文|泡泡魚

編輯|司徒夜

《藏海傳》開播，古裝權謀劇的烽煙再次燃起。

藏海（肖戰飾）與梅長蘇（胡歌飾），兩位跨越不同時代的“權謀玩家”，就這樣在觀眾視野里相逢。

一位背負血海深仇，在權力旋渦中步步為營，是《藏海傳》中的“藏海”。

一位算無遺策，于陰詭朝堂間翻云覆雨，是《瑯琊榜》中的“梅長蘇”。

同樣是在“小鮮肉”的年紀演繹權謀之士，到底誰更勝一籌？

誰的演技碾壓眾人，誰又被低估了？

把兩人放在一起對比，差距顯而易見。

肖戰《藏海傳》

開播前聲勢浩蕩，開播后熱度高漲！

鄭曉龍與肖戰，實力派與流量派的強強聯合，注定這部《藏海傳》不簡單。

自從去年消息一出，不少觀眾便開始漫長地等待，那叫一個“抓心撓肝”。

鄭導手握《甄嬛傳》《金婚》等王牌作品，發揮一向穩定，無須擔憂。

可肖戰能否擔起這項重任，就要打上一個大大的問號了。

路人對他印象大都停留在“227事件”！

由于不滿網站發布的同人文，粉絲進行大規模投訴行為，導致小說暫停、網站下架。

事后，肖戰也并未及時制止與澄清，影響面很大一度被指責為“失格偶像”。

經過一系列作品輸出，好不容易挽回一些路人緣。

而這次，如果演技翻車，想必逃不過網友的口誅筆伐。

果然，口碑兩極分化，有人“捧上天”，有人“瞧不上”！

前者認為哥哥顏值在線、演技帶感。

把“藏海”隱忍與果敢的兩個面，詮釋得恰到好處。

后者則認為演技被高估，與“權謀之士”的人物設定相差甚遠。

靜下心來看幾集后，會發現各有所長、各有所短。

比起從前“有氣無力”的原生臺詞，這一次，肖戰明顯進步不少。

講話時鏗鏘有力、抑揚頓挫，極具壓迫感。

“我命不該絕”幾個字，從他嘴里說出時，會有心頭一震的感覺。

眼神一如既往地清澈，行走間頗有翩翩公子溫潤如玉的氣質。

但是！

劇中的“藏海”，有著“復仇者”與“守護者”的雙重身份。

童年滅門，背負血海深仇，平靜之下應該是對仇恨的執念。

他可并非什么白紙，而是偏向于《慶余年》中的言冰云，角色核心是“忠誠”與“謀略”！

復雜政局下，能夠全身而退，把遇到的人變為手中棋子，暗藏城府與算計。

肖戰呢？

渾身上下散發著天真爛漫的傻白甜氣質，不像是“利用他人”，反倒像是“被利用”的那一個。

雪白的一張臉，缺少內容。

尤其在與瞿蛟的對峙中，黃覺一雙眼神犀利兇狠，直擊靈魂，讓人瑟瑟發抖。

他這邊反應平淡，把“以不變應萬變”的準則堅持到底。

爆發戲時，瞪大眼睛、直盯對方，活脫脫一氣鼓鼓的小孩。

有一集中，面具人找上門，詢問“藏海”是否還記得那樁血海深仇。

他乖巧回答，全程淡然，有一種在講述別人家故事的錯覺。

面對的是敵人，尚可以理解，關鍵在于全是自家人。

到了展現壓抑情緒的時候，是那種隱藏多年的傷疤再次被揭露得錐心疼。

過于追求“公式化”，反而顯得生硬，缺少的是不可言說的故事感。

真正的權謀戲，往往是“全劇無蠢人”，高智商與高智商之間強強對決，互相利用。

幾分真情、幾分假意，只有自己清楚，就連主角自己，也只是險勝。

而肖戰把“大聰明”硬生生演成了“小聰明”，適合與女主張婧儀單獨拍一部古偶劇。

在一眾老戲骨面前，還是太嫩了點。

同樣是“權謀男主”，來看看胡歌是如何詮釋的。

胡歌《瑯琊榜》

“藏海”是由個人復仇帶動的正義求索。

“梅長蘇”心中的家國大義高于個人恩怨。

不同的利益驅使，卻是同樣地擅長權謀術，在各位大佬之間游刃有余，身處于水深火熱的境地。

“梅長蘇”大病一場后，身體不堪，所以總是一副柔柔弱弱的樣子。

看似經不起任何風吹草動，實際虛與委蛇，善用陽謀，手段相當高明。

善是真的，狠也是真的。

當胡歌咬著牙說“既然我活下來，就不會白白地活著”，那一刻，他就是“梅長蘇”。

閃過的幾個鏡頭，情緒錯綜復雜，有隱忍，有狠辣，也有恨意。

面對“霓凰”的聲聲質問，險些就要破防，那種想說不敢說、想認不敢認的糾結，被一下子演繹出來。

笑中帶淚的經典場面，放在至今，仍是經典。

臺詞的專業度上面，他可能不如肖戰。

胡歌側重的是娓娓道來的訴說感，瞬間把觀眾拉入情境之中，極具感染力。

“你知道我這雙手，以前也是挽過大弓，降過烈馬的，可是現在只能在這陰詭地獄里攪弄風云。”

遺憾、不甘、戲謔，多重情感集于一身。

在今看來，胡歌并非單純“演角色”，而是以自身閱歷與理解，賦予“梅長蘇”血肉與靈魂。

恰如劉奕君在采訪中點評的那樣：“他是在找人。”

片場不拍戲的時候，以“梅長蘇”狀態示人，不會嘻嘻哈哈，隨意和朋友打鬧玩笑。

在他這里，自己與角色已然合為一體。

許多人不知道，電視劇大結局“梁帝”下跪那場戲，是丁勇岱的即興發揮！

在胡歌的刺激下，他沒忍住情緒爆發，直接跪倒在地。

這一跪，把君王悔恨、落魄等情緒，全盤托出。

事后，有導演認為帝王下跪，有所不妥。

于是，連拍兩遍，但最終，還是選擇下跪那一條。

事實證明，好演員之間可以擦出不一樣的火花，提高創作激情。

這部劇，順利成為胡歌在車禍后的“重生之作”。

提名、獲獎，榮譽加身、追捧不斷，迎來事業又一巔峰。

名與利迅速涌來的同時，不忘初心、戒驕戒躁，實屬難得。

難怪被前輩們夸夸不斷，視為優質偶像代表。

結語：

蘿卜青菜，各有所愛。

有人欣賞“藏海”的格局，也有人理解“梅長蘇”的隱忍。

一百個讀者眼中，有一百個哈姆雷特，喜好不同罷了。

都說，肖戰是在復制胡歌的成名之路。

殊不知，在演員的世界里，最終打動觀眾的，永遠是角色本身的生命力，而非 “誰復制了誰” 的標簽游戲。