5 月 18 日，一場別開生面的收徒儀式在曲藝圈引發關注。民間藝人楊老五的這場活動沒有傳統曲藝拜師禮的引保代三師，不見磕頭敬茶的繁文縟節，取而代之的是簡單的奉茶與鮮花儀式。然而，備受矚目的曲協主席馮鞏與前主席姜昆均未現身，看似低調的缺席背后，折射出傳統曲藝在新時代的傳承困境與創新爭議。

一、收徒儀式的 “去傳統化”：曲協主張的落地實踐

楊老五的收徒儀式刻意規避了傳統曲藝行當的拜師 “規矩”：不設引保代三師（即引入師、保舉師、代教席），摒棄磕頭、遞拜師帖等程序，甚至連傳統的 “擺知”（向行業內外宣告師徒關系）也簡化為社交媒體公告。取而代之的是徒弟向師父敬獻鮮花、行鞠躬禮，師徒共同簽署《師徒合作協議》，明確雙方在藝術傳承與事業發展中的權利義務。

這種 “新事新辦” 的模式，恰好呼應了曲協近年來倡導的 “曲藝界行風建設” 方向。自 2023 年曲協發布《關于規范曲藝拜師收徒活動的通知》以來，各地陸續推出 “摒棄封建糟粕、倡導文明傳承” 的倡議，楊老五的做法被部分業內人士視為 “示范性案例”。正如活動現場懸掛的橫幅所言：“傳承技藝不守舊，創新發展不忘本”。

二、曲協高層缺席的深層考量：自立門派的身份尷尬

盡管儀式符合曲協 “去封建化” 的要求，但馮鞏、姜昆等行業領袖的缺席仍耐人尋味。關鍵在于楊老五的 “自立門派” 屬性 —— 他雖出身相聲世家，卻在 2018 年宣布脫離傳統相聲師承體系，創立 “新派曲藝工作室”，主張融合相聲、魔術、脫口秀等多元藝術形式。此次收徒更是突破行業慣例：弟子中既有傳統相聲演員，也有短視頻主播、影視導演，甚至包括一位擅長近景魔術的民間藝人。

這種 “跨界收徒” 引發了曲藝界的身份認同爭議。有資深曲藝研究者指出：“傳統曲藝行當歷來重視師承脈絡，楊老五的做法相當于另起爐灶，雖然符合創新趨勢，卻可能動搖行業根基。” 曲協高層的審慎態度，或許源于對 “傳統師承” 與 “現代傳承” 邊界的謹慎把握。

三、徒弟構成的多元性：曲藝生態的時代映射

翻開楊老五的收徒名單，不難發現鮮明的時代特征：

• 魔術演員李明：擅長將相聲 “貫口” 與魔術手法結合，曾在短視頻平臺創作 “曲藝 + 魔術” 系列作品，單條播放量超百萬；

• 影視導演張薇：計劃拍攝曲藝題材網絡電影，試圖通過鏡頭語言重構傳統段子；
• 電商主播王浩：日常在直播間用快板推廣農產品，自創 “帶貨順口溜”，被網友稱為 “田間曲藝家”。

這些弟子的多元背景，反映出曲藝藝術在短視頻時代的生存策略。楊老五在儀式上坦言：“傳統曲藝不能只在劇場里演，得跟著觀眾走。我的徒弟們有的在直播間說相聲，有的在電影里插快板，只要能讓年輕人喜歡，就是好的傳承。”

四、行業爭議：創新 or 顛覆？傳統曲藝的破圈之困

圍繞這場收徒儀式，曲藝界形成了兩種聲音：
支持派認為：“楊老五打破了師承壁壘，讓曲藝走出小劇場，擁抱新媒介，符合非遺活化的時代要求。曲協倡導創新，就應包容多元模式。”
反對派則指出：“曲藝傳承的核心是技藝精髓與文化內核，盲目跨界可能導致傳統藝術變味。失去了師承體系，曲藝將淪為無根之木。”

值得關注的是，曲協官網雖未對此次活動表態，但在同期發布的《曲藝傳承發展藍皮書》中強調：“鼓勵符合藝術規律的創新實踐，反對脫離傳統的‘偽創新’。” 這種表述被解讀為對楊老五模式的 “中性評價”—— 不鼓勵、不反對，靜觀其變。

五、未來展望：傳統曲藝的破局之路

楊老五的收徒儀式，本質是傳統曲藝在現代化進程中的一次試水。當曲協大力推動 “曲藝進校園”“曲藝 + 文旅” 等融合項目時，民間藝人正以更激進的方式探索破圈可能。正如馮鞏此前在公開演講中所說：“曲藝的生命力在于守正創新，守的是文化之正，創的是形式之新。”

或許正如這場儀式的低調開場與高調爭議所示：傳統曲藝的傳承之路，從來不是非此即彼的選擇。當曲協主席在直播間拍段子、民間藝人在劇場演魔術相聲，不同路徑的探索終將匯聚成時代的回響 —— 而這，正是曲藝藝術歷經百年仍能生機勃勃的根本原因。