文|晦還明

編輯|娛叔

楊紫領銜主演的《錦繡芳華》再次并引發熱議。

延續并進一步細化了《國色芳華》的視覺表達與文化意蘊。

她突破性的華美造型令人驚艷。

劇中，楊紫足有 87 套唐風造型。

從素紗襦裙到金線蟒袍，配以五彩花鈿、朱紅面靨。

她被網友盛贊為“從壁畫中走出的美人”。

肖戰與楊紫曾合作過《余生，請多指教》。

他對楊紫有過諸多評價。

其中，“真實”和“專業”四字令人印象深刻。

因為是一個非常專業的演員。

所以在兩人合作期間，多數時候是楊紫在掌控整場戲的節奏。

她會站在角色的角度來看待整場戲的展開。

這些評價，或許更好地表明了楊紫為何能呈現出如此精彩的定妝造型和角色形象。

她對待所有表演專業、真實且努力。

于是在《錦繡芳華》中呈現出如此精致且貼合角色的定妝造型。

她既讓觀眾看到她對于角色的用心塑造。

也讓肖戰之前對她的這些評價更具說服力。

同時讓大家進一步確信楊紫作為演員的專業素養和敬業精神。

尊重角色

“我要特別感謝所有入圍的優秀女性創作者們。
大家在各自的作品中都綻放出了獨特光芒，熠熠生輝，而我只是其中最幸運的那一個。
我們選擇站在這個領獎臺上，并非因為年輕貌美，也不是因為將事業與家庭平衡得多么完美，更不是身著新一季的漂亮服飾。
真正讓我們站在這里的，是我們擁有創作的能力，是我們有能力打造一部優秀作品，塑造一個令人難忘的角色。”

獲得白玉蘭視后時，宋佳站在臺上發表獲獎感言。

楊紫坐在臺下，已經表示過，這次自己就是來學習的。

不少人在網上嘲諷她陪跑白玉蘭。

可這并不能掩蓋她在演藝道路上的卓越努力與斐然成績。

而且，這些嘲諷更加證明了：

她的演藝生涯，是一部充滿拼搏與成長的奮斗史。

童星時期，她在《家有兒女》中塑造的古靈精怪的夏雪。

觀眾們記住了這個可愛的小姑娘。

后來，她在演藝之路上不斷摸索前行，面臨著童星轉型的巨大壓力。

特別是青春期前后不夠注重形象。

以至于外界對她的外貌、戲路都有著諸多質疑。

但她從未因此停下腳步。

為了拓寬戲路，證明自己的演技，她精心挑選不同類型的劇本，不斷挑戰自我。

在《戰長沙》中，她飾演的胡湘湘從一個活潑天真的少女，歷經戰爭的洗禮，成長為堅韌勇敢的女性。

為了演好這個角色，楊紫深入研究劇本。

她查閱了大量關于戰爭年代的資料。

只為去感受、貼近那個時代人們的生活狀態和精神面貌。

拍攝過程中，她完全沉浸在角色之中。

無論是面對親人離世的悲痛，還是在困境中掙扎求生的堅韌，都被她演繹得淋漓盡致。

她的表演真摯動人。

用心看過劇的觀眾一定身臨其境。

仿佛跟著胡湘湘一同經歷了那段艱苦歲月。

不過最先透過這部劇看到楊紫在演技上的巨大潛力和可塑性的是劇劇組人員。

不然為何會有后來的《歡樂頌》和現在還在拍攝中的《生命樹》。

言歸正傳。

《戰長沙》很好。

可那之后，楊紫的事業并沒有很大起色。

直到《香蜜沉沉燼如霜》播出后，她才真正實現了從童星到實力派女演員的跨越。

在《香蜜》里，她飾演“錦覓”。

前期是不諳世事、天真爛漫的花神之女。

后期經歷了愛情的背叛、身世的真相揭露等一系列變故，性格發生了極大的轉變。

想要精準把握角色的情感變化和性格特點，楊紫就得仔細琢磨每一場戲，每一句臺詞。

為此，她與導演、編劇反復溝通。

所幸，她有著細膩的表情、生動的肢體語言以及富有感染力的臺詞。

錦覓的單純、善良、深情以及遭受傷害后的痛苦、絕望等復雜情感都完美地呈現出來。

她在這部劇中塑造了不少名場面。

特別是錦覓在得知自己親手殺死了心愛之人時。

那撕心裂肺的哭喊和絕望的眼神，讓無數觀眾為之動容，也讓這部劇成為了經典之作。

楊紫的演技更是得到了廣泛的認可和贊譽。

《香蜜》后又一年，相同的暑期時段。

她在《親愛的，熱愛的》中成功塑造了軟萌可愛、聰明伶俐的“佟年”。

每一部作品她都傾情投入，胡湘湘是，錦覓是，佟年亦是。

為了演好“佟年”這個天才少女，楊紫特意去了解電競行業。

她學習相關知識，以便更好地詮釋佟年對電競的熱愛。

她在劇中的表演自然流暢。

佟年對韓商言一見鐘情后的羞澀。

佟年追求愛情時的勇敢以及戀愛中的甜蜜與小煩惱。

都被她演繹得十分真實。

她讓觀眾們實實在在的回顧、感受到了一場甜蜜浪漫的戀愛。

劇播后火爆全網。

楊紫也憑借此劇增加了超高的人氣和大量粉絲。

保持專業

楊紫對表演的敬畏與專業，不止在作品中體現，也在合作伙伴的口中得到印證。

眾多演員與她合作過的演員，都夸贊過他在片場的專業態度。

《香蜜》中“潤玉”的扮演者羅云熙稱楊紫是“老師”。

他和后來的肖戰說過差不多的話。

稱，楊紫很能帶動別人的情緒，一起入戲，合作非常愉快。

李現先和楊紫合作了《親愛的》。

時隔5年再合作《國色芳華》，他視楊紫為行業中的一顆璀璨明星。

他稱她為“現場最靠譜的 Top 演員”。

他表示楊紫五年來始終保持著認真與專業。

對劇本熟悉到能倒背如流。

能恰到好處地拿捏每個角色的臺詞與情感。

還從不遲到早退，是同行們心中的標桿。

與楊紫在《沉香如屑》中有過合作的楊肸子稱“楊紫是學習榜樣”。

她曾在綜藝《無限超越班》中談及與楊紫的合作經歷。

稱其“現場對戲從不拿劇本”。

這并非說楊紫不重視劇本。

恰恰相反，這是因為楊紫在進組前就已將臺詞和角色細節爛熟于心。

就像拍攝《青簪行》期間，她提前數月背熟大量專業臺詞。

疫情期間更是用 40 多天攻克復雜案件陳述部分。

在片場，即便臺詞早已熟練，她仍會根據導演要求和對手演員表現進行細節調整。

休息時也會查閱劇本確認細節。

除了上述演員之外。

任賢齊、倪萍、鄭國霖、李沐宸、韓東君等多位合作演員及劇組工作人員都稱贊過她的敬業態度。

她每天最早到片場。

劇本上寫滿了密密麻麻的筆記，還會主動幫助新人演員更好地入戲。

她的處事行為恰好驗證了“溫太醫”張曉龍說過的那句話：

不要把她（張佳寧）直接跟楊紫比。

有幾個能跟楊紫那么直接就比的呢？

深耕不輟

楊紫對表演的熱愛與執著，還體現在她對每一個角色的深度挖掘上。

在《女心理師》中，她飾演心理師“賀頓”。

早在劇本第一稿時，她就已經通讀過好幾遍。

她還登門拜訪了原著作者畢淑敏。

她做這些，都只是為了塑造好角色。

進組之前，楊紫專程到北京師范大學心理學院進行學習。

她了解心理咨詢師的工作流程、專業知識以及他們面對來訪者時的狀態和心理。

拍攝過程中，她嚴格要求自己。

力求每一句臺詞清晰準確。

對來訪者的眼神、態度、語氣等都拿捏得恰到好處。

她通過鏡頭將心理咨詢師的專業與溫暖展現得淋漓盡致。

她飾演的“賀頓”讓觀眾對心理咨詢行業有了更深入的了解。

為什么同樣是做演員，楊紫總能做到有效劇播？

因為她始終將精力集中在打磨演技、塑造角色上。

她不被外界的喧囂和負面評價所干擾。

一步一個腳印地在演藝道路上前行。

白玉蘭獎，以及其它各種獎的提名，本身就是對她演技的一種高度認可。

這些會是她漫長演藝生涯中的小插曲。

每一次提名，她前進道路上就會多一個里程碑。

進而證明她的實力得到了行業的關注與肯定。

如今，她有《錦繡芳華》。

延續《國色芳華》的精彩，她將繼續深入詮釋角色。

后續，她有聚焦于徽墨文化的傳承和女性成長的力作《家業》。

聚焦于青藏高原的生態保護與鄉村振興主題的現實作品《生命樹》。

屬于她的演藝版圖正不斷拓寬。

從古裝傳奇到現實題材。

從女性成長到時代群像。

每一部作品都是她突破自我的見證。

而這份對表演的執著與敬畏，終將讓她在更多元的角色里綻放更持久的光芒。

結語

展望未來，楊紫有著無限的可能性。

她會為觀眾帶來更多優秀的影視作品。

她會成為影視行業的中流砥柱。

她還會以己身影響和激勵更多的年輕演員投身于演藝事業，為整個行業的發展注入新的活力。

在不同類型的作品中穿梭，挑戰更多復雜多樣的角色。

隨著演藝經驗的不斷豐富和演技的日益精湛。

她在娛樂圈的地位終將愈發穩固。