6月21日，由南京傳媒學院戲劇影視學院及科研處主辦，國內首個人工智能與戲劇深度融合的學術會議——“AI與未來戲劇的交織”學術研討會在南京傳媒學院舉行。來自南京大學、中國藝術研究院、中國傳媒大學、上海戲劇學院、清華大學、南京藝術學院等高校的50多位知名戲劇專家及學者集聚方山腳下，共同為會議注入了多元活力。

本次研討會聚焦未來戲劇的挑戰與前沿、創作的自主性與智能化等人工智能與戲劇藝術的前沿交匯議題展開探討。會議旨在通過這一高端論壇搭建跨學科對話平臺，匯聚學界智慧破解技術賦能藝術的核心命題，以理論思辨與實踐探索雙輪驅動，為戲劇藝術在數字時代的創新性發展提供兼具前瞻性與可操作性的路徑指引。

南京傳媒學院副校長周安華教授在致辭中指出，在人工智能浪潮推動下，戲劇創作、審美與感知邊界被重塑，內容生產機制與敘事邏輯發生生存模態的轉型。本次論壇意義深遠，為數字時代戲劇創作、演出和學術研究中融入Al技術，反思戲劇藝術在AI時代的生存狀態、演變和未來提供了至關重要的思路引導。

南京傳媒學院副教授馬慧在主題分享中指出，人工智能正推動戲劇表演從技術應用層面向本體論思辨躍遷。中國話劇理論與歷史研究會副會長、中國傳媒大學博士生導師周靖波表示，人工智能對戲劇的影響已超越技術層面的“智能”，深入到思維領域，具有顛覆性。中國藝術研究院話劇研究所所長陳曦的話題聚焦藝術與科技的辯證關系，表示在人工智能深度滲透戲劇創作的當下，創作者需明晰AI藝術與戲劇藝術的本質邊界。

南京藝術學院戲劇與影視學院院長、博士生導師陳捷通過剖析前沿實踐案例，揭示AI在劇本生成的主體解構、沉浸式舞臺的時空重構、人機協作的表演革新等層面的創新實踐，聚焦媒介融合、具身性與在場性重構、人機關系的主導性與未來戲劇的美學范式轉型等核心問題。南京師范大學文學院影視系主任、博士生導師賈冀川通過回溯經典劇作，指出AI當前存在雙重局限：在跨文化語境中無法傳遞《“狼”騎竹馬》式的隱喻系統，創作劇本時更陷入同質化陷阱。上海戲劇學院教授、博士生導師劉艷卉以上海戲劇學院計算機輔助編劇教學的發展歷程為基礎，介紹人工智能編劇平臺“編劇坊”在教學中的應用實踐，分析其在規范教學、優化結構、激發創意等方面的輔助作用，并探討AI技術在編劇教育中的優勢、局限與未來發展方向。

南京大學文學院副院長、博士生導師高子文帶來極具思辨深度的《20世紀劇場新文本研究：方法與實踐》主題分享，以基于20世紀劇場新文本研究為切入點，揭示AI與傳統戲劇美學的根本性斷裂。南京大學文學院戲劇影視藝術系主任陳恬表示，數字媒介與人工智能為“陌生人劇場”拓展提供可能，或將催生契合數字時代陌生人社交邏輯的新型戲劇形態。

隨后，參會的青年學者進行發言，從不同學科視角與實踐經驗出發，就戲劇在技術變革中的發展路徑、藝術本體的重構可能、人文價值的堅守邊界等核心問題展開激烈思辨，在觀點碰撞中形成對行業前沿議題的多維解讀，為戲劇領域的理論探索與實踐創新提供了極具啟發性的學術參考。

會議自由討論環節氣氛熱烈，與會者圍繞未來戲劇在劇作、表演、舞臺的變革，創作自主性與智能化，AI技術拓展劇場藝術邊界，經典劇作當代重塑等前沿議題，展開深入學術探討，思想激烈碰撞，討論熱情高漲。

從新技術對戲劇本體邊界的重塑，到AI戲劇創作的實踐探索；從科技與戲劇教育的深度融合、文化傳承范式創新，到數字技術表演性的理論突破，研討范疇廣涉戲劇領域前沿命題，本次會議在多元議題的思想碰撞中收獲與會專家的高度認可。

江南時報記者 楊爽