人文價(jià)值。他拒絕將繪畫簡化為可被編碼的視覺數(shù)據(jù)，堅(jiān)持在畫布上保留那些“無法被格式化”的直覺與偶然。這種對藝術(shù)本質(zhì)的堅(jiān)守，如同黑暗中的火種，照亮著人類在技術(shù)異化時(shí)代的精神歸途。

　　精神原鄉(xiāng)的當(dāng)代重構(gòu)

　　王衍成的創(chuàng)作始終保持著對東西方文化的雙重凝視。他將中國傳統(tǒng)文人畫的“澄懷味象”與西方抽象表現(xiàn)主義的行動性相結(jié)合，在畫布上構(gòu)建出既具東方哲思又具現(xiàn)代性的視覺場域。這種融合并非簡單的符號疊加，而是通過色彩與筆觸的能量博弈，實(shí)現(xiàn)了文化基因的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。

　　在巴黎與北京的雙城生活中，他的作品既非對東方神秘主義的獵奇式呈現(xiàn)，亦非對西方現(xiàn)代性的盲目追隨，而是在兩種文化的碰撞中，提煉出具有普世價(jià)值的藝術(shù)語言。他的畫作“將無窮小的事物變得無窮大”，在微觀與宏觀的辯證中，揭示出宇宙萬物的內(nèi)在統(tǒng)一性。

　　當(dāng)我們站在王衍成的畫作前，感受到的不僅是視覺的震撼，更是一場關(guān)于存在的哲學(xué)對話。他的畫布是微觀宇宙的切片，是宏觀歷史的縮影，更是人類精神的鏡像。在這個(gè)意義上，王衍成的藝術(shù)早已超越了繪畫本身，成為連接過去、現(xiàn)在與未來的時(shí)空隧道，在抽象的荒原上，為我們重建了一個(gè)充滿詩意與啟示的精神原鄉(xiāng)。

（文/DeepSeek）

藝術(shù)家簡介

王衍成，旅法藝術(shù)家，生活于巴黎、倫敦、香港。2023年獲佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院榮譽(yù)院士，2021年獲意大利國家藝術(shù)院通訊院士，2020年榮獲意大利國家米開朗基羅勛章，2015年獲法國國家文化司令官勛章，2013年獲法國國家文化軍官勛章，2006年獲法國國家文化騎士勛章，羅馬美院客座教授，法國國家比較藝術(shù)沙龍副主席。

主要個(gè)展：

2024年「王衍成的藝術(shù)世界」，東京國立博物館，日本東京；

2022年「王衍成油畫展」，galerie lelong 畫廊，法國巴黎；

2021—2022年「王衍成收藏作品展」，皮諾收藏基金，法國巴黎；

2020—2021年「宏觀與微觀」，意大利羅馬國家現(xiàn)代藝術(shù)博物館，意大利羅馬；

2020年「王衍成油畫展」，意大利國家藝術(shù)院，意大利弗洛倫薩；

2019年「王衍成現(xiàn)代藝術(shù)展」，上野之森美術(shù)館，日本東京；

2019年「王衍成繪畫展」，Acquavella阿奎維拉畫廊，美國紐約；

2018年「王衍成作品展」，意大利羅馬美術(shù)學(xué)院，意大利羅馬；

2017年「衍—王衍成藝術(shù)展」，中國美術(shù)館，中國北京；

2015年「激情的抽象」，尼斯亞洲藝術(shù)博物館，法國尼斯；

2015年「米蘭世博會」，米蘭世博會KIP國際組織館展，意大利米蘭；

2014年「王衍成油畫展」，臺北歷史博物館，臺灣；

2013年「威尼斯雙年展平行展」，圣馬力諾，意大利威尼斯

2011年「王衍成近作展」，Calerie Louis Carre & Cie路易·卡雷畫廊，法國巴黎；

2010年「王衍成作品展」，蒙巴納斯美術(shù)館，法國巴黎；

2010年「王衍成油畫展」，上海世博會法國大區(qū)館，中國上海；

2009年「王衍成近作展」，Galerie Patrice Trigano畫廊，法國巴黎；

2008年「王衍成近作展」，Galerie Protee畫廊，法國巴黎；

2006年「王衍成作品展」，中國文化中心，法國巴黎；

2000年「王衍成作品展」，何香凝美術(shù)館，中國深圳；

1999年「王衍成作品展」，深圳畫院，中國深圳；

2000年「王衍成作品展」，廣東美術(shù)館，中國廣州；

2000年「王衍成作品展」，深圳美術(shù)館，中國深圳。

主要藝術(shù)博覽會：

瑞士巴塞爾art basel藝術(shù)博覽會（2015-2024）中國香港、瑞士巴塞爾、法國巴黎、美國邁阿密、韓國首爾（紐約阿奎維拉畫廊Acquavella Galleries、法國勒隆畫廊 Lelong Galleries) ；法國巴黎藝術(shù)展Art Paris（2001—2024）特加諾畫廊Galleries Patrice Trigano、Galleries Protee；法國FIAC國際藝術(shù)博覽會（2017—2018）；英國倫敦弗里茲Frieze Masters藝術(shù)博覽會，美國紐約弗里茲Frieze Masters藝術(shù)博覽會（2017—2020）。

主要作品收藏：

法國皮諾基金會（巴黎）、中國美術(shù)館（北京）、意大利國家現(xiàn)代美術(shù)館（羅馬）、日本東京國立博物館（東京）、山東省美術(shù)館（濟(jì)南）、廣東省美術(shù)館（廣州）、深圳市美術(shù)館（深圳）、何香凝美術(shù)館（深圳）等。