好消息，我們內娛終于活過來了。

壞消息，又是因為番位開打。

大女主劇《翹楚》官宣，陳都靈和周翊然平番，好不容易熬上桌了，竟立馬給還沒姓名的小生抬轎，事業粉紛紛脫粉，一日平番，那不得終身平番？

反觀楊紫，在《生命樹》里壓番胡歌，這90大花的位置真算是坐穩了。

可這番位之爭實在無趣，又讓人回憶起開辟撕番里程碑的《畫皮2》。

回想當年，大花們斗法多精彩——甩國民度、拼實績、比獎項、爭作品，遠比現在粉絲控評有看頭。

如今，大花們依然風光，卻忙著給流量小生抬轎。

畢贛繼湯唯后攜手舒淇拍《狂野時代》，但一番給了四字；王一博前有梁朝偉周迅保駕護航，現在又來了湯唯，程耳這是真心追隨自己認為對的選擇。

戲外，大花的提攜同樣不遺余力。李冰冰前陣子和于適一起出席活動，將他引薦給劉嘉玲、舒淇，稱其為“咱家的驕傲”“咱們內地的驕傲”。

想當年李冰冰金雞百花提名在手，終于憑借《云水謠》拿下華表獎，才敢說一聲驕傲。

之前舒淇上節目“嫌棄”馮德倫，自己合作的都是劉德華金城武，輪得到他嗎？這話雖是“自家人”調侃，但確實在理。

怎么到了今天，大花和我們一樣，“消費”降級了呢？

咱們古偶圈小生給大女主當掛件，雖然有著各憑本事炒cp提純的空間，但至少大家明算帳，都叫贅婿了，誰主誰次很是明晰。

其實戲骨+流量本身是常見的，雖然都是一套心照不宣的規則，但電影圈顯然就沒有發展出如此通情達理的贅婿學，美其名曰“抬轎”，包裝得風光體面。

自從流量們橫空出世到攻占內娛大銀幕，戲骨給抬轎就不算稀奇事了。

鼻祖還屬初代流量。

現在不可說的那位，進圈即獲徐靜蕾青睞，之后的《老炮兒》有張涵予、許晴等戲骨加持，還有馮小剛親自上陣。

鹿晗更是一路升級，之前只是在《重返二十歲》里給楊子姍當綠葉，到《我是證人》搭檔楊冪，最后還有舒淇給抬轎。但是口碑卻是一部不如一部，也是在《上海堡壘》“風光大葬”了。

0809事變關上了中國科幻片的大門，也標志著流量神話的破滅，但流量不死，“抬轎學”反而進化得更狡猾，各有名師對口幫扶。

王一博在《無名》里純靠打戲勉強證明自己，文戲還得看梁朝偉周迅，《熱烈》有自己最擅長的街舞，也有黃渤當大哥；劉昊然《解密》里獨抗票房成績不佳，和王寶強一合體，觀眾緣也回來了；王俊凱在去年抬上來三部大作，《749局》爛得一鳴驚人，也只有靠葛優撐場的《刺猬》在評分上還算過得去。

就連在電影這條路上一向“獨立”的易烊千璽搭上張藝謀，也有沈騰張譯這類讓觀眾安心的定海神針。

相比同期不少早已獎項加身、成功飛升的小花，小生們還差一口氣，仍在轉型拿獎的荊棘路上苦苦掙扎。

流量轉型的套路無非那幾條：要么挑大梁演大男主，走正統路線；要么投身小而美的文藝片，博口碑與深度。

四字算是走得最順的。靠青春片《少年的你》嶄露頭角，憑《奇跡·笨小孩》證明票房號召力，再到《小小的我》挑戰邊緣人物。如今，他的存貨已集齊各路大導，從主旋律到文藝片，頗有種都試一遍，不信摸不到獎的破釜沉舟之感。

四字接下來要合作的導演分別是畢贛、婁導、曹保平、張藝謀

也有碰了不少壁的。

劉昊然在《解密》里無效扮丑，撐不起角色的厚重；連搭周冬雨兩部文藝片，《燃冬》和《平原上的火焰》，結果票房口碑雙雙撲街，試圖挖掘人性與愛情，卻被嘲“過家家”，情欲表達讓人不明所以。

雖然《燃冬》之三人行已經成梗，但確實揭示出一代流量小生急需解決的一個問題。

演員到了一定程度還需有重量的作品傍身，文藝片是演技的試金石，也是轉型的必經之路。男人戲難出彩，大男主戲撐不起，文藝片看似更安全，卻對演員的情感深度和閱歷要求極高，尤其是情與欲的表達，絕非小生能輕易駕馭。

已經躋身影帝的前輩朱一龍在《負負得正》里也翻了個大車。

文藝片的復雜性容易暴露小生并不成熟的表演短板。而且周冬雨和邱天都是小花，不是說兩位小花不行，而是年輕演員間的化學反應往往青澀單薄，難以詮釋情欲與人性深度的表達，遇到不適合的劇本兩人搭配更是雪上加霜。

這時候大花就成了最好的選擇。

彭昱暢搭檔陶虹演的這段《末代皇后》就是一個典型的例子。

婉容是深陷時代悲劇的末代皇后，這場戲里需要同時處理青春、絕望與崩潰的復雜氣質，陶虹顯然駕輕就熟。

彭昱暢的演技雖在小生梯隊里算不錯的，但還是青澀，兩人還有客觀的年齡差存在，這場戲里還要挑戰少年到中年溥儀的跨度，難度很大。

而陶虹的引導成功讓彭昱暢的表演也上了一個新高度，不僅為彭昱暢遮掩了青澀，還點燃了他的潛力。

在少年帝后相處的戲份中，陶虹完全演出婉容少女樣態之嬌憨，彭昱暢只是咧開嘴憨笑一下，這段少年帝后的化學反應便足夠令人信服。到了中年階段，婉容在后面“發瘋”獨舞，也更加映襯出靜坐著的中年溥儀散發出的厭棄與逃避。

小生若想突破表演深度，需向上挖掘，而大花演技加持，還能彌補小生在情感表達上的天然短板，若能向下兼容三分，化學反應即能事半功倍，成效斐然。

流量們固然是內娛耀祖，但大花也不是吃素的，更何況大花們可是經歷過屬于她們的黃金時代，殺伐果斷，風光無限。

李冰冰早就說過，女演員到了中年反而是黃金年齡——

你這個時候的人生經歷、社會閱歷

所有的歷練給你的感悟

你對生活的理解、你對人生的認知

都是最佳的一段時期

以這樣的狀態去完成一個人物，那一定會是精彩的表現。

回望當年，中國電影就是大花的戰場，她們不僅在國內血拼獎項，還勇闖國際舞臺，爭先恐后為自己造餅。

李冰冰那會是真的“驕傲”，畢竟是少數真的能出演國外商業大片的演員。

《生化危機5》

章子怡更是直接殺進金球獎。

也是正是如此，大花成了娛樂圈最具實權的一部分人，國民度、獎項、作品一騎絕塵。

到了當下，大花們其實還是當打之年，但事實卻是，本該大殺四方的大花們，大多卻被迫為流量鋪路，資源降級。

公眾印象中舒淇一直是電影圈高端路線的代名詞，但其實她資源降級很久了。

除了《非誠勿擾3》這一續集（哪怕這部電影也捎上了我們書欣），舒淇近年來比較有聲量的大片還真的要追溯到給鹿晗抬轎的《上海堡壘》。

除了和四字的《狂野時代》，網傳舒淇還要和王俊凱合作《狄仁杰之三尸九蟲》，聽這名字感覺就不像什么好餅。

她的粉絲們也只能拿出流量生粉絲那一套，永拒網傳爛餅。

但這也實屬無奈，如此有資歷地位的她們還需要給小生抬轎，一方面的原因在于資源不在她們的手里，資本又需要借流量賺錢，所以和流量合作是她們為了拿好餅必須接受的策略。

已經成功走出去了的湯唯，韓娛就可以演女主戲，甚至成為樸贊郁的繆斯，直接量身定做《分手的決心》，編劇直言“沒有湯唯出演，我寫不出愛情故事”，靠一部電影就在韓國拿獎拿到手軟。

圖源|@看韓影

雖然得到了韓國人的愛，但回來還是要抬轎。

哪怕是奧斯卡影后楊紫瓊，回來中國拍戲也是搭劉昊然。

再看看楊紫瓊在國外的餅，戲路真的很廣，絕不僅僅限于媽媽、婆婆、祖母這類角色。《外科風云》，醫學背景的動作片，還有綁架的類型元素，動作女王就是要演動作片；還有科幻劇《銀翼殺手2099 》，楊紫瓊演一位臨近生命盡頭的銀翼殺手，都是有發揮空間、有深度的角色。

不過，在外打拼的范冰冰反而成了幸運兒。

以前在內娛那是搭遍李治廷蔣勁夫韓庚，還在《爵跡》里和郭敬明合作，一起“宴請”四方流量。

現在卻在文藝片闖出了康莊大道。

先是在《綠夜》里盡情girls help girls，還美美當上柏林電影節評審，現在又有《地母》即將亮相戛納。

范冰冰在這部電影里一面是守寡的妻子、勞動的母親，一面是使用巫術的巫女，女性主義題材結合東南亞民俗相關的神秘主義美學。

其中也要探尋丈夫死亡的真相，但聽著比《醬園弄》有意思多了。

歸根到底，還是現在好餅變少了，蛋糕變小了。

影帝影后再耀眼，流量組合再豪華，各種搭配也敵不過哪吒敖丙合體吸金。

可這也并不意味著中國電影真的藥丸。市場低迷，好餅稀缺，偏偏女性題材異軍突起，風頭正盛。

與電視劇圈的大女主與贅婿的戲碼異曲同工，女性主義的東風席卷而來，僅剩的優質資源自然大多扎堆女性題材，女性題材也順理成章成了人人都想搭的“順風車”，誰都想來分一杯羹。

所以拍電影早已不是單純的藝術創作，而是要講究性價比。

一部片子得身兼數職：既要貼合題材，回應當下潮流議題，還要給演員展示演技，或是鋪轉型路，還要順帶吸流量、捧新人，恨不得一部戲頂十部用。

導演演員蜂擁而至，資本更是樂得推波助瀾，而本該最吃到紅利的大花反而成了工具人。

所以唯一沒資源降級的章子怡，接下來的《醬園弄》照樣成了內娛的“升咖專列”，流量生流量花一大堆蹭熱鬧的。

還有靠著《好東西》《山花爛漫時》狠狠升咖的宋佳，和張藝謀合作《驚蟄無聲》，那也是前有易烊千璽朱一龍打頭陣，后有楊冪劉詩詩劉耀文蹭熱鬧。

前段時間，李安和章子怡一起出席了《臥虎藏龍》25周年放映會。李安夸獎章子怡是電影臉，很上鏡很好拍，章子怡立馬追問，那你愛我嗎？

李安沒有回答，章子怡解釋導演只是害羞。

之后兩人緊緊擁抱，李安還親吻了章子怡的臉頰，章子怡也頗為得意地對著觀眾說，這就是愛。

圖源|微博@新浪電影

之前一直有傳聞李安并沒有非常中意章子怡，覺得她給出的玉嬌龍并不是自己最初所預想的那樣。在《十年一覺電影夢》中李安還寫道：“編入劇中，玉嬌龍當時還是很帥氣的。但碰到章子怡就改了，因為當時章子怡是個很嬌滴滴的女孩，做不出我原先想象的‘陰陽共生’的玉嬌龍。”

這場活動李安也坦言因為這部電影幾乎完全壓在章子怡身上，而拍攝時自己充滿不安與痛苦，所以常常忍不住對她發脾氣。

當時的章子怡雖然憑著《我的父親母親》嶄露頭角，被張藝謀推薦給李安，但自己沒有武打經驗，角色的擔子又重，合作的還都是周潤發楊紫瓊這樣的大咖。章子怡之后談到玉嬌龍，也說自己原本并不是這樣的人，是被李安活活地打造成玉嬌龍的。

但結果就是，《臥虎藏龍》成功了，玉嬌龍也成功了。

角色和演員互相成就，玉嬌龍也是那個最能夠代表章子怡的角色，玉嬌龍向往自由的底色和章子怡拼命又倔強的人格魅力不謀而合。

去年這個時候，章子怡帶著《醬園弄》殺回戛納，還享受了戛納清場走紅毯的待遇，風頭無兩。

和《醬園弄》劇組一起，章子怡依舊“殺”氣十足，采訪環節當場質問陳可辛為何剪掉自己滿意的一場重頭戲。

話說回來，當年的章子怡其實也算享受了“抬轎”待遇。自己是剛冒出頭的新人，為自己幫襯的則清一色大咖，放到今天也是難以想象的待遇。

但彼時人是憑作品紅的，而不是人紅了之后再有作品送上，還附贈前輩提攜。以“倒反天罡”形容當下形勢很是恰當。

雖然現在帶著一群小跟班，是真正的“眾星捧月”，但我想，章子怡一定更懷念《臥虎藏龍》那時候吧。