近代中國的劇烈動蕩，堪稱自古未有。真誠而敏感的藝術家，總是能夠感應時代的脈搏，勇于承受命運的壓力，并自覺地予以回應。國畫大家潘天壽，以大寫意花鳥山水名世，在任伯年、吳昌碩、齊白石、黃賓虹諸大家之后，別開一重天地。潘天壽的作品，富于剛勁奇崛的氣象，以結構與格調取勝，這都與其筆墨追求有關，而深層根源在于潘天壽的人生與人格，切實關系到他對傳統和時代的切身理解與自覺回應。在本質上，潘天壽不是職業畫家，而是具有道義感與責任感、追求理想人格的中國儒士。

——潘公凱

潘天壽（1897-1971)，浙江寧海人，原名天授，字大頤，號阿壽、雷婆頭峰壽者。歷任國立藝專教授、校長，浙江美術學院教授、院長，浙江美術家協會主席、中國美術家協會副主席、全國人大代表等職。代表作有《雁蕩山花》《鐵石帆運圖》《小龍湫一角》《小龍湫一截》《雨霽》《朝霞圖》《雄視圖》《晴霞陶》《記寫雁蕩山花圖》《光華旦旦圖卷》《暮色勁松圖》《松石梅月圖》《梅月圖》等。

潘天壽 西湖碧桃圖

對物寫生，要懂得神字。懂得神字，即能懂得形字，亦即能懂得情字。神與情，畫中之靈魂也，得之則活。

對景寫生，要懂得舍字。懂得舍字，即能懂得取字，即能懂得景字。對景寫生，更須懂得舍而不舍，不舍而舍，即能懂得景外之景。

——潘天壽

墨筆花圖 1931年

藝術原為安慰人類精神的至劑，其程度愈高，其意義愈深，其效能亦愈宏大。藝術以最純靜的，至高、至深、至優美、至奧妙的美之情趣，引人入勝地引導人類之品性道德達到最高點，而入藝術極樂之天國。蔡 孑民先生主張以美育代宗教，亦就是這個意思

——1949年，關于“國畫與詩”

八哥圖 年代不詳

畫至化境，形神皆著我意。“奪”者，須有我之精神移入于物，交流引動，方可奪物之精神也。是精神，實為物我精神之融合。

山水畫家，不觀黃岳、雁山之奇變，不足以勾引畫家心靈中之奇變。然畫家心靈中之奇變，又非黃岳、雁山可盡賅之也。故曰：畫繪之事，宇宙在乎手。

黃岳之峰巒，掀天拔地，恢宏奇變，使觀者驚心動魄，不寒而栗；雁山之飛瀑，如白虹之瀉天河，一落千丈，使觀者目眩耳聾，不可向邇：誠所謂泄天地造化之秘者歟。

繪畫必須有思想，否則就不成繪畫。自然界的形和色是死的，只描摹對象，其藝術也是死的；把自己的思想感情融入自然，其藝術就是活的了。這是古今中外不變的定律。

——潘天壽

農家清品圖 1958年

藝術之高下，終在境界。

境界層上，一步一重天，雖咫尺之隔，往往辛苦一世，未必夢見。

——《論畫殘稿》

凌霄圖 年代不詳

中國畫向來重氣韻、重意境、重格調，同中國的詩一樣，靠的是胸襟、學問、修養。如果讀者看了一幅畫，讀了一首詩，亦能在胸襟、學養上有所提高和收獲，這就起了很好的作用。好的畫，好的詩，可以使人 超脫名利欲望的束縛。

——1963年，對來訪學生語

春蘭新放圖 年代不詳

藝術這個東西要有不同的，不要去強求相同。各民族、各地域的作家創作出來的東西有不同的風格、形式、氣魄，這是好的。如果都相同起來，那不是藝術，而像機器生產。當然，藝術大的原則還是同的，但不同民族，不同作家的表現有所不同。不同就是它的成就。

——1965年，在浙江美術學院附中作中國畫講座

梧桐甲蟲圖 年代不詳

出新，也就是要有時代性。同時，畫家必須有自己的個性、風格、特點。因繪畫是思想意識的反映，它表達作者一定的思想感情，有的畫明顯，有的畫不明顯，但總之是有感情的。既要有時代性，又要有個性。

——1963年，在泰安談中國畫問題

白描水仙圖 年代不詳

畫者，畫也。即以線為界，而成其畫也。筆為骨，墨與彩色為血肉，氣息神情為靈魂，風韻格趣為意態，能具此，活矣。

——《聽天閣畫談隨筆》

芭蕉蜘蛛圖 年代不詳

有萬物，無畫人，則畫無從生；有畫人，無萬物，則畫無從有；故實物非繪畫，攝影非繪畫，盲子不能為畫人。

——《聽天閣畫談隨筆》

荷葉蜻蜓圖 年代不詳

荒村古渡，斷澗寒流，怪巖丑樹，一巒半嶺，高低上下，欹斜正側，無處不是詩材，亦無處不是畫材。窮鄉絕壑，籬落水邊，幽花雜卉，亂石叢篁，隨風搖曳，無處不是詩意，亦無處不是畫意。有待慧眼慧心人隨意拾取之耳?！翱丈綗o人，水流花開”。惟詩人而兼畫家,能得個中至致。

——《聽天閣畫談隨筆》

蘑菇圖 年代不詳

有至大、至剛、至中、至正之氣，蘊蓄于胸中，為學必盡其極，為事必得其全，旁及藝事，不求工而自能登峰造極。

——《聽天閣畫談隨筆》

葫蘆菊花圖 年代不詳

法自畫生，畫自法立。無法非也。終于有法亦非也。故曰：畫事在有法無法間。

——《聽天閣畫談隨筆》

蜻蜓荷石圖 年代不詳

藝術品，為作者全人格之反映。無特殊之天才，高尚之品格，深湛之學問，廣遠之見聞，刻苦之經驗，決難得有不凡之貢獻。故畫人滿街走，而特殊作者，百數十年中，僅幾人而已。

——論畫殘稿

甬江口炮臺圖 1932年

美情與利欲相背而不相容。去利欲愈遠，離美情愈近；名利權欲愈熾，則去美情愈遠矣。惟純（真）坦蕩之人，方能入美之至境

——論畫殘稿

霜天暮鐘圖 1931年

誰有創造，誰就能在歷史上占一席之地；誰沒有創造，誰就會被歷史淘汰，所以，你們不要以學像我為滿足。

——20世紀40年代，對學生語

柏園高士圖 20世紀30年代

畫人胸中生生郁勃之精神靈感，融會自然之形神，激發流（行）于運思揮毫之間者，氣韻是也。

——論畫殘稿

鉤花蘭石圖

落筆須有剛正之骨，浩然之氣，輔以廣博之學養，高遠之神思，方可具正發眼，入上乘禪；若少氣骨、欠修養，雖特技巧思，偏才捷徑，而成新格，終非大家氣象。

——《論畫殘稿》

雁山觀瀑圖 年代不詳

山水畫之布置，極重虛實。即世所謂虛能走馬，密不透風也。然黃賓虹云：“虛處不是空虛，還得有景。密處還須有立錐之地，切不可使人感到窒息。”此即虛中須注意有實，實中須注意有虛也。實中之虛，重要在于大虛，亦難于大虛也。虛中之實，重要在于大實，亦難于大實也。而虛中之實，尤難于實中之虛也。蓋虛中之實，每在布置之意境。

——《聽天閣畫談隨筆》