“我希望，爸爸可以更愛我一些。”

在被問到有什么對父母想說但沒說出口的話的時候，倪虹潔的回應破碎感拉滿。即使冷眼對倪虹潔原生家庭的創傷有所了解，但真的聽到一位藝人在節目中袒露內心最深的創傷和渴求時，冷眼還是倍感觸動。

為何這樣一檔流程和規則并不復雜的訪談節目能讓每一位嘉賓完全卸下防備？面對已經被“榨”過一遍話題和流量的嘉賓，節目又如何在他們身上尋找“二爆”的機會？

帶著這些疑問，冷眼有幸約到節目制片人趙文海，聊一聊《背后》創作的方法論。

用“我懂你”打開嘉賓的內心世界

《背后》的節目模式很簡單，張泉靈擔任對談人，每期邀請一位芒果爆款IP中的藝人展開對談，其中不乏對尖銳話題的回應。

流量人物+爭議話題，這個聽上去十分“刺激”的內容組合，卻意外給了冷眼一種“溫柔”的觀感。

要知道，傳統訪談節目中，提問者往往采用進攻姿態，通過犀利的語言和追問，從嘉賓的話語中尋找漏洞，以此為突破口“撕開”嘉賓的偽裝，最終利用扎心提問和懟人名場面出圈。

但《背后》創作路徑則完全相反，節目以“溫柔”作為主基調，將所有故事娓娓道來。

“我們要把藝人當‘人’對待，而不是制造流量的工具，才能真正走入TA的內心。”這是專訪一開始，文海導演就觸動到冷眼的一句話。

“我們每天都有很多社交，工作上的、場面上的、禮貌上的。但發自內心的理解和接納卻很罕見。對于那些常年被流量和話題裹挾的藝人來說更是如此。

他們身邊始終充斥著贊許和吹捧，真誠的交流反而非常稀有。如果有人能夠透過娛樂化的包裝，看到他們真實的自我，他們其實會特別珍惜和感動。”

而這，也構成了《背后》底層邏輯：要真的做到“我懂你”，才能打開嘉賓的內心。

就像團隊第一次見到白舉綱的時候，正好碰到小白《歌手》排名不佳，節目組很堅定地跟小白說：我們相信你下一期一定能反彈回來，因為你身上有一種韌勁，就像你的專輯《野草》一樣，別人消滅不了你。就這一句話，一下子打開了白舉綱的話匣子，小白告訴節目組，“這么多年過去了，終于有人懂我了！”

和訪談氣質一同轉變的，還有訪談地點。

《背后》放棄了常見的“會客廳”模式，而選擇讓對談人和節目組走進嘉賓的主場。文海導演將其稱之為——主客置換。

“家”是《背后》最常用“主場”之一。它本來就是一個人安全感最強的地方，也最容易讓嘉賓放下防備。同時，在“家”這個場域中，自然會帶出參觀、講解，從而引導嘉賓逐步打開自己的內心世界。

李藝彤的采訪就是在她家里開場的。她大大咧咧地穿著居家服，帶著張泉靈從書架上的《發條橙》看到粉絲送的粘土人，從東方小姐手辦聊到只買不穿的洛裙，話題也便順著李藝彤的愛好自然延展向她的成長。

除了家以外，節目組也會特意讓嘉賓自己選擇熟悉的地方當錄制地點，如李晟常去的烤肉店、葉童劇院隔壁的咖啡館……正是通過這種走進日常生活的形式，《背后》擺脫傳統訪談節目刻板的流程設計和生硬的一問一答，變成了對談人和嘉賓的自然相處，最大程度幫嘉賓拆除了鏡頭前心理防備的墻。

在人文訪談中用好理性AI

在鋪就理解和共情之后，冷眼的擔心則在于，一個訪談總不能永遠“你好我好”，終究需要有尖銳的提問和敏感的話題。

從講故事的角度來說，一期節目也總需要矛盾和沖突。可誰來承擔這些呢？

在這一點上，冷眼在《背后》看到了AI之于訪談節目最好的一次應用。

節目利用AI檢索資料的強大功能，通過檢索網絡上的媒體報道、網友評價，結合大數據對嘉賓進行提問。這些提問代表了社會的某種情緒，也不乏對嘉賓的種種爭議。張泉靈一句：AI不懂人情世故，鋪墊了可能的“冒犯”。

如此一來，很多爭議話題便可就此展開，如李晟回憶如何面對《新還珠格格》帶來的輿論風暴，白舉綱回應音樂被批評沒有搖滾內核，吳宣儀回應《乘風》中練習室暈倒被批“作”等等。

而更巧妙的是，節目特意將AI提問和阿維塔封閉車廂的場景進行了結合，完美打造出了“真空空間”。在這個場景中，嘉賓完全脫離熟悉場域，在直擊靈魂的提問面前審視自己的內心。

不可不說，這是難得的客戶植入和節目組內容雙贏的一大設計。

但令冷眼也沒想到的是，象征絕對理性的AI的出現，并沒有沖淡節目的人文性，反而更凸顯了節目的人文情懷和精神內核。

當嘉賓在車內面對AI“拷問”的時候，對談人張泉靈反倒成為了嘉賓的陪伴者或者是感情依托。

這也構成了AI角色的另一重功能，讓張泉靈可以短暫卸下“采訪者”的標簽，轉而以“朋友”的身份參與對話。

這樣的身份轉變甚至讓習慣傳統“中立觀察者”視角的張泉靈都有所動搖。

在倪虹潔一期錄制的最后，張泉靈承認倪虹潔激發了她的保護欲，即使很多東西她知道自己順著線索一伸手就能碰到，但她不舍得。她“朋友”的身份和記者的職業素養做起了斗爭。

而這種“不舍”也成就了這期節目最高光的一刻。當理性清醒被漸漸瓦解，我們看到了倪虹潔的真誠擁有的強大力量，更看到了人與人之間流動的情緒和共情。

用訪談塑造時代精神的群像

在冷眼看來，《背后》是一檔在芒果生態下孕育出的“三贏”的節目。

對《背后》而言，邀請風口浪尖上的話題人物回應熱點爭議，讓節目自帶話題天然出圈。

對爆款IP而言，《背后》能幫節目抓住流量的長尾期，實現短期熱點的持續發酵，短平快的制作周期還能同步宣發，塑造新的流量熱點。

而對平臺而言，則可以通過《背后》將自己創造的流量，完美承接在自己的內容生態平臺里。

但冷眼也有所好奇的是，依靠芒果爆款IP，手握大把話題嘉賓資源，節目組一定知道講他們的「八卦故事」最吸睛，為什么還要繞開“八卦”，去深度挖掘一些看上去并不自帶流量的內容？

面對這個問題，文海導演給了我們一個反方向的思考：在自媒體和營銷號盛行的當下，在deepseek都能生成八卦的當下，八卦其實并不稀缺，打開手機隨手都是。當下真正稀缺的，反而是能走進內心的東西。

“這些東西少，不是因為觀眾不愛看，而是能提供這些內容的人很少。一方面，嘉賓不會輕易把內心拋出去給大家看，另一方面，要把這些深層的東西挖掘和展示出來也是一種很大的創作挑戰。而越是擁有這樣的頂尖資源，越是要做差異化打法。”

冷眼曾經聊過，共情分兩種，一種是短鏈條、爆發式情感共情，例如人看到網絡上的某個事件或現象的時候，會馬上圍繞對錯、黑白進行大量的討論。

另一種是長鏈條的認知共情，基于更多的理性認知和判斷，也因此會持續更久。

在《背后》的場景下，這些話題人物第一次“爆”，爆的是故事、沖突和流量。而想要第二次“再爆”，則必須依靠更深層的內核，即內心深處的力量和情感。

《背后》想要去追問的，其實是火爆表象背后的時代情緒和共鳴。

也正因如此，冷眼在《背后》中，感受到了一幅時代精神的群像。

這里有野草一般的生命力和純粹的真摯，正如白舉綱的宣言：把迷霧撥開，我不一定會看到太陽，但一定會看到星光，如果舉起火把才能看見光，那我一定是舉起火把的那個人。

這里有樂觀和坦然，正如李晟聊到命運饋贈可能的代價時，始終抱有信念：宇宙就是一個巨大的算法，你信什么就會出現什么。

這里有60多歲的葉童，活出了爽文大女主的人生：我對自己還有要求，還有動力，因為人生就是來嘗試的……

《背后》中，嘉賓的生命軌跡和人生選擇超越話語和故事本身，成為了時代的樣本，共同構建了一副堅韌、多元、不斷向前涌動的精神群像。

而這些藝人們折射出的溫暖而堅毅的面貌，正是當下寶貴的精神內核。

在對話最后，冷眼和文海導演聊了聊他的團隊。

文海導演告訴冷眼，其實自己的團隊成員非常年輕，大多是95后，甚至有98年的年輕導演已經能作為總導演獨當一面。盡管團隊只有十多人，迄今為止創作的作品，從《初入職場的我們》《快樂的大人》，到如今的《背后》，都是口碑流量雙豐收，2023年更實現了3部作品豆瓣平均分高達9+。

但文海導演沒有和冷眼多聊過去的成就和經驗，只是在強調，“現在媒體環境變化很快，到底破局的思路在哪里，光靠想是想不明白的，還得靠一個一個作品去做，從中找到一些積累。”

冷眼期待在《背后》中，這種探索和腳踏實地的精神，能繼續支撐這支經驗豐富且年輕化的團隊，帶來更多精彩的作品。