《從產(chǎn)業(yè)到藝術(shù)：中國(guó)形象的多維接受與轉(zhuǎn)譯——以吳立民繪畫為觀察點(diǎn)》

王曉艷（中國(guó)海口經(jīng)濟(jì)學(xué)院）

摘要： 本文從文化傳播與藝術(shù)社會(huì)學(xué)的視角，探討了當(dāng)代中國(guó)形象如何在由制造產(chǎn)業(yè)到藝術(shù)創(chuàng)作的轉(zhuǎn)向中實(shí)現(xiàn)多維接受與文化轉(zhuǎn)譯。以中國(guó)當(dāng)代水墨藝術(shù)家吳立民的“音樂繪畫”為個(gè)案，分析他如何在全球語(yǔ)境下，借助水墨語(yǔ)言融合音樂感知，重塑“東方形象”。文章結(jié)合“文化折射理論”“接受美學(xué)”“后東方主義”視角，梳理中國(guó)制造形象從“物的出口”到“意的表達(dá)”的嬗變軌跡，指出藝術(shù)創(chuàng)作不僅承載文化意義，也是國(guó)家軟實(shí)力傳播的關(guān)鍵。通過對(duì)吳立民繪畫中視覺語(yǔ)言、文化隱喻與跨媒介形式的深入分析，本文試圖呈現(xiàn)一個(gè)中國(guó)藝術(shù)家在全球文化流動(dòng)中的主體表達(dá)路徑，為當(dāng)代中國(guó)形象的傳播與再認(rèn)提供一份藝術(shù)視角的理論注腳。

關(guān)鍵詞：吳立民；中國(guó)形象；文化轉(zhuǎn)譯；接受美學(xué)；音樂繪畫；后東方主義

Abstract

This article explores the multidimensional reception and translation of the "Chinese image" through the lens of Wu Limin's ink painting practices, especially his signature "music painting" series. Situating the discussion within the broader shift from "Made in China" to "Created in China," the paper examines how artistic expression contributes to shaping and transmitting cultural identity. Drawing on visual semiotics, cross-cultural reception theory, and media aesthetics, the study reveals how Wu’s works—blending traditional ink techniques with musical rhythm—serve as carriers of reimagined Chinese narratives in global contexts. It also considers the mechanisms of art dissemination, curatorial framing, and audience response, offering insights into the role of art in re-signifying national imagery. Ultimately, the paper advocates for more integrated models linking national cultural strategies with individual creative innovation.

Keywords: Chinese image; visual translation; cultural transmission; music painting; aesthetic reception

【引言】

近二十年來(lái)，“中國(guó)形象”的全球化傳播已從早期的經(jīng)濟(jì)符號(hào)轉(zhuǎn)向更具文化深度的藝術(shù)表征。全球范圍內(nèi)對(duì)“中國(guó)制造”的認(rèn)知已不再局限于廉價(jià)品與生產(chǎn)線，而逐漸向“中國(guó)創(chuàng)造”“中國(guó)設(shè)計(jì)”與“中國(guó)表達(dá)”過渡。這種認(rèn)知轉(zhuǎn)變與中國(guó)藝術(shù)家的主體性表達(dá)密不可分。作為一位將中國(guó)傳統(tǒng)水墨與音樂節(jié)奏融合的當(dāng)代藝術(shù)家，吳立民的作品提供了一個(gè)獨(dú)特的觀察角度。

本文擬借助吳立民繪畫作為“案例坐標(biāo)”，追蹤中國(guó)形象在藝術(shù)系統(tǒng)中從產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)向文化再生產(chǎn)的轉(zhuǎn)譯路徑，從理論層面對(duì)其多維接受結(jié)構(gòu)展開分析，進(jìn)而揭示文化表達(dá)如何參與到國(guó)家形象建構(gòu)的實(shí)踐過程之中。

【一、從“中國(guó)制造”到“中國(guó)表達(dá)”：文化轉(zhuǎn)譯的歷史語(yǔ)境】

（一）“制造的形象”：全球視野中的中國(guó)工業(yè)標(biāo)簽 上世紀(jì)末，中國(guó)作為“世界工廠”迅速崛起，“中國(guó)制造”成為一種經(jīng)濟(jì)現(xiàn)象，也是一種全球消費(fèi)語(yǔ)境下的符號(hào)象征。在西方語(yǔ)境中，這種符號(hào)常常被簡(jiǎn)化為“廉價(jià)”“山寨”“復(fù)制”等負(fù)面標(biāo)簽。這一階段的中國(guó)形象更多是“他者”想象的產(chǎn)物。

（二）“表達(dá)的轉(zhuǎn)向”：從物理輸出到文化輸出 然而進(jìn)入21世紀(jì)以來(lái)，中國(guó)政府與知識(shí)界提出“文化走出去”戰(zhàn)略，開始重視文化產(chǎn)業(yè)與國(guó)家形象之間的聯(lián)動(dòng)機(jī)制。藝術(shù)、影視、設(shè)計(jì)、非遺等領(lǐng)域的創(chuàng)作者開始承擔(dān)“新形象”的傳播者角色。這一階段的關(guān)鍵在于，中國(guó)開始擁有“講述自己的能力”，也即文化主體性的建立。

（三）轉(zhuǎn)譯的機(jī)制：“意的再生產(chǎn)”與“接受結(jié)構(gòu)”的生成 德國(guó)學(xué)者漢斯·羅伯特·姚斯（Hans Robert Jauss）提出的“接受美學(xué)”強(qiáng)調(diào)觀眾的“期待視野”在文本理解中的作用。中國(guó)形象的輸出，不再是單向的傳遞，而是跨文化理解中的重新編碼過程。這正是吳立民繪畫被西方觀眾理解為“東方交響”而非“傳統(tǒng)水墨”的一個(gè)重要背景。

【二、個(gè)案觀察：吳立民與“音樂繪畫”的文化表達(dá)】

（一）藝術(shù)語(yǔ)言的跨界建構(gòu)：從筆墨到音韻 吳立民以“音樂繪畫”理念融合中國(guó)水墨與西方音樂元素，在畫面構(gòu)圖中模擬旋律、節(jié)奏、節(jié)拍。他的作品在法國(guó)、英國(guó)、意大利、新加坡、美國(guó)展出時(shí)，常被解讀為“可聽見的圖像”，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間開辟了“感性翻譯”的第三空間。

（二）圖像與意象：中國(guó)文化的隱喻重構(gòu) 例如其作品《水中月》《南方的早晨》《弦外之音》等，常以“流動(dòng)性”“留白”“聲息感”為視覺特征，將傳統(tǒng)東方審美中的“意”與現(xiàn)代感知機(jī)制中的“音”相融合。這種融合不僅提升了水墨的可讀性，也使其成為當(dāng)代語(yǔ)境下“中國(guó)意象”的新容器。

（三）接受的路徑：策展、評(píng)論與市場(chǎng)反饋 以其在巴黎“盧浮宮中國(guó)當(dāng)代繪畫展”、意大利威尼斯“視覺與聽覺平行交織的東方”展覽以及美國(guó)華盛頓文獻(xiàn)展為例，策展人常將其與約翰·凱奇（John Cage）或拉威爾（Ravel）相比較，賦予其作品更多音樂性的解讀。這種“接受結(jié)構(gòu)”的生成，體現(xiàn)了后東方主義語(yǔ)境下的中國(guó)藝術(shù)新表達(dá)。

【三、中國(guó)形象的全球接受結(jié)構(gòu)與重構(gòu)策略】

（一）媒體化的接受：從藝術(shù)展覽到短視頻平臺(tái) 隨著社交媒體的擴(kuò)展，吳立民的作品也進(jìn)入B站、YouTube、Instagram等數(shù)字平臺(tái)，成為新一代觀眾的“視覺文化符號(hào)”。他繪畫的過程性被剪輯為帶有教學(xué)性與審美性的短視頻，成為當(dāng)代中國(guó)形象的數(shù)字化表達(dá)載體。

（二）品牌化的轉(zhuǎn)譯：藝術(shù)與文創(chuàng)的連接 他的作品也被授權(quán)用于絲巾、唱片封面、藝術(shù)衍生品等，成為“中國(guó)設(shè)計(jì)”品牌化戰(zhàn)略的一部分。這不僅延續(xù)了圖像傳播的多路徑策略，也完成了從“畫面”到“商品”的文化編碼過程。

（三）學(xué)術(shù)化的內(nèi)化：藝術(shù)與思想的雙重價(jià)值 近年來(lái)，包括東京藝術(shù)大學(xué)、新加坡藝術(shù)大學(xué)、巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院、馬里蘭藝術(shù)學(xué)院在內(nèi)的高校開始將“音樂繪畫”列入當(dāng)代藝術(shù)教學(xué)案例，在學(xué)術(shù)界獲得了“可理論化”的藝術(shù)價(jià)值。這表明“中國(guó)形象”不僅被消費(fèi)，也開始在思想與教育中被理解與吸收。

【四、理論分析：“后東方主義”與“文化自譯”】

（一）后東方主義：去魅化與重新編碼 愛德華·薩義德在《東方主義》中揭示西方如何構(gòu)建“東方他者”以服務(wù)自身想象。而在21世紀(jì)的語(yǔ)境中，中國(guó)藝術(shù)家的創(chuàng)作開始主動(dòng)出擊，不再接受被動(dòng)他塑。吳立民正是這樣一種后東方主義語(yǔ)境下的“主體發(fā)聲者”。

（二）文化自譯：中國(guó)形象的主位再造 “文化自譯”是中國(guó)文化從“被觀看”轉(zhuǎn)向“主動(dòng)展示”的策略。在吳立民的實(shí)踐中，這不僅是技法層面的自我更新，更是對(duì)“中國(guó)藝術(shù)如何被他者理解”的整體策略回應(yīng)。

（三）美學(xué)共享：中國(guó)與世界的情感共鳴 如果說(shuō)工業(yè)產(chǎn)品訴諸的是價(jià)格競(jìng)爭(zhēng)，那么藝術(shù)作品訴諸的便是情感共鳴。在此意義上，吳立民的藝術(shù)實(shí)踐，正是實(shí)現(xiàn)“全球美學(xué)共享”的中國(guó)路徑之一。

【結(jié)語(yǔ)】

中國(guó)形象的塑造，不僅是國(guó)家戰(zhàn)略的課題，更是文化實(shí)踐者的現(xiàn)實(shí)責(zé)任。從吳立民個(gè)案出發(fā)，我們看到中國(guó)藝術(shù)家如何在全球化語(yǔ)境中實(shí)現(xiàn)視覺語(yǔ)言的創(chuàng)造、文化語(yǔ)法的重構(gòu)與傳播路徑的多樣化。這是一種從“制造”到“表達(dá)”的跨越，更是一個(gè)民族文化主體在世界舞臺(tái)上逐漸站穩(wěn)腳跟的注腳。未來(lái)，唯有在持續(xù)創(chuàng)新與深度反思中，中國(guó)形象才能真正實(shí)現(xiàn)多維接受與文化共振。

注釋

[1] “中國(guó)形象”一詞最早在對(duì)外宣傳與文化傳播研究中出現(xiàn)，參見李彬：《國(guó)家形象構(gòu)建與國(guó)際傳播》，清華大學(xué)出版社，2012年，第13頁(yè)。

[2] 有關(guān)“從制造到創(chuàng)造”的文化語(yǔ)境討論，見約瑟夫·奈（Joseph Nye）提出的“軟實(shí)力”理論，Soft Power: The Means to Success in World Politics, PublicAffairs, 2004。

[3] 關(guān)于“視覺轉(zhuǎn)譯”的理論路徑，可參見愛德華·薩義德（Edward Said）的《東方學(xué)》（Orientalism）以及 W. J. T. Mitchell 的圖像學(xué)研究。

[4] 吳立民的“音樂繪畫”系列創(chuàng)作始于2005年，融合了書法結(jié)構(gòu)與音樂律動(dòng)，形成獨(dú)特表現(xiàn)體系，詳見傳記：《音與墨的交響》，美術(shù)館畫刊，2022年第4期。

[5] 吳立民與邱曙葦合作“音樂繪畫與聲樂跨界工作坊”始于2023年，資料來(lái)源：NTNU訪談?dòng)涗洝?/p>

[6] 有關(guān)視覺文化如何在當(dāng)代藝術(shù)中重構(gòu)文化認(rèn)同的問題，參見 Nicholas Mirzoeff, An Introduction to Visual Culture, Routledge, 1999。

參考文獻(xiàn)：

[1] Edward Said. Orientalism. Vintage, 1978.

[2] Hans Robert Jauss. Toward an Aesthetic of Reception. University of Minnesota Press, 1982.

[3] Bourdieu, Pierre. Distinction: A Social Critique of the Judgement of Taste. Harvard University Press, 1984.

[4] 孫祥飛. 中國(guó)形象：歷史演進(jìn)及跨文化傳播路徑. 北京：社會(huì)科學(xué)文獻(xiàn)出版社，2017。

[5] 李澤厚. 美的歷程[M]. 北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2009。

[6] 吳立民作品文獻(xiàn)檔案及訪談資料（2025）整理，國(guó)立臺(tái)灣師範(fàn)大學(xué)音樂數(shù)位典藏中心(Digital Archive Center for Music, NTNU)內(nèi)部資料。

本文撰寫過程中，得益于“美國(guó)亞洲文化學(xué)院藝術(shù)中心亞洲杰出藝術(shù)家紀(jì)錄項(xiàng)目中國(guó)藝術(shù)家編目（項(xiàng)目編號(hào)202101）”的階段成果支持，特此致謝。作者亦感謝海口經(jīng)濟(jì)學(xué)院 | 雅和人居工程學(xué)院提供的調(diào)研平臺(tái)與學(xué)術(shù)資源。

責(zé)任編輯：任芯儀(EN063)